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1，素描靜物是用2B的鉛筆嗎
2，靜物素描怎樣畫呢
3，怎樣畫好單色色彩靜物
4，求素描靜物的圖片
5，素描靜物中黑白灰關系是指整幅作品的黑白灰還是指單個物體的黑白灰
6，畫素描的畫板一般長寬高是多少
7，怎么表現素描靜物的質感

1，素描靜物是用2B的鉛筆嗎

一般是用2B，畫暗部用較軟一點的(像如3B 4B 5B)，深入刻畫和畫亮部的時候用較硬一點的(H 2H就足夠了)....(考試的時候一定要注意大效果,黑的地方黑下去(明暗交界線最黑),亮的地方亮起來.畫面一定要響亮)

素描靜物是用2B的鉛筆嗎

2，靜物素描怎樣畫呢

給你個步驟：練習立方體練習圓柱體練習球體盡量是石膏模型臨摹帶有步驟的靜物書實際地畫一組靜物在此期間只考慮物體的明暗對比關系不要考慮很具體的形體特征然后再刻畫各個物體的輪廓線和明暗交界線這樣應該就很快入門了至于線條的練習不要作為科目單獨聯系像排線條這樣的聯系可以放在一組靜物作品里來逐步聯系如果還是感覺線條不夠專業可以練習畫一些有變化的直線所謂有變化就是線條在直線軌跡中出現深淺過渡的變化

靜物素描怎樣畫呢

3，怎樣畫好單色色彩靜物

畫畫很重要的是“空間”要拉出空間來，前實后虛前面要純點頭重腳輕；再就是顏色，要調出很漂亮的顏色顏色不能太臟，少用對比色調，我覺得“天藍”挺好用的立邦那個；再就是彩畫也要體現出靜物素描中的 “塑造”要用顏色把它塑造起來，暗的就暗下去亮的就提出亮度來要大膽，畫畫中最忌諱的就是 “扣” 要先鋪個整體的先拉出空間來然后用漂亮的顏色塑造在塑造時一定要注意塑造“口"也就是“頭”；還有彩畫一定一定要有 “塊感 ” 這樣就立體了不知道說的能不能幫上你

怎樣畫好單色色彩靜物

4，求素描靜物的圖片

http://www.nipic.com/show/2/27/9309056a4da2d870.html

......這是我畫的哦~~~你看怎么樣！！！

http://image.baidu.com/i?ct=201326592&cl=2&lm=-1&tn=baiduimage&fr=&pv=&word=%CB%D8%C3%E8%CA%AF%B8%E0%BC%B8%BA%CE%CC%E5%B7%B6%BB%AD&z=0&fm=rs&rn=21&pn=60&ln=230

5，素描靜物中黑白灰關系是指整幅作品的黑白灰還是指單個物體的黑白灰

您好，素描中的黑白灰關系一般都是直整副畫面的黑白灰，但是也包括單個物體。黑白灰是相對而言的，有些畫并沒有特別黑的物體，但是一樣很有層次感。黑白灰是為畫面服務的，換句話說，黑白灰只是我們為了使畫面富有層次的一個手段。

素描中的黑白灰指的是：整體畫面所表現出來的黑白灰層次結構、透視、明暗、主次、虛實這幾個都是素描需要表現的。其中，整體的明暗關系已經包括個體的黑白灰、主次、虛實。

偏向整體看畫者本意

泛指整幅作品的黑白灰一般

首先，你說的“黑，白，灰”即專業術語中的“暗面，亮面，灰面”。在素描中可以用線條區分立體與平面，至于色彩明暗是為了加強和分清整體與部分的關系。我們可以運用線條的開始，消失和中斷來畫出邊界，并且形成平面，也可使色彩至邊界而上。線條的粗細能表現物體的變化，甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現出來。專業用語①三大面:指亮面、暗面、灰面。②五大調子:指高光、中間調、明暗交界線、反光、投影確立構圖:推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變化，避免散、亂、空、塞等弊病。形體結構:用長直線畫出物體的形體結構(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結構關系準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。逐步深入塑造:通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對象的體積感。對主要的、關鍵性的細節要精心刻劃。調整完成:深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關系。這時要全面予以調整(主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等)，做到有所取舍、突出主體。每一個物體在光照下都會有亮和暗兩部分即明,暗兩部分。所以在畫時，會以明暗交界線為界,分出明暗兩部分。暗部一般還為反光,灰部和暗部；亮部則是畫中最明亮的部分；此外還有投影,和背景。在作畫時,亮部要盡量避免臟,暗部要盡量避免悶(也就是由于線條太多而沒有空隙與反光)。關于“黑，白，灰”常見問題:①畫面把握不好在最后畫面調整時，最容易出現畫面灰、效果對比不強烈和畫面鎖碎的問題。為什么會出現這些問題呢？這是因為畫面的黑、白、灰層次缺乏完整統一的對比和變化規律,，畫面的層次就不清晰，畫面的效果就不響亮，至于哪一種成分多點，哪一種成分少點，都要給你的感受而定。自身的關系是非常重大的，但不管怎樣的比例關系，三大基本色調都不應缺少其中的一個。②畫面太“灰”灰的直接原因是物體亮部畫重了，這是由于明暗對比觀察不足造成的，應該在調整時加重明暗交界線，提高亮部的明度。

素描靜物中黑白灰關系：1、首先你所問的問題中，兩項都包括。本身黑白灰的關系表現就是局部加整體。2、一幅靜物用素描的表現手法表現出來，要考慮到單個靜物中的黑白灰關系，更要從整體中把握黑白灰的關系。3、黑白灰關系在素描中無處不在，只要涉及到光線，就要把它們全部考慮進去。希望我的回答令你滿意。

6，畫素描的畫板一般長寬高是多少

畫素描的畫板一般長57cm，寬44cm, 高1.5cm。剛開始畫素描，用4開的板和紙就好了，人頭像靜物都可以用，大一些的是半開.全開的畫板（長120cm，寬90cm）半開為一半尺寸，畫板里面最小的是8開板（一般很少用到），固定就用兩個夾子，美術用品店或者超市都有賣。素描的工具、材料包括：筆、紙、橡皮、削筆刀、圖釘、擦布、畫板、畫莢等。擴展資料：素描的操作定義：使用單一顏色繪畫工具而在畫面載體上按照一定的繪制原則而有意塑造物體形態的美術活動。速寫是素描的一種變式。素描水平是反應繪畫者空間造型能力的重要指標之一。藝術特點：由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱作素描。單色水彩和單色油畫也可以算作素描；中國傳統的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。素描是一切繪畫的基礎，這是研究繪畫藝術所必須經過的一個階段。素描通常采用可于平面留下痕跡的方法：如，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張等。輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系和節奏、主動與被動的周圍環境、平面、體積、色調、及質感。素描是一種正式的藝術創作，以單色線條來表現直觀世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結構和形式。素描分類：一、素描從目的和功能上說；一般可分為創作素描和習作素描兩大類。二、寫生素描在表現內容上分為靜物、動物、風景、人像及人體素描等。三、素描從繪畫傳統的角度說，素描又可分為中國寫意傳統的素描和西方寫實傳統的素描兩種。四、素描從作畫時間概念上說，素描可分為長期素描、速寫、默寫等。五、素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆、紙筆或兩種工具穿插使用的素描。參考資料：素描——搜狗百科

畫素描的畫板一般長57cm，寬44cm, 高1.5cm。剛開始畫素描，用4開的板和紙就好了，人頭像靜物都可以用，大一些的是半開.全開的畫板（長120cm，寬90cm）半開為一半尺寸，畫板里面最小的是8開板（一般很少用到），固定就用兩個夾子，美術用品店或者超市都有賣。素描的工具、材料包括：筆、紙、橡皮、削筆刀、圖釘、擦布、畫板、畫莢等。筆：包括鉛筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、圓珠筆和鋼筆等。工具的不同關系著素描的藝術效果，也能影響畫家的情緒和技巧。鉛筆：鉛筆是最簡單而方便的工具，初學者素描常從鉛筆開始。國產中華牌鉛筆的質量信譽較好。型號有6H（硬）、5H、4H、3H、2H、H、HB、B、2B、3B、4B、5B、6B（軟）和速寫鉛筆（8B）。炭筆：又分為炭筆、木炭條和炭精條等。（畫速寫效果比較好）鋼筆：包括美工筆、書寫鋼筆等。紙：有潔白、厚薄、質地、紋理之分。常用的有素描紙、鉛畫紙、卡紙等（挑紋理較粗糙4開的）橡皮：分為繪畫用可塑橡皮和硬方形橡皮。可塑橡皮進口的質量較好；硬橡皮以質地柔軟的較好。畫板：以光滑無縫平整為好，有大小型號多種。

這個沒定性要求，其實這些都是工具而已，真正要畫，就算是一塊棺材板，只要是平的，比畫紙大，就能畫。

畫素描看你用的紙是多大，一般的人頭像用的是4開板，大一些的是半開；全開的畫板長120cm，寬90cm 半開為一半尺寸畫板里面最小的是8開板（一般很少用到）

7，怎么表現素描靜物的質感

A、無光物體的質感表現　　無光物體如砂鍋，陶罐、缸缽等陶質用品，以及纖維制品中的粗布、毛呢等，其質地粗細適中，反射光不強，高光不明顯，除深色無光物體外，明暗變化的規律顯示卻比較全面。　　B、有光物體的質感表現　　有光物體指釉陶、陶瓷日用品、玻璃器皿、金屬制品等。一般來講，有光物體表面密度大，透光性弱，反射力強，因此對光源極為敏感。高光是光面物體最重要的視覺特征，高光的高度一般都很強，但由于物象的形體特征。固有色的明度差異等，因此在其高度，形狀及虛實關系上，都呈現微妙的變化，這些變化同形體的塑造、質感的表現，有著密切的關系。

樓主沒吹?7級?你打游戲啊?要真有你說的怎么厲害,物體質感也表現不出,這不非常矛盾啊?真是的,自己不怎么樣,還要瞎吹.不會表現質感,那不是你所有東西都一樣?只能死板的上個明暗5調子.畫畫,你以為像你說的那么簡單啊.真是,一沒有用心去畫,只是一味的去畫,沒有思想的去畫(也可以說,你在畫的時候根本只是在做畫畫的動作),其二,自以為是,真以為自己什么大師了,也許只是你一直待在某個地方,多去外面看看,轉轉,就知道自己那樣了.也就不會這么夸大,畫畫的時候也能靜下心來了,也就會去想自己的缺點了.三.看你這人根本什么都不懂,石膏7級,什么概念?畫畫肯定是只走走過場,根本一點也沒耐心,估計你那7級就是上了個大體調子就以為自己真高手了.沒見過世面.早點該掉這毛病吧>多去美院或者高考類的畫室轉轉,里...樓主沒吹?7級?你打游戲啊?要真有你說的怎么厲害,物體質感也表現不出,這不非常矛盾啊?真是的,自己不怎么樣,還要瞎吹.不會表現質感,那不是你所有東西都一樣?只能死板的上個明暗5調子.畫畫,你以為像你說的那么簡單啊.真是,一沒有用心去畫,只是一味的去畫,沒有思想的去畫(也可以說,你在畫的時候根本只是在做畫畫的動作),其二,自以為是,真以為自己什么大師了,也許只是你一直待在某個地方,多去外面看看,轉轉,就知道自己那樣了.也就不會這么夸大,畫畫的時候也能靜下心來了,也就會去想自己的缺點了.三.看你這人根本什么都不懂,石膏7級,什么概念?畫畫肯定是只走走過場,根本一點也沒耐心,估計你那7級就是上了個大體調子就以為自己真高手了.沒見過世面.早點該掉這毛病吧>多去美院或者高考類的畫室轉轉,里面還是很多高手的,\還這樣下去,你就等死去吧>你畫永遠也不會進步.

1、開始畫素描靜物時，線條是不用注意的，主要注意構圖和形體結構，用較軟的鉛筆（我一般用8B，如果感覺自己控制不住最好使用4B或者5B）勾勒出大體的位置形狀并一再糾正構圖，然后用隨意的線條標出明暗關系，這時腦中一定要明確明暗對比與物體間的主次關系，不要忘記襯布呦，這時襯布的暗部只需用很少的線條表示自己明了即可。2、整體明暗的再次調整，這時不要畫細節，線條也不必太注意，主要畫暗部，上好色后可用衛生紙擦一下，這樣線條的感覺會減弱，為下一步細節描寫作準備，這時的線條太突兀的話會對細節描寫造成不必要的麻煩，這時尤其要注意各個物體暗部的差異，襯布可根據其顏色繪出其固有色，還是要用紙擦減弱線條，明確橫豎面關系。這一部一定要畫出空間關系，這個尤為重要，還需注意整體畫面，不要畫花掉（即明暗關系錯亂）切記。（鉛筆的硬度可減弱，主要用3B或者4B，技術好的可以用更軟的）3、細節刻畫，這時開始刻畫物體的細節，鉛筆要隨時更換，根據需要從2B一直到4H（一般情況下最多用到4H，很少會有人用到6H）依次使用刻畫，可從物體的整體性出發逐個刻畫、層層遞進，一個物體刻畫到一定程度后停止開始刻畫另一個物體直上個物體的刻畫程度，全部刻畫到一個程度后再開始新一輪的進一步刻畫，整體意識好的話可以一個一個局部刻畫直至滿意為止。要注意的是，物體細節的刻畫要著重于灰面，一個物體像不像都在于灰面的表現。這時雖然是細部的描繪，但是對于一幅畫來說，整體的空間感與整體感才是最重要的。4、固有色，這個和質感的表現本屬于細節刻畫里的東東，為了更詳細我就特別拿出來說一下吧，呵呵。每個物體都有它固有的顏色，一個物體是白的那么就算在黑夜里它也還是白的，相對的一個物體是黑的它在其他時候也還是黑的，有的時候一個白色的物體的暗面比黑色物體的亮面還亮，在保持本物體整體明暗體積關系的前提下，不要讓它暗下去不要比黑色物體還黑，相對的黑色物體也一樣。5、質感的表現，每個物體都由不同的材質制成，要畫出物體的質感必須多觀察，物體的暗部反光、高光、固有色都是不同的，仔細的觀察它的特點，用心記下并繪出。就拿你說的上釉的罐子為例，這種罐子的特點就是反光很厲害，它會在“身體”上映出周圍物體的形狀，而且很干脆明了，反光如果表現好了整個罐子便會顯得油亮光彩，不過一定要注意的是罐子的反光不要太亮，反光亮是因為它在暗面跟罐子黑的地方對比強烈，可不管怎么說它還是暗面的一部分，所以它不能比罐子的亮面還亮，要保證罐子整體的體積感；隨后是高光，這種罐子的高光是相當亮的，跟亮面的對比十分強烈（白色罐除外），有時候由于燈光的關系會出現多個高光，這時要看好一個主要高光，其他的小白塊要相對的變灰（比主高光暗，比涼面亮）。大體就這些，很需要仔細觀察的喲，平常練一些物體局部速寫刻畫對這很有幫助的。不管怎么表現質感，都不要忘記物體的整體效果，畫一段時間要放遠的自己看看哦。6、整體調整，話說很少會有人關注這一步，但這卻是至關重要的一步，它關系這這幅畫的整體效果和視覺沖擊力。這一步主要是調整整體的空間關系、物體與物體件的明暗關系，將該表現弱的地方弱下去，把主要物體凸現出來。

靜物繪畫得質感表現非常nice

靜物的大小關系要通過透視關系，靜物的大小關系來表現，一定要注意靜物的大小關系。非暗部的重彩可以平鋪大調子。盡量使用8b的鉛筆，對整體的色調進行確定。北京好畫室起稿時一定要注意把亮部和暗部留出來，一定要注意畫面的整體對比度，一定要注意控制筆觸的力度，整體的鋪陳要注意整體畫面的虛實關系。調子的擦拭主要是為了表現物體的質感和光感，讓靜物顯得更立體。和擦拭的細膩程度沒有太多的關系。圓柱體的靜物表現可以先找出大的轉折在描繪細節，著重表現靜物圓中有方的立體感。球狀的靜物比如蘋果西瓜的表達，注意轉折，梨的蒂的投影，表現靜物的飽滿圓潤的立體感一定要高光表現西紅柿突出的聚光點。蘋果的凹處要有強烈的明暗對比，凹處的邊緣要慢慢的過渡，凹處的線條排線越好圍繞凹處散開去畫，還要注意蘋果的投影問題，投影要通透，投影要與暗部的的反光形成鮮明的對比感。構圖有些地方要著重表現，比如明暗交界線和暗部的輪廓線。排線時排線比較細膩可以用紙巾輕輕擦拭，很容易出效果。輕輕的排整體線達到婉約自然的效果。鋪調時要對暗部和灰部鋪陳，以求畫面顯得規整。刻畫物體的暗部不要太過用力，這樣會使畫的反光效果顯得油膩。博藝畫室擁有強大的師資團隊，造型基礎老師均畢業于中央美術學院清華大學美術學院等重點美術類院校，且在考前具有五年以上的任教經驗。設計課程由三位校長親自主講，由中央美術學院優秀畢業生擔任助理教學。定期邀請其他各大院校教師進行講座。文化課由新東方優能中學教學主管老師進行全科授課。