書法藝術(shù)欣賞，書法藝術(shù)該怎樣去欣賞呢

來源：整理時間：2023-04-03 07:23:39 編輯：好學(xué)習(xí) 手機版

1，書法藝術(shù)該怎樣去欣賞呢

首先，要較深入的欣賞書法，要有一定的歷史知識和一定的書法知識；歷史知識包含了書法史及中國歷史（書法家的創(chuàng)作背景）；書法的知識則包含了文字學(xué)知識、書寫技巧、鑒別碑帖的能力及藝術(shù)涵養(yǎng)。它們都是密不可分的。　　　知曉古今之書法演變──書法史：　　想想，書法演變是有前因后果的。從殷商的甲骨文到現(xiàn)在所看到的文字，五千年的歲月展露無疑。欣賞時如果不清書法史，而將隸書與草書、楷書相比──比哪一種好看──就有如一部歷史電影中張飛與岳飛同時出現(xiàn)在一個場景中，大煞風(fēng)景！　　知曉古今之書法家背景──歷史：　　你可曾知道，王羲之那鼎鼎大名的「蘭亭序」是在略有酒意時寫下的，事后多次嘗試也寫不出更好的作品？如果不知道，那也就無法深入的欣賞「蘭亭序」，因為你無法搞清楚它的前因后果，筆意也無法捉摸。　　有文字學(xué)知識：　　書法家最愛在文字上做文章了，有時為了變化，將多種字體（如隸書、草書）合為一種字體，有時學(xué)倉頡造字，為文字增減筆劃。如果這時，一個對中文只略知一二的外國人，誤把「山」、「宗」當(dāng)為一字，念為「崇」，書法中所注重的「整體感」便消失殆盡，沒有了字距、大小之美。相同的，一個不知哪種是隸書，哪種是狂草，而將其混為一談，后果可想而知…… 　　有鑒別碑帖之能力：　　欣賞書法必具備鑒別碑帖之能力，避免欣賞到偽帖而不自知，完全吸收，將不堪設(shè)想。　　書寫技巧，非有不可：　　所謂「內(nèi)行人看門道，外行人看熱鬧」，不懂書寫技巧則無法真正體會書法之美。用筆用墨之妙乃為書法欣賞的重點，不知書寫方法，不親身體驗，如何體會筆墨之妙？這也就是大部分名鑒賞家也為不錯的書法家之因。　　有藝術(shù)涵養(yǎng)：　　其實欣賞任何一種藝術(shù)，都要有如「置身其中」一般投入，用心去看，才能真正的感受到「骨力」、「姿態(tài)」、「神韻」、「氣魄」，欣賞書法才有意義。

書法藝術(shù)該怎樣去欣賞呢

2，書法鑒賞

　　1.氣韻生動中國傳統(tǒng)藝術(shù)尤其是書法藝術(shù)的最高的境界是氣韻生動，要達到氣韻生動的表現(xiàn)，就必須要"骨法用筆"，也就是說要寫出有彈性、有力度的線條。原始社會先民們在陶器上刻劃的符號，已經(jīng)具備了文字的雛形，線條也已經(jīng)具備了書法的意味，天真樸拙。商周時代的甲骨文絕大多數(shù)都是以刀代筆刻畫出來的作品，線條以方直線為主，勁挺明快。青銅銘文是先做成泥范，然后以銅澆鑄而成,稱為金文。金文拓本書法線條遒勁樸厚，結(jié)體天真爛漫。先秦的書作雖然力能扛鼎，但都系工具刻畫而成，線條還缺乏生動的表現(xiàn)。秦漢以下毛筆作為書寫工具普遍被采用。毛筆是用狼毫等獸毛制成，具備 "尖、圓、齊、健"的特點，書寫得法，能產(chǎn)生剛健、遒婉、秀逸、凝重、流麗的非常生動的表現(xiàn)。而且書法作品多采用墨汁書寫，色澤鮮亮而又沉著，干濕濃淡的豐富變化又會產(chǎn)生生動的墨韻，使書法線條的表現(xiàn)更加傳神。所以如何用筆用墨就成為書法家終身追求把握的基本功和審美的關(guān)鍵。古代書法家總結(jié)出一整套用筆、用墨的原則和方法。比如執(zhí)筆要以意念帶肩，肩帶肘，腕豎掌平，五指齊力，力注筆尖，這樣寫出的線條才能達到有力而不浮滑。書寫筆畫要藏頭護尾，逆入平出，中鋒用筆等等，這樣筆畫才能達到勻?qū)嶅賱哦煌缃牵a(chǎn)生諸如"柴擔(dān)"、"蜂腰"、"鶴膝"等病筆。用墨要濃而不滯，清而不弱，水墨相滲，達到墨分五色的生動表現(xiàn)。總之好的書法作品都灌注了作者"精、氣、神"，體現(xiàn)出氣韻生動的高超的藝術(shù)境界。　　2.形和意的合一漢字以象形和會意為造字的基礎(chǔ)，每個單獨的字都是古人創(chuàng)造的寫意的造型藝術(shù)作品。例如:"德"字金文里寫作" "，表示"道德、品德"的意思。分別由象形的"心"和"目"組在一起形成的會意字，從"目"上的直線表示視線，這個字以造型的方式喻示了詞義，德不是外在于人的行為規(guī)范，而是心的道德自覺，由心靈的窗戶眼睛里流露出來的正直的目光中可感受到的品質(zhì)。這樣書法家在書寫這個字時，就會感受到寫意繪畫的美感享受，把這種繪畫感受造型和書法造型感受結(jié)合起來就是完整的形意結(jié)合的書法感受。　　3.點線面的結(jié)構(gòu)美漢字是以點線來造型的，線與線之間所界定的就是面。點線面構(gòu)成的書法結(jié)構(gòu)美是書法形式美的重要方面。書法的結(jié)構(gòu)美類似于建筑美感。古代書論里談書法結(jié)體構(gòu)字的文章很多。隋代和尚智果的《心成頌》，唐代歐陽珣的《結(jié)字三十六法》，明代李淳的《大字結(jié)構(gòu)八十四法》等等，其中以歐陽珣的《結(jié)字三十六法》影響最大。他按楷書字型的類別特征規(guī)定了書寫平正的合理的原則，如"避就"(避密就疏)，"相讓"(合體字的相互搭配)，"朝揖"(偏旁與主體的關(guān)系)等等。但是書法的結(jié)體原則規(guī)范不了書法的實踐，古代書法家在創(chuàng)作中，有法而又無法，展示了千姿百態(tài)的書法的結(jié)構(gòu)美。　　4.筆墨交融的線型美書法是以線來造型的，而線本身抽象出來即具備了豐富的審美因素。線的提按頓挫，粗細(xì)徐疾，干濕濃淡，迂曲剛?cè)幔w現(xiàn)了音樂的廣闊的表現(xiàn)領(lǐng)域，其節(jié)奏、旋律把人引進了如癡如醉的優(yōu)美的意境。古人為了闡明筆劃線條的美感，用了很多生動形象的比喻，如東晉女書法家衛(wèi)夫人和唐代書法家歐陽珣，曾這樣描述:"點"如"高山之墜石"，"一"如"千里之云陣"，" "如"萬歲之枯藤"，" "如"陸斷犀象"，" "如"崩浪雷奔"，" "如"勁松倒石"，" "如"勁駕筋節(jié)"，" "如"長空之初月"。就是說書法家在寫字時應(yīng)心存意象，這樣筆下才能出現(xiàn)表情豐富，筆墨生動的線條美來。　　5.虛實相生的章法美章法是指書法作品整體的謀篇布局的結(jié)構(gòu)法。首先有大的形成程式化的章法框架。書法作品尤其是草書作品的章法一般為開頭加引手章組成的起手式，情感穩(wěn)重充盈的前半程，筆墨自由馳騁、變化多端的后半程，然后是落款、鈐印組成的結(jié)尾。這種起、承、轉(zhuǎn)、合式的結(jié)構(gòu)美，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)美學(xué)的一般法則--即太極圖式。太極圖就是首尾閉合的大的S線型。S線是充盈著生命韻律的曲線，在自然界中不存在絕對的直線，一切有生命的事物都有曲線的表現(xiàn)形態(tài)，而一切最優(yōu)美的事物都有S線型的表現(xiàn)形態(tài)。這樣，S線的線型表現(xiàn)就是章法的實地美，而線包圍的空白表現(xiàn)就是章法的虛地美。虛實相映、剛?cè)嵯酀斐闪藭ㄕ路ǖ淖兓f千、美不勝收的藝術(shù)效果。　　6.詩書并茂的文采美書法是書寫文字的藝術(shù)，雖然書法可以抽象地欣賞線條和結(jié)構(gòu)美，但是對文字內(nèi)容的把握，使我們的欣賞更為全面完整，大書法家都是具有高度詩文修養(yǎng)的文人學(xué)者，帶法作品也就是杰出的文學(xué)作品。比如王羲之的《蘭亭序》既有"天下第一行書"的美譽又是古代散文的經(jīng)典作品，讀其字、賞其文真是美不勝收。　　相關(guān)文章

書法鑒賞

3，如何欣賞一幅書法作品

書法作為一門藝術(shù)，它是和中國的文學(xué)——漢字緊密相連的。稱得上好的書法作品，無論它是什么書體，什么風(fēng)格，之所以能夠吸引觀賞者，它總會有如下一些基本的共同點：　　一、通理合法。就是符合規(guī)矩、法度。什么是書法的理和法呢？也就是說，書法作為一門藝術(shù)，無論是運筆、結(jié)字、布局，甚至用墨都有一定的要求，如果我們作書，只是外壯其形，而內(nèi)迷其理，或者隨意地亂來，那就是理不通或者無理，也就更談不上什么法度了。那些橫涂豎抹的點畫狼籍的作品只能令人生厭，是絕對不會給人以美感的。　　中國書法歷來講究“情理”、“理趣”，這就要求我們作書的時候，能夠作到“規(guī)矩盡而變化生，超脫理法，出神入化”，這就是書法中的辯證法。　　二、遵勁有力。筆力的好壞，對于書法作品的藝術(shù)生命力，也是一個重要的因素。“力透紙背、入木三分，”就是對書法作品力度的形象化寫照。要想獲得這種有力之美、陽剛之美的藝術(shù)效果，取決于作者駕馭毛筆的功夫和技巧。當(dāng)然，這并不是求其表面的張揚外露，而是滲透著作者的情意并藏于筆墨之中，就像許多先人在評論柳公權(quán)書法時所說的“寓剛健于婀娜之中，含道勁于婉媚之內(nèi)”的那種美。三、造形優(yōu)美。漢字的基礎(chǔ)是象形，是取法于天、地、日、月、山、水、草、木、鳥、獸等物象，加以去繁存精，提煉概括而成的。不僅是單一記事的符號，而且還包含著形象性的特征，作為一種獨立的藝術(shù)形式而存在。一幅好的書法作品，要寫出儀態(tài)活潑而富有生命力的形象，不能以點畫的平庸搭配為滿足，這種形象的創(chuàng)造，是與意緊密相連的，它受作者藝術(shù)構(gòu)思的駕馭，也受作者水平、技能和思想情感的限制。每一個書家，總是深思熟慮，意隨心到，筆隨勢生，通過每個字的長短、大小、寬窄、疏密、天然不齊，各有真態(tài)，使之曲盡其美，富有生趣。我們欣賞書法作品的時候須用這種標(biāo)準(zhǔn)去衡量，現(xiàn)在書畫市場上，質(zhì)量偽劣充斥市場，藝術(shù)價值與商品價格極不一致，要特別注意。　　四、氣韻生動。就是說要有神采。作為藝術(shù)品的書法，不僅要求有流于外表的形體美，而且要富有精神內(nèi)涵的美，有動人的神采和風(fēng)韻。古人云：“書法之妙，神采為上。”就是這個道理。一幅書法作品，不僅要從一個字一個字地去看，而且要把它當(dāng)成一個藝術(shù)的整體。要看它的整個格局，如何首尾相應(yīng)，上下銜接，運筆的輕重緩急，虛實隱現(xiàn)，施墨的濃淡枯濕，布局的參差錯落，疏密相間等。一幅氣脈興通，生動活潑，神采飛揚，交織著音樂旋律，無聲而有節(jié)奏的書法作品，使欣賞者目駐神馳，情緒激動，這就是書法作品的藝術(shù)感染力。　　一件好的書法作品，是作者的思想境界、生活閱歷、藝術(shù)修養(yǎng)等各方面功力的總和。

氣韻生動、形意合一、點線結(jié)合、虛實相生、筆墨交融、有文采書法藝術(shù)最集中地體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)的美學(xué)思想，因而書法欣賞的過程也就是具體把握中國傳統(tǒng)美學(xué)思想特點的過程。欣賞書法要把握書法美的幾個主要方面： 1.氣韻生動中國傳統(tǒng)藝術(shù)尤其是書法藝術(shù)的最高的境界是氣韻生動，要達到氣韻生動的表現(xiàn)，就必須要"骨法用筆"，也就是說要寫出有彈性、有力度的線條。原始社會先民們在陶器上刻劃的符號，已經(jīng)具備了文字的雛形，線條也已經(jīng)具備了書法的意味，天真樸拙。商周時代的甲骨文絕大多數(shù)都是以刀代筆刻畫出來的作品，線條以方直線為主，勁挺明快。青銅銘文是先做成泥范，然后以銅澆鑄而成,稱為金文。金文拓本書法線條遒勁樸厚，結(jié)體天真爛漫。先秦的書作雖然力能扛鼎，但都系工具刻畫而成，線條還缺乏生動的表現(xiàn)。秦漢以下毛筆作為書寫工具普遍被采用。毛筆是用狼毫等獸毛制成，具備 "尖、圓、齊、健"的特點，書寫得法，能產(chǎn)生剛健、遒婉、秀逸、凝重、流麗的非常生動的表現(xiàn)。而且書法作品多采用墨汁書寫，色澤鮮亮而又沉著，干濕濃淡的豐富變化又會產(chǎn)生生動的墨韻，使書法線條的表現(xiàn)更加傳神。所以如何用筆用墨就成為書法家終身追求把握的基本功和審美的關(guān)鍵。古代書法家總結(jié)出一整套用筆、用墨的原則和方法。比如執(zhí)筆要以意念帶肩，肩帶肘，腕豎掌平，五指齊力，力注筆尖，這樣寫出的線條才能達到有力而不浮滑。書寫筆畫要藏頭護尾，逆入平出，中鋒用筆等等，這樣筆畫才能達到勻?qū)嶅賱哦煌缃牵a(chǎn)生諸如"柴擔(dān)"、"蜂腰"、"鶴膝"等病筆。用墨要濃而不滯，清而不弱，水墨相滲，達到墨分五色的生動表現(xiàn)。總之好的書法作品都灌注了作者"精、氣、神"，體現(xiàn)出氣韻生動的高超的藝術(shù)境界。 2.形和意的合一漢字以象形和會意為造字的基礎(chǔ)，每個單獨的字都是古人創(chuàng)造的寫意的造型藝術(shù)作品。例如:"德"字金文里寫作" "，表示"道德、品德"的意思。分別由象形的"心"和"目"組在一起形成的會意字，從"目"上的直線表示視線，這個字以造型的方式喻示了詞義，德不是外在于人的行為規(guī)范，而是心的道德自覺，由心靈的窗戶眼睛里流露出來的正直的目光中可感受到的品質(zhì)。這樣書法家在書寫這個字時，就會感受到寫意繪畫的美感享受，把這種繪畫感受造型和書法造型感受結(jié)合起來就是完整的形意結(jié)合的書法感受。 3.點線面的結(jié)構(gòu)美漢字是以點線來造型的，線與線之間所界定的就是面。點線面構(gòu)成的書法結(jié)構(gòu)美是書法形式美的重要方面。書法的結(jié)構(gòu)美類似于建筑美感。古代書論里談書法結(jié)體構(gòu)字的文章很多。隋代和尚智果的《心成頌》，唐代歐陽珣的《結(jié)字三十六法》，明代李淳的《大字結(jié)構(gòu)八十四法》等等，其中以歐陽珣的《結(jié)字三十六法》影響最大。他按楷書字型的類別特征規(guī)定了書寫平正的合理的原則，如"避就"(避密就疏)，"相讓"(合體字的相互搭配)，"朝揖"(偏旁與主體的關(guān)系)等等。但是書法的結(jié)體原則規(guī)范不了書法的實踐，古代書法家在創(chuàng)作中，有法而又無法，展示了千姿百態(tài)的書法的結(jié)構(gòu)美。 4.筆墨交融的線型美書法是以線來造型的，而線本身抽象出來即具備了豐富的審美因素。線的提按頓挫，粗細(xì)徐疾，干濕濃淡，迂曲剛?cè)幔w現(xiàn)了音樂的廣闊的表現(xiàn)領(lǐng)域，其節(jié)奏、旋律把人引進了如癡如醉的優(yōu)美的意境。古人為了闡明筆劃線條的美感，用了很多生動形象的比喻，如東晉女書法家衛(wèi)夫人和唐代書法家歐陽珣，曾這樣描述:"點"如"高山之墜石"，"一"如"千里之云陣"，" "如"萬歲之枯藤"，" "如"陸斷犀象"，" "如"崩浪雷奔"，" "如"勁松倒石"，" "如"勁駕筋節(jié)"，" "如"長空之初月"。就是說書法家在寫字時應(yīng)心存意象，這樣筆下才能出現(xiàn)表情豐富，筆墨生動的線條美來。 5.虛實相生的章法美章法是指書法作品整體的謀篇布局的結(jié)構(gòu)法。首先有大的形成程式化的章法框架。書法作品尤其是草書作品的章法一般為開頭加引手章組成的起手式，情感穩(wěn)重充盈的前半程，筆墨自由馳騁、變化多端的后半程，然后是落款、鈐印組成的結(jié)尾。這種起、承、轉(zhuǎn)、合式的結(jié)構(gòu)美，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)美學(xué)的一般法則--即太極圖式。太極圖就是首尾閉合的大的S線型。S線是充盈著生命韻律的曲線，在自然界中不存在絕對的直線，一切有生命的事物都有曲線的表現(xiàn)形態(tài)，而一切最優(yōu)美的事物都有S線型的表現(xiàn)形態(tài)。這樣，S線的線型表現(xiàn)就是章法的實地美，而線包圍的空白表現(xiàn)就是章法的虛地美。虛實相映、剛?cè)嵯酀斐闪藭ㄕ路ǖ淖兓f千、美不勝收的藝術(shù)效果。 6.詩書并茂的文采美書法是書寫文字的藝術(shù)，雖然書法可以抽象地欣賞線條和結(jié)構(gòu)美，但是對文字內(nèi)容的把握，使我們的欣賞更為全面完整，大書法家都是具有高度詩文修養(yǎng)的文人學(xué)者，帶法作品也就是杰出的文學(xué)作品。比如王羲之的《蘭亭序》既有"天下第一行書"的美譽又是古代散文的經(jīng)典作品，讀其字、賞其文真是美不勝收。

一,書畫本同源,在欣賞時也可用畫中的線條欣賞方法來入手,從字中線條的轉(zhuǎn)折的柔和與鋼硬.急與緩來欣賞. 二,欣賞字,還需從全篇部局入手,看黑白部置.氣的連貫(線條美).鈐章的運用. 三.以上是從表象入手,字由心生,字是一個人的精神心理的反映流露.所以在欣賞時應(yīng)從作者的所處的各種環(huán)境入手,其中包括作者的文化水平,性格特征入手.

如何欣賞一幅書法作品