行書藝術，行書是書法中藝術性與實用性結合最好的一種字體吧

來源：整理時間：2022-11-03 22:04:19 編輯：溫州本地生活手機版

1，行書是書法中藝術性與實用性結合最好的一種字體吧

是的實際上行書是一種統稱，分為行楷和行草兩種。它在楷書的基礎上發展起源的，介于楷書、草書之間的一種字體，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難于辨認而產生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質上它是楷書的草化或草書的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。行書實用性和藝術性皆高，而楷書是文字符號，實用性高而藝術性相對不足；相比較而言，草書則是藝術性高，但是實用性顯得相對不足。希望這個回答對你有幫助

行書是書法中藝術性與實用性結合最好的一種字體吧

2，行書是指什么

行書，與草書一樣起源于漢代，是介于楷書與草書之間的一種字體。書寫較楷書簡便，辨認比草書容易，以簡易為宗旨，實用性強，便于流行。成為人們信札往返、記事作文的首選。早期在行書藝術上成就卓著的主要有魏晉時期的鐘繇和王羲之、王獻之等人。唐代則有李邕和顏真卿兩家。宋、明、清幾代也人才輩出。迄今，行書仍然是人們最常用的手寫字體。

行書是指什么

3，何謂天下第一行書簡述其藝術特點

王羲之的《蘭亭集序》通篇氣息淡和空靈、瀟灑自然；用筆遒媚飄逸；手法既平和又奇崛，大小參差，既有精心安排藝術匠心，又沒有做作雕琢的痕跡，自然天成。其中，凡是相同的字，寫法各不相同，如“之”、“以”、“為”等字，各有變化，特別是“之”字，達到了藝術上多樣與統一的效果。在結構和章法上以情感為線索，敘中有情，以情說理。第一段在清麗的境界中，著重寫一“樂”字，由樂而轉入沉思，引出第二段的“痛”字，在經過一番痛苦的思考后，不覺感到無限的悲哀，最后以一“悲”字作結。情感色彩迥乎不同，前后過渡卻妥帖自然。

你直接去看王羲之的蘭亭集序吧，那個有天下行書美譽。

何謂天下第一行書簡述其藝術特點

4，行書的風格特點是什么

主講人簡介：傅如明（傅汝眀），博士, 副教授，碩士研究生導師。中國書法家協會會員。畢業于北京師范大學。現任教于西安工業大學藝術與傳媒學院。主要從事書法教育教學、創作和研究工作。 00:00 / 07:1970% 快捷鍵說明空格: 播放 / 暫停Esc: 退出全屏 ↑: 音量提高10% ↓: 音量降低10% →: 單次快進5秒 ←: 單次快退5秒按住此處可拖拽不再出現可在播放器設置中重新打開小窗播放快捷鍵說明

5，行書是什么朝代的

行書的起源相傳有兩種說法：　　一、據張懷瓘《書斷》說：“行書者，乃后漢潁川劉德升所造，即正書之小訛，務從簡易，故謂之行書。”由是說而知：“行書”是“正書”轉變而成的。　　二、據王僧虔《古來能書人名》云：“鍾繇書有三體：一曰銘石之書，最妙者也；二曰章程書，傳秘書，教小學者也；三曰行押書，相聞者也。河東衛凱子，采張芝法，以凱法參，更為草稿。草稿是相聞書也。”由是而知行書亦稱行押書，起初當由畫行簽押發展而來。相聞者，系指筆札函牘之類。　　行書出現的時間大約同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以后的正書非常接近。這相當于從隸書中變出（章）草書——由“正體字”中派生出別支來。桓靈朝的“正體字”除了隸書以外，其次就是“八分楷法”，所以人們又認為行書就是“八分楷法”的別支。其實它也是同其他書體一樣最初的創始還是一般的群眾書寫者，只要把八分書寫得同其他書法流走一些而去其隸體波勢，就變成行書了，在漢末一般出土的簡書中我們是可以隨處看到的。在漢末，行書沒有普遍地應用。直至晉朝王羲之的出現，才使之盛行起來。　　行書到王羲之手中，將它的實用性和藝術性最完美地結合起來。從而創立了光照千古的南派行書藝術，成為書法史上影響最大的一宗。后漢潁川劉德升行書最早出現的東漢末年

兩晉時期，晉

行書大約是在東漢末年產生的

6，毛筆行書簡介什么是毛筆行書

行書是介于楷書、草書之間的一種字體。楷書端正嚴整，筆畫明確，易于識別，但書寫速度較為緩慢；草書縱橫恣肆，意態奔放，但字形高度簡練抽象，一般人難以識別。而行書介于兩者之間，既具有草書的簡便、流動、寫意的特點，又兼具楷書的實用、易于識別的特色，因而受到歷代書家的青睞和推崇，至今仍是人們書寫漢字時應用最多的字體。在行書中，楷法多于草法的稱為行楷，草法多于楷法的稱為行草。從目前不斷發現的古代書寫實物和文獻資料來看，行書萌生于東漢時代分隸(已經蘊含有楷書的筆意)的快寫。漢代居正統地位的字體是類似于《禮器碑》的碑版體隸書。這種書體蠶頭燕尾，一絲不茍，裝飾性很強，但書寫速度很慢，而人們在竹、木簡上書寫一些日常文書時，便采取一種相對比較率意的寫法，即具有行書筆意的“簡牘體”。隸書快寫沿著不同的思路發展，還同時產生了章草和楷書。當時三種書體皆屬草創，并相互影響，相互作用。至漢桓、靈帝時，經過劉德升和他的學生鐘繇的整理完善，終于創造出一種為大家認可的新字體—行書。行書在東晉的發展演變過程中產生了眾多的行書大家和不同的風格流派。如果從行書的審美風格和用筆特點來劃分，大致可以歸納為三個流派：一是以東晉王羲之、王獻之為代表的二王行書流派；二是以唐代書法家顏真卿為代表的行書流派；三是在清代碑學影響下試圖以碑入帖、碑帖兼容的魏碑行書流派，或稱碑派行書。在這三大流派中，以二王流派在書法史上的影響最大，其他兩個流派都不同程度地受到王氏體系的影響。王羲之把行書運用得淋漓盡致，他將行書的實用性和藝術性最完美地結合起來，從而創立了光照千古的南派行書藝術，成為書法史上影響最大的一宗。在我國的書法史上，行書從出現就表現出了旺盛的生命力，涌現出了王羲之、王獻之、顏真卿、米芾等一大批優秀的書法家，并留下了大量寶貴的書法藝術作品。

7，行書是由什么演變而來

隸書。草書有楷書而來的。

那是隸書小篆大篆各國演變而來的！

甲骨文——金文——小篆——隸書—草書（章草）—楷書——行書關于草書在楷書前的解釋：漢字的順序，隸書草書楷書行書。

[編輯本段]起源發展　　行書的起源相傳有兩種說法：　　一、據張懷《書斷》說：“行書者，乃后漢潁川劉德升所造，即正書之小訛，務從簡易，故謂之行書。”由是說而知：“行書”是“正書”轉變而成的。　　二、據王僧虔《古來能書人名》云：“鍾繇書有三體：一曰銘石之書，最妙者也；二曰章程書，傳秘書，教小學者也；三曰行押書，相聞者也。河東衛凱子，采張芝法，以凱法參，更為草稿。草稿是相聞書也。”由是而知行書亦稱行押書，起初當由畫行簽押發展而來。相聞者，系指筆札函牘之類。　　行書出現的時間大約同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以后的正書非常接近。這相當于從隸書中變出（章）草書——由“正體字”中派生出別支來。桓靈朝的“正體字”除了隸書以外，其次就是“八分楷法”，所以人們又認為行書就是“八分楷法”的別支。其實它也是同其他書體一樣最初的創始還是一般的群眾書寫者，只要把八分書寫得同其他書法流走一些而去其隸體波勢，就變成行書了，在漢末一般出土的簡書中我們是可以隨處看到的。在漢末，行書沒有普遍地應用。直至晉朝王羲之的出現，才使之盛行起來。　　行書到王羲之手中，將它的實用性和藝術性最完美地結合起來。從而創立了光照千古的南派行書藝術，成為書法史上影響最大的一宗。

8，行書有什么特色

行書的特點如下：1，用筆特點行書是介于楷、草間的一種書體。寫得比較放縱流動，近于草書的稱行草；寫得比較端正平穩，近于楷書的稱行楷。在書寫過程中，筆毫的使轉，在點畫的各種形態上都表現得較為明顯，這種筆毫的運動往往在點畫之間，字與字之間留下了相互牽連，細若游絲的痕跡，這就是絲連。行書是楷書的快寫，是楷書的流動。經過對幾組楷書與行書個字的分析，發現楷書與行書書寫時，點畫的寫法，用筆需遵循的準則，如中鋒，鋪毫，逆入平出，提按起主，藏鋒等都是一致的，只是行書書寫時比較舒展，流動。行書的用筆有以下幾個特點：[1]點畫以露鋒入紙的寫法居多；[2]以歟側代替平整；[3]以簡省的筆畫代替繁復的點畫；[4]以勾、挑、牽絲來加強點與畫的呼應；[5]以圓轉代替方折；2，結構特點大小相兼。就是每個字呈現大小不同，存在著一個字的筆與筆相連，字與字之間的連帶，既有實連，也有意連，有斷有連，顧盼呼應。收放結合。一般是線條短的為收，線條長的為放；回鋒為收，側鋒為放；多數是左收右放，上收下放，但也可以互相轉換，不排除左放右收，上放下收。疏密得體。一般是上密下疏，左密右疏，內密外疏。中宮緊結，凡是框進去的留白越小越好，劃圈的筆畫留白也是越小越好。布局上字距緊壓，行距拉開，跌撲縱躍，蒼勁多姿。濃淡相融。行書書寫應輕松、活潑、迅捷，掌握好疾與遲、動與靜的結合。墨色安排上應首字為濃，末字為枯。線條長細短粗，輕重適宜，濃淡相間。和草書差不多，但沒那么草。擴展資料：行書的代表人物：行書代表作中最著名的是東晉書法家王羲之的《蘭亭序》，前人以“龍跳天門，虎臥鳳闕”形容其字雄強俊秀，贊譽為“天下第一行書”。唐代顏真卿所書《祭侄稿》，寫得勁挺奔放，古人評之為“天下第二行書”。而蘇軾的《黃州寒食帖》則被稱為“天下第三行書”。行楷中著名的代表作品是唐代李邕的《麓山寺碑》，暢達而腴潤。還有如宋代蘇軾、黃庭堅、米芾，蔡襄，元代的趙孟頫、鮮于樞、康里巎巎，明代的祝允明、文徵明、董其昌、李待問、王鐸，清代的劉墉、何紹基，近現代的于右任、啟功、李志敏、沙孟海、張辛等，都擅長行書或行草，有不少作品傳世。天下三大行書，因為有諸家的稱賞贊譽，世人遂將《寒食帖》與東晉王羲之《蘭亭序》、唐代顏真卿《祭侄稿》合稱為“天下三大行書”，或單稱《寒食帖》為“天下第三行書。”還有人將“天下三大行書”作對比說：《蘭亭序》是雅士超人的風格，《祭侄稿》是圣哲賢達的風格，《寒食帖》是學士才子的風格。它們先后媲美，各領風騷，可以稱得上是中國書法史上行書的三塊里程碑。參考資料來源：百度百科-行書

9，行書有什么特色

行書:行書是楷書的快寫,相傳始于漢未,它不及楷書的工整,也沒有草書的草案.行書中帶有楷書或接近于楷書的叫做"行楷",帶有草書或接近于草書的叫 "行草". 如果你要寫的話,這是行書怎樣寫的又快又好: 從行書入手怎樣實現寫字與書法分離呢？從一種簡單的行書字體入手，能使它成為可能、成為現實。寫字因為是給人閱讀而不僅僅是欣賞的，為方便自己，需要流利；為方便別人，需要清楚。楷書乃至隸書清楚而不流利，顯然不能成為常用字體；草書流利而難辨認，便利自己，有礙他人；篆書則不易寫不易識，如果用于交流則是害人害己。歷來五種字體，只有行書，清楚流利，切乎實用。呂叔湘先生說：“我們寫字總是帶點行書味道的”。自古有從楷書練起，先站穩再行走之說，時至今日，即使在書法課堂上，這也不再是不二法門了。書法家多半把練楷書作為一種手段、一個過程，但事實證明，楷書寫得好的行書并不必然好。比方悅，楷書尤其是唐楷著力強調起筆、收筆、折筆，如果用這種動作寫行書筆劃，就多半出現許多裝飾性的筆觸，我們把楷書起筆時頓筆出現的“釘頭”之類稱為“多余小動作”。養成了頓筆習慣，就一定會影響書寫速度、影響流暢；所以，如果考慮到自由和抒情，那么，楷書就不能充當基礎訓練的理想字體了。應該說，先學楷書有好處，但對學寫鋼筆字也有不良后果。作為實用性的寫字，我們認為，只要練好一種行書就夠用了，沒有自己的風格（但書寫個性無疑是存在的，而且是無法避免的）又有什么關系呢？練成之后，可以省略些邊筆寫成行楷，也可以增加些連筆寫成行草，足以適應日常各種用途。即使是單純的書法創作，鋼筆寫楷、隸、篆也是吃力不討好的、鋼筆就是鋼筆，鋼筆就是用來書寫流利美觀些的手寫體的，能寫出些藝術味兒當然更好。行書是實用字體，有一定的自由度，這恰恰又便于學以致用。從楷書人手，就會造成練字時寫楷書，日常書寫時寫行書，學的用不上，學非所用，學、用脫節，除了對書寫有愛好的人，對大多數人來說，就意味著多花時間、多吃苦頭。只有練習行書，才能學以致用，這是3S速成的重要依據。

10，中國三大行書書法帖包括哪些

中國三大行書書法帖為《蘭亭集序》《祭侄文稿》《黃州寒食帖》。一、天下第一行書——王羲之《蘭亭集序》公元353年4月22日（晉永和九年三月初三日，距今已1661年），時任會稽內史的王羲之與友人謝安、孫綽等四十一人在會稽山陰的蘭亭雅集，飲酒賦詩。王羲之將這些詩賦輯成一集，并作序一篇，記述流觴曲水一事，并抒寫由此而引發的內心感慨。這篇序文就是《蘭亭集序》。并揮寫了一篇《蘭亭集序》。唐太宗對他推崇備至，曾親撰《晉書》中的《王羲之傳論》，推頌為“盡善盡美”。還將臨摹本分賜貴威近臣，并以真跡殉葬。《蘭亭序》全文28行、324字，通篇遒媚飄逸，字字精妙，點畫猶如舞蹈，有如神人相助而成，被歷代書界奉為極品。宋代書法大家米芾稱其為“中國行書第一帖”。后世但凡學習行書之人，都會傾心于蘭亭不能自拔。《蘭亭序》洋洋灑灑跳舞一般的筆法真是讓吾等后輩習書者望而生嘆，贊嘆于王羲之出神入化的書法技藝，贊嘆于王羲之如水般流暢的文采。二、天下第二行書——顏真卿《祭侄文稿》《祭侄文稿》是追祭從侄顏季明的草稿。共二十三行，凡二百三十四字。這篇文稿追敘了常山太守顏杲卿父子一門在安祿山叛亂時，挺身而出，堅決抵抗，以致“父陷子死，巢傾卵覆”、取義成仁之事。通篇用筆之間情如潮涌，書法氣勢磅礴，縱筆豪放，一氣呵成。且此稿是在極度悲憤的情緒下書寫，不顧筆墨之工拙，故字隨書家情緒起伏，純是精神和平時工力的自然流露。這在整個書法史上都是不多見的，故《祭侄文稿》是極具史料價值和藝術價值的墨跡原作之一。三、天下第三行書——蘇軾《黃州寒食帖》蘇軾四十五歲，因宋朝最大的文字獄“烏臺詩案”受新黨排斥，貶謫黃州（今湖北黃岡）團練副使，在精神上感到寂寞，郁郁不得志，生活上窮愁潦倒。元豐五年（公元1082年），他即興作此兩首寒食詩，并書寫了《寒食帖》。《寒食帖》是蘇軾行書的代表作。這是一首遣興的詩作，是蘇軾被貶黃州第三年的寒食節所發的人生之嘆。詩寫得蒼涼多情，表達了蘇軾此時惆悵孤獨的心情。此詩的書法也正是在這種心情和境況下，有感而出的。通篇書法起伏跌宕，光彩照人，氣勢奔放，而無荒率之筆。《黃州寒食詩帖》在書法史上影響很大，被稱為“天下第三行書”，也是蘇軾書法作品中的上乘。擴展資料行書的出現與興盛行書在楷書的基礎上發展起源的，介于楷書、草書之間的一種字體，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難于辨認而產生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質上它是楷書的草化或草書的楷化。行書出現的時間大約同八分楷法差不多，而其形式也和八分楷法及以后的正書非常接近。這相當于從隸書中變出（章）草書——由“正體字”中派生出別支來。桓靈朝的“正體字”除了隸書以外，其次就是“八分楷法”，所以人們又認為行書就是“八分楷法”的別支。其實它也是同其他書體一樣最初的創始還是一般的群眾書寫者，只要把八分書寫得同其他書法流走一些而去其隸體波勢，就變成行書了，在漢末一般出土的簡書中我們是可以隨處看到的。在漢末，行書沒有普遍地應用。直至晉朝王羲之的出現，才使之盛行起來。行書到王羲之手中，將它的實用性和藝術性最完美地結合起來。從而創立了光照千古的南派行書藝術，成為書法史上影響最大的一宗，號稱天下第一行書的《蘭亭集序》也是出自王羲之之手。

11，行書書法好的標準是什么

上下貫穿貫穿行氣是行書布局謀篇的最重要的技巧。錯落大小由于“放縱體勢”，行書單字的高矮、寬窄、面積不盡相同，甚至懸殊很大。因此行書采用“縱有行，橫無列”的章法。由于一行字的字數不固定，便容許寫得很長；由于橫向有一定的伸展余地，便容許寫得很寬。這樣，行書在字型結構方面便有了一個相對自由的創作空間。調整輕重“險中求平”是造型藝術美的一個重要因素，而要取得平衡，必須學會調整輕重。左右揮灑漢字[4] 有伸向左右的撇捺，他們向左右揮灑，不僅使字的神采得以展現，而且可以方便地進行行間的錯落穿插，還能有效的調整輕重。因而“左右揮灑”成為行書布局的常用方式。力求和諧以上四點是行書布局謀篇的具體方法，“和諧”則是布局謀篇的整體要求。不論篇幅大小，字數多寡，都是一個統一體，和諧主要包括一下幾點：筆觸和諧統一、間白和諧統一、風格和諧統一、字體和諧統一。行書結字必須具之動勢。方法一，加大橫、豎畫的傾斜度，增強整個字的動勢；二把方形的字傾斜成斜邊形，從險勢中增強字的動勢；三采用倚正相依手法，使字體活潑穩定又不東倒西歪；四采用虛實對比手法，使字體取得動而平衡的要求。除此以外，還要注意字的大小、布白、虛實、粗細、枯潤變化及其用筆特點，這樣寫出來的行書自然會有動勢。同時由于行書運筆的節奏比較快，所以要特別注意筆調的沉著功夫，要縱得出，擒得定，拓得開，留得住。切忌流滑而犯尖薄虛浮之病，特別是寫長撇、懸針等出鋒之筆，收筆時要尖銳飽滿，富有力度和余勢，不可勢盡力竭，打頭鼠尾滿紙皆是，作虛尖飄忽之狀。

可以參看王羲之書法，如：蘭亭序。行書主要講究行氣，有時候，要看自己的悟性。

欣賞書法需要兩種經驗，第一種是我們日常生活中就能獲得的諸如平衡、勻稱等，第二種是我們在學習書法和書法創作等藝術實踐中才能獲得的經驗，這第二種經驗包括對用筆、用墨的體驗和感受，還包括由用筆、用墨而形成的線條的質感、力感等的感受，也就是人們常說的筆墨情趣吧。沒學過書法，或者書法學習、欣賞、創作的經驗不多，用筆、用墨的體驗不夠，就難以感受到由用筆、用墨而形成的線條的質感、力感等層次的東西，更高層次的東西更無法感受到。面對一幅藝術水平較高的書法作品，一個缺乏第二種經驗的人可能發現不了其中線條的質感、力感美；看到一幅僅能做到平衡、勻稱而藝術水平較低的字，缺乏第二種經驗的人可以發現其平衡、勻稱之美。許多書法家創作的作品，放棄了較低層次的諸如平衡、勻稱等的表現，而追求更高層次的藝術表現，這就造成了沒有第二種經驗無法欣賞的情況。

所謂“情人眼里出西施”，欣賞書法作品也是如此，總之能給人帶來精神上的愉悅和美的享受且讓人看了一眼忍不住還想再看一眼，看過還讓人欲罷不能的作品應該就是自己心中的好作品！

丑書永遠都沒有好的概念，當代許多所謂的大家寫的字如狗爬似的，他們雖“名”而“不明”，就是說雖然在外面名氣很大，但實在是沒有真功夫，所以千萬不可學。

這很簡單并沒有各位高人說的神乎其神不過就是字字相同，整幅作品氣韻相通，看起來整體舒服當然有些是許多字寫的特別好，還有一些是書法進程的里程碑并未成熟卻奠定了基礎像有總體漂亮，字字都經典那就是無敵啦！像蘭亭序就是不過你看天下第二行書貌似就。。。。

12，行書的藝術特點

　　行書是楷書的流動寫法，與楷書比較，行書從造型到用筆都有自己的特點特征，主要表現在以下幾個方面：　　1.省略筆畫　　行書為了書寫簡便，對楷書的某些部位或筆畫有意地進行恰當的簡化，在不失原來字形、字意的情況下，或減省筆畫，或合并線條。如“誘”的言字旁，原來是七筆，現在減為兩筆;“然”字原來12筆，現在一筆寫完，最多兩筆;“遠”字的走之旁，原來是一點、三曲折加一平捺，經簡化變為一豎彎折，一筆寫完。行書雖減省筆畫，合并線條，這些筆畫、線條在字中各部位都有;但其中的偏旁部分卻占有一定比重，其原因是偏旁是部首字的主要組成部分。例如“誘”、“然”，“遠”。　　2.筆勢流動　　(1)增加鉤挑與牽絲：　　楷書書寫要一筆一畫、工工整整，行書則不然，是將點畫連起來書寫，即所謂“相間流行”，所以行書書寫時在點心之間自然地出現或增加了由于用筆帶出來的鉤挑和牽絲。所謂鉤挑是在原來沒有鉤挑的點畫上，行筆時順勢寫出來短鉤，如“青”等字。所謂牽絲則是在前后或上下筆本不相連的點畫之間，順筆勢帶出來細細的牽絲，如“發4”“想”等字。在行書的點畫之間有了鉤挑與牽絲，則顯得筆勢流動通暢和諧，意態自然，給人一種生機勃勃的感覺。　　但鉤挑與牽絲不能使用太多太弱，用多了，到處都是鉤挑與細牽絲，顯得用筆不干凈利索，造型不美觀;太弱了，鉤腳如肉瘤，細絲如棉線，顯得軟弱無力，缺乏鐵畫銀鉤之健美。　　(2)以圓轉代方折：　　楷書轉折處多為方折，而行書轉折處多采用草書圓轉的寫法，所以行書才顯得筆勢流暢。但需注意，行書的圓轉中隱含著折意，寫時仍需要駐筆、提按，否則圓潤而無力，缺乏方圓兼備，方中有圓，圓中有方之妙趣，如“海”、“落”、“生”等字。　　(3)改變書寫筆順：　　小學老師強調寫字注意筆順，這確實是很重要，特別是楷書。然面在行書中，有時有意識地改變楷書的書寫筆順，而采用草書的筆順，其目的是便于書寫，同時也是為了造型的變化多姿，如“有”字。　　一般地說行書寫法也足先上后下先左后右，先內后外，但有時卻反其道而行之，倒也別有風趣，如“風”“國”字等，但也必須注意，改變書寫筆順一定要因勢利導，要合乎草書的規范。且不宜多，偶見則收，方能成趣，如果濫用成災，使人乏味，就失敗了。　　(4)用筆靈活：　　行書比楷書用筆靈活多變，同樣的點畫可以這樣寫，可以那樣寫，不受約束。如“也”字的浮鵝鉤，一般是回鋒收筆而出。但如果勾端由上翻筆而下也可以。又如木字旁，一般是寫好橫畫和豎畫后、筆勢總是從左邊帶出撇挑，但從右邊挑筆而上，然后順筆就勢寫出撇挑，也有道理，[http://www.shufagu.com]。如“楊”字。　　(5)起筆露鋒人紙：　　楷書無論是點、橫，還是撇、捺，都強調調減鋒為主。而在行書中起筆處以露鋒人紙為多，因為露鋒人紙，書寫起來比較簡捷方便，自然流暢，例如“生”字的左豎，“紅”字的撇畫及“工”字橫畫的起筆，“河”字三點水的側點等，都是露鋒人紙。然而必須說明的是，上面所說的字雖然都是露鋒人紙，但不是隨便的順鋒搭下一寫，而是仍要“逆鋒”，只是這個“逆鋒”是要求凌空取勢，即搶鋒。不理解這一點，就會犯落筆尖細軟弱的毛病。　　露鋒人紙，取勢要求要快，寫出字來，筆意就生動活潑.而藏鋒取勢較慢，筆意含蓄凝重。這兩種寫法各有所長，我們書寫時相互結合摻用，這樣可以各得其所，相得益彰。一般說，行書開頭的起筆往往是露鋒人紙，而以下的承筆處則多數是藏鋒用筆。　　(6)以點代替其他筆畫：　　為書寫簡便敏捷，行書常常以“點”來代替其他筆畫，以短小的“點”代替其他較長大的筆畫，可以使字的結構形態發生變化，造型更為別致。如將“京”，“影”字中的“小一字改寫為三點則更敏捷，字型發生了變化，顯得饒有趣味。又如“大”字，將捺筆寫成側點來表示，這樣書寫起來簡捷流暢，造型也顯得精悍樸實，別具風味。　　(7)體態多變：　　行書是介于楷書與草書之間的一種兼工帶寫的字體，它的使用范圍很廣，表現力豐富，常常一個字有幾種寫法，體態多變，姿態各異，如“是”字有四種寫法，四個姿態，結尾收筆各有不同，有收有放，亦工亦草，情趣盎然。再如“英、落、草、奠、花”同是草字頭，但寫法各不相同，生動活潑，耐人尋味。如果同樣的字或是字頭字尾相同的字，寫得千篇一律，沒有變化，使人看了乏味，那就不成其為書法了。體態多變是行書一個長處，這是楷書和草書難以相比的。體態多變的典范要算是王羲之的《蘭亭序》中的“之”字有20個之多，但寫得各具形態，無一雷同，極盡變化之能事。宋代著名書法家米芾(米南官)對此曾嘆為“之字最多無一似”。可見行書變化之妙趣了。

13，怎么寫行書

學寫行書，是大家普遍感興趣的事情。因為行書是一種介于楷書和草書之間的書體，它比楷書簡括，比草書易識，實用價值高，藝術表現力強，是民間應用最為廣泛的手寫文字，也最受人們的喜愛。由于行書比其他書體更善于抒發作者的思想情感，所以在書法展覽中，行書作品總是占有很大的比重。大凡書法愛好者，沒有一個人不在行書上狠下功夫的。　　縱觀中國書法發展史，自魏晉以來的近兩千年中，篆、隸、草、楷諸體都有一個產生、發展和不景氣的變化過程。如周秦時期的篆書和漢代隸書，自唐以后皆一厥不振，直至清代才得以發揚和光大。唐代的楷書最是登峰造極，然自唐以后也是每況愈下。至于草書更是太“陽春白雪”了，一直和盛者蓋寡。唯有行書自產生以來一直不斷地向前發展著。東晉以降，行書藝術更是盛行不衰流派紛呈，顯現出它那極為旺盛的生命力。　　關于行書，唐虞世南說，行書之體略同于真。唐張懷瓘說，行書之體是真書的小偽，其體務從簡易，相間流行，故謂之行書。有人說，楷如立，行如走，這種說法比較通俗形象。　　關于行書的史略，晉衛恒《四體書勢》說：“魏初有鐘胡二家為行書法，俱學于劉德升，而鐘氏小異，然亦各有其巧，今盛行于世。”據史料記載，鐘繇（公元151—230）、胡昭（公元85—173），均為三國時期魏國的書家，劉德升（公元147—189）則為東漢時期書家。據此推斷，行書大約萌始于漢代而大盛于晉代，距今約有1800年之久。　　關于行書的種類，唐張懷瓘說，行書非草非真，離方遁圓，在乎季孟。兼真者謂之真行，兼草者謂之行草。這就是后人所謂行書有行楷、行草之說的依據。　　行書源于楷書，然行與楷相比較，二者之間有著明顯的區別。就線條而言，楷法筆筆規正、橫直分明，行則伸縮、收放自由、弧多于直。就結體而言，楷法結構字字規范平正，行則可正可欹，可大可小，變化不拘。就行筆速度而言，楷法行筆較慢，行則較快且酣暢淋漓。加上行書又大力吸納草法，常常以簡代繁，以圓轉替代方折，加強了字里行間的呼應和連貫。因此，行書的特點是既具楷書之規矩，又具草書之靈動，筆法較為豐富，時而側鋒配合中鋒以露鋒入紙凌空取勢，時而方圓并用藏露結合以剛柔相濟。行書用筆講究起筆得勢、行筆得力、起收呼應、起迄分明，這些都是行書有別于楷書的重要特征。此外，行書的兼融性很強，大凡今草之飛舞流動、章草之渾郁凝練、魏碑之方勁厚樸、隸書之氣骨沉著、篆書之遒麗勻整，行書都很善于運用和表現，并逐漸形成了自己的風格特征。行書雖出于楷書而又異于楷書的主要原因是：一是由于草書的介入，行書常常會對楷書中的某些偏旁部首的寫法作一些刪省、改革；二是行書為了自己書寫便捷的需要，也常常會改變楷書的原有書寫筆順，形成了自己的獨特風貌；三是行書常常在點畫與點畫之間，增加了連綿和引帶的手法，產生了某些牽絲和鉤挑，形成了自己的脈絡相通、意氣流動、生動活潑的性格特征。　　初學行書，應采取如下學習步驟循序漸進：　　首先是先要對行書的偏旁部首作重點練習。書寫行書的偏旁部首，其行筆速度應略快于楷書。筆畫之間可隱約產生出一種自然纖細的游絲，使人感到有婉轉輕靈的意味。其間，書寫點畫時用筆要慢些，在筆畫之間互相轉換時，用筆要快些，游絲不可粗于或重于點畫。　　其次是要在選定帖子的基礎上，逐字打好攻堅戰，并要在“熟”上狠下功夫，以逐步了解和掌握行書有別于楷書的特征和寫法。平時可多作一些書空練習，如古人所說，“坐以指畫膝，臥以指畫席”，是解決“熟”的問題的重要環節。　　再次是要在逐字“攻堅”的基礎上作逐行的攻堅，重點了解和掌握上下字之間的過渡及氣息貫通，逐步了解和掌握上下字之間的顧盼、承應的用筆技巧和方法。行書的字群排列，或大或小、或粗或細、或重或輕、或正或欹、或放或收、或開或合，都應各盡其態、各得其所、協調有序。　　最后，要在一行一行學習的基礎上擴大為章法的學習和臨寫。行書很注重自己的筆勢和筆意方面的表達，積字成行、積行成篇要求有一氣呵成的氣魄和膽略。通篇的章法學習和臨寫，有助于日后的行書創作學習。在通篇的章法學習和臨寫中，要加強“背臨”和默寫，這樣更有利于在“熟”字上下功夫。　　學習行書創作要先構思后動筆，要“不打無準備之仗”。在創作前，要充分做好各項準備工作。如正文內容和章法的確定，創作工具及文房四寶的準備（對所用的工具材料，一定要非常熟悉和了解），對正文文意的學習和領會，以及營造好創作的心態和環境等。下筆之前一定要做到胸有成竹。正文中的首字和首筆非常重要，其成敗得失關系到全局，沒有足夠的把握就不要輕易下手。一旦揮毫寫字一定要自信，不得患得患失或雜念纏身。寫草字一定要注意草法的正確性，不得任意杜撰。孫過庭說，一點成一字之規，一字成通篇之準。在同一篇書法作品中，作品的基本格調和風格必須保持一致。行書很講究墨法，濃淡枯濕之間要巧妙搭配。行書書寫時要一筆多字，一墨多字，不可蘸一筆寫一筆，亦不可千字一濕或千字一色。怎樣把握墨色，這對作者來說至關重要。此外，行書創作者還應注意加強對所選正文文意內容的學習和理解，以便借助于文學作品來升華自己的藝術表現力和感染力。　　總而言之，初學行書的人，不僅要知其法，更要盡其理，因為書學貴在心到。所謂盡其理，則需要在提高審美層次上下功夫。唐孫過庭說：“心不厭精，手不忘熟。若運用盡于精熟，規矩黯于胸襟，自然容于徘徊，意先筆后，瀟灑流落，翰逸神飛。”這，就是我們行書學習的努力方向。

[周]這個字毛筆行書原創寫法范例。如圖所書：

首先要明白，行書起源比揩書要早，行書不是楷書變來了，歷史上是先有行、草書再有楷書。　　第二，行書與楷書的書法審美是相通的，有著緊密的聯系。楷書基礎常常是行書的基礎。　　告訴你這些，是想告訴你，不要用楷書的寫法寫行書，行書與楷書是兩種字體。許多人在寫行書時就象寫楷書，行家一看便知。　　所以，在學習行書時要注意幾點：要先從基本點劃開始，每一筆都要符合行書的要求。楷書與行書在結體、筆順等方面都是不同的，如：有，行書是由撇開始寫的，多練習多總結才能掌握行書的寫法。找本喜歡的行書字帖，每日臨摹-尊重原帖，堅持數月-持之以恒，注意筆速-快而有據，注意對照-總結提高。還有一點，即使你不會寫楷書，如果只是書法愛好者，可以直接從行書入手。

用手或者腳當然嘴巴行的話也可以

14，行書的藝術特點是什么

在篆、隸、楷、行、草五種書體中，篆、隸是古體，現在作為傳統書法還有它的藝術性，許多人還在研究和創作，但從字體演變來說，它很早即過時了，東漢以后就很少在實用。草書過于簡化，結體變得簡單和符號化了，加上草寫不易被人們認識，故不大適宜實用，更不便為大多數人認識，且難度很大，也不容易普及。不過，從書法藝術角度說，草書最富有生命感，最能反映作者的創作個性和思想情緒，在書法藝術創作中是最具有創造性的藝術感的一種書體。目前大量使用的是行書、楷書。在日常書寫時，由于楷書點畫要求嚴格，寫起來又慢，故在實用書寫時，往往不寫嚴格意義上的楷書，但作為書法學習者來說，又是必須練習的一種書體。通過練習楷書，掌握書法的結體和用筆的基本規律。而對行書來說，不論從藝術或實用，都是在普遍書寫的一種書體。這是因為行書這種書體，最適合實用，又具有藝術性，所以為書家喜愛，又能為廣大群眾所接受。行書具有楷書的基本間架結構，又有草書簡潔流便的行筆和線條，能夠在一定程度上率意表情，生動流暢，富有藝術氣質，書法家和群眾都喜愛它。行書的這種特點和藝術素質，吸引了許多書法愛好者，他們以為學習行書是比較容易的，掌握起來較快，又可以發揮自己的個性。于是臨摹了幾天范帖，沒有扎實的基本功，就開始創作行書了。自然這樣寫出來的作品，也不符合規范，更談不上藝術性，只是亂涂亂抹，自以為是，無風格神韻可言。有些人則只專心臨摹范帖，態度也很認真，下的功夫不少，但因為不懂得行書創作規律，所以創作時雖可做到幾分像范帖，但不能運用學到的傳統技法知識，創作出具有個性和藝術性的作品來。這都是由于認識和方法不對頭，越寫越陷入困境，走入歧途。《宣和書譜·行書敘論》說：“自隸法掃地，而真幾于拘，草幾于放，介乎兩間者，行書有焉。于是兼真則謂之真行，兼草則謂之行書。”這是說，隸書成為古體字以后，隸法已經過時，楷書過于拘謹，而草書又過于奔放，介乎這兩者之間于是產生行書。行書兼有楷書的，稱為楷行書，行書兼有草書的則稱為行書或行草。可見，行書是吸取楷書、草書而形成的一種書體，或者說介于兩者之間的一種書體稱行書。這種書體，沒有嚴格固定的結體，雖有楷書的成份，但結體更加省略簡潔，寫法更加簡便，吸取了草書的簡捷結體和使轉連帶的寫法。如果楷書成份多，接近楷書的稱為楷行書；接近草書，草書成份多，則稱為草行書。這種行書體的出現，最早也是因實用的需要而來的。實用有不同場所，不同場所就出現不同的寫法。嚴肅的場所，自然應該用當時的正書、真書（楷書），日常較為隨便的場合，為了省時省力，寫起來就需簡便而比較快速草率，這似乎是一種合乎情理的自然現象。行書從實用開始，后來發現這種書體不僅便于實用，而且也很有藝術性，故日漸時行了，寫的人越來越多。行書既然是這樣一種書體，其結構、筆法自然就會形成自己的一套規律。有接近楷書的行書，如歐陽詢的《千字文》（圖1，局部），結體雖是楷書結構，但屬行書用筆，它不似楷法那樣逆筆停頓，收筆頓挫，而是順筆而入，行筆連帶，雖有所停頓，隨即迅速收筆或轉筆連帶，這是行書行筆的特點。有接近草書的，草書成份多，楷書成份少，即是行草書。如顏真卿的《江外帖》，帖中云：“江外唯湖州最卑下，今年諸州水并湊此州，入太湖，田苗非常沒溺，賴劉尚書與拯，以此人心差安。不然，僅不可安耳。真卿白。”（圖2）又如宋代米芾《張季明帖》，帖中云：“余收張季明帖云，秋（氣）深不審氣力復何如也，真行相間長史世間第一帖也。其次賀八帖，余非合書。”這兩帖都是草書成份多，許多字都是草書結體，如《江外帖》中的“最、年、諸、州、并、此、書、心、然、安、耳、真卿”等字，均是草體和草寫。米芾《張季明帖》中的“氣力復何如也”（圖3），連續運筆，線條連貫，一氣呵成，可稱“一筆書”，全是草書連綿筆法，而結體則基本保持楷體。還有一種行書，以行楷為主，偶然滲進草書，形成行書草書的鮮明的變化，早期的行書常出現這種寫法，如王羲之、王獻之的行書。王羲之的《孔侍中帖》、《喪亂帖》就是這樣，其“奈何”、“不知”等字（圖4）都屬草書的寫法。又如《孔侍中帖》中的“復問”（圖5）等字也都是純草書寫法。這種行書形式，行草書相間，顯得對比鮮明，有輕重節奏的變化。還有一種行書，楷行書間架中帶有草書結體和寫法，如王羲之《蘭亭序》字體中的連帶和省筆的寫法（圖6）。這可以說是一種較標準的行書體。所以，行書雖然有自己的規律和特點，但是，在每個書者來說，又有自己的寫法，或偏楷體，或偏草體，或楷行并用，或行草并用，或較標準的行書體。行書具體寫法中的這種變化，是與每個時代的時尚和個人的文化、藝術修養，對行書的理解和對書法藝術所下的功夫分不開的。劉熙載的《藝概》中說；“知真草者之于行，如繪事欲作碧綠，只須會合青、黃，無庸別設碧綠料也。”劉熙載這段話的意思是說，真、草、行三體的關系，猶如繪畫中的碧綠色，只須合青色、黃色即會出現碧綠色，不必專門設一種碧綠顏料。換句話說，劉熙載認為寫行書，只要精通楷書和草書兩體，融合在一起寫即能成為行書，用不著專門學行書。這話從理論上說自然合理。但在實踐上說，兩者結合也需要有一個過程。且楷書和行書在結體、用筆上畢竟不同，有很大差異，也需要變化，并不能將楷草兩體機械結合即可成行書體，故學行書不論在結體和用筆上都需要獨立進行練習和研究，才能寫得好。當然如果學好楷書和草書，學好行書就會快得多。張懷在《六體書論》中講到真、行、草書體的特點和趣味不同時說：“真書如立，行書如行，草書如走，其于舉趣，蓋有殊焉。”真書即楷書如立，即嚴肅而處靜態。草書如走，即比較快速，處在一種動態。行書貴行，行則不同于立，也不同于走。行不同于走的速度，徐徐而行，即筆毫常處在行動的狀態，起收筆無停頓很久的動作，意到即動，或連帶，或提筆縈帶，即上一筆和下一筆起收筆之間，存在著或明或暗或實或虛的聯系。同時，在結體上又具有草書的簡便結構，把楷書中重復筆畫加以省損，又加上連帶變形等方法，加速書寫的速度，這就造成行書之行的特點。“趨變適時，行書為要。”它利于實用，又能在藝術上減法盡意，動靜結合，虛實變化，形成節律韻味。“真行近真而縱于真，草行近草而斂于草”。比楷書放縱，比草書又收斂，有靜有動，有繁有簡，意趣無窮。行書的結構和連帶運筆使線條構成各種藝術形態，是便于藝術創作的一種書體。充分理解和認識行書的特點，是我們寫行書的首要課題。只有對行書有充分的認識和理解，書寫時才能掌握其結體與筆法的特點和創作的要領。