構(gòu)圖方式，常見的攝影構(gòu)圖形式有哪些

來源：整理時間：2023-03-12 09:02:15 編輯：好學(xué)習(xí) 手機(jī)版

1，常見的攝影構(gòu)圖形式有哪些

您好，很高興為您解答常用的有三分法構(gòu)圖、斜線構(gòu)圖、高低中水平線構(gòu)圖、折線構(gòu)圖、s形構(gòu)圖等，需要慢慢練，不同場景能快速判斷用什么構(gòu)圖，祝你成功希望我的回答可以幫到您。

主體凸顯、引導(dǎo)線、層次感、光線運用。但從主體講的話一般采用的是黃金分段法，引導(dǎo)線和層次感能夠使照片的景色連貫、漸漸深入的功能；光線為了拍攝出理想的效果的必備條件。

常見的攝影構(gòu)圖形式有哪些

2，繪畫的構(gòu)圖形式有哪些

1、種類：繪畫是造型藝術(shù)中最主要的一種藝術(shù)形式。它是指運用線條、色彩和形體等藝術(shù)語言，通過造型、色彩和構(gòu)圖等藝術(shù)手段，在二維空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺形象，以表達(dá)作者審美感受的藝術(shù)形式。繪畫種類繁多，從不同的角度可將它劃分為不同的類別。從地域看，繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫；從工具材料看，繪畫可分為水墨畫、油畫、壁畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；從題材內(nèi)容看，繪畫可分為人物畫、風(fēng)景畫、靜物畫、動物畫等；從作品的形式看，繪畫可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、漫畫、宣傳畫、插圖等。不同類別的繪畫形式，由于各自的歷史傳統(tǒng)不同，都有著各自獨特的表現(xiàn)形式與審美特征。中國畫又稱水墨畫，它在世界繪畫領(lǐng)域中自成體系，獨具特色，是東方繪畫體系的主流。在工具材料上，中國畫是用毛筆、墨在宣紙、絹帛上作畫的，它講究筆墨，著眼于用筆墨造型。在表現(xiàn)方法上，中國畫采用一種散點透視的方法。在畫面的構(gòu)成上，中國畫講究詩、書、畫、印交相輝映，形成獨特的形式美與內(nèi)容美。油畫是西洋繪畫的代表，它是世界繪畫藝術(shù)中最有影響的畫種。

摘要：國畫從題材上分為人物、山水、花鳥三類，從表現(xiàn)形式上可分為工筆、寫意兩種。中國畫講究形式美，構(gòu)圖不受時間、空間的限制，也不受焦點透視的束縛，畫面空白的運用獨具特色。多采用散點透視法(即可移動的遠(yuǎn)近法)，使得視野寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，沖破了時間與空間的局限。國畫營造的空間多…　　國畫從題材上分為人物、山水、花鳥三類，從表現(xiàn)形式上可分為工筆、寫意兩種。　　中國畫講究形式美，構(gòu)圖不受時間、空間的限制，也不受焦點透視的束縛，畫面空白的運用獨具特色。多采用散點透視法(即可移動的遠(yuǎn)近法)，使得視野寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，沖破了時間與空間的局限。　　國畫營造的空間多種多樣，但其中最主要的有三種，即：全景式空間、分段式空間和分層式空間。　　從風(fēng)格樣式上看,中國畫構(gòu)圖的基本樣式是之字形構(gòu)圖(又稱S形構(gòu)圖)。所謂易者象也,之字形運動就是變化,就是延續(xù),就是轉(zhuǎn)化,就是周而復(fù)始。因此,之字形構(gòu)圖是中國畫中最基本的構(gòu)圖,其他形式都是在此基礎(chǔ)上變化發(fā)展而成的。　　1、水平線構(gòu)圖法　　就是將所有形象在水平線上展開。這種構(gòu)圖給人以莊重、嚴(yán)肅之感，易造成單調(diào)的感覺，但能給人平靜、穩(wěn)定以及開闊、寬廣之感。這構(gòu)圖法與幼兒繪畫表現(xiàn)特點一樣，因而比較符合幼兒的視覺感受，審美習(xí)慣。構(gòu)圖時要注意形象的疏密變化和大小變化。　　2、傾斜構(gòu)圖法　　就是將主要形象置于一條斜線附近，使畫面充滿變化和動感。此種構(gòu)圖適宜表現(xiàn)體育運動、舞蹈、游戲等題材。　　3、s線構(gòu)圖法　　此種構(gòu)圖屬傳統(tǒng)構(gòu)圖。它與中國古代美術(shù)構(gòu)圖學(xué)中的之這構(gòu)圖法方向正好相反，具有強烈的動感特征，能創(chuàng)造成出優(yōu)美而又富于變化的藝術(shù)效果。構(gòu)圖時，形象要大小穿插、前后摭擋、相互響應(yīng)、協(xié)調(diào)統(tǒng)一。　　4、自由式構(gòu)圖法　　自由式構(gòu)圖法如同中國畫里運用的散點透視構(gòu)圖法，自由而靈活，豐富且有變化。構(gòu)圖時，要體現(xiàn)疏密有致，大小錯落和整體協(xié)調(diào)。要避免形象之間的距離相等。　　5、疊層式構(gòu)圖法　　形象層層相疊而成，沒有遠(yuǎn)近之分，大小之別。在視野上無限展開，前景不擋后景，相互連接，互有穿插和對比。

繪畫的構(gòu)圖形式有哪些

3，美術(shù)中的構(gòu)圖有那幾種方法

一、形式美的構(gòu)圖形式（1）九宮格構(gòu)圖九宮格構(gòu)圖有的也稱井字構(gòu)圖，前面以講過，實際上屬于黃金分割式的一種形式。就是把畫面平均分成九塊，在中心塊上四個角的點，用任意一點的位置來安排主體位置。實際上這幾個點都符合“黃金分割定律”，是最佳的位置，當(dāng)然還應(yīng)考慮平衡、對比等因素。這種構(gòu)圖能呈現(xiàn)變化與動感，畫面富有活力。這四個點也有不同的視覺感應(yīng)，上方兩點動感就比下方的強，左面比右強。要注意的是視覺平衡問題。（2）十字形構(gòu)圖十字形構(gòu)圖就是把畫面分成四分，也就是通過畫面中心畫橫豎兩條線，中心交叉點是按放主體位置的，此種構(gòu)圖，使畫面增加安全感、和平感和莊重及神秘感，也存在著呆板等不利因素。但適宜表現(xiàn)對稱式構(gòu)圖，如表現(xiàn)古建筑題材，可產(chǎn)生中心透視效果。如神秘感的體現(xiàn)，主要是表現(xiàn)在十字架、教堂等攝影中。所以說不同的題材選用不同的表現(xiàn)方法。（3）三角形構(gòu)圖三角形構(gòu)圖，在畫面中所表達(dá)的主體放在三角形中或影像本身形成三角形的態(tài)勢，此構(gòu)圖是視覺感應(yīng)方式，如有形態(tài)形成的也有陰影形成的三角形態(tài)，如果是自然形成的線形結(jié)構(gòu)，這時可以把主體安排在三角形斜邊中心位置上，以圖有所突破。但只有在全景時使用，效果最好。三角形構(gòu)圖，產(chǎn)生穩(wěn)定感，倒置則不穩(wěn)定。可用于不同景別如近景人物、特寫等攝影。（4）三分法構(gòu)圖三分法構(gòu)圖是指把畫面橫分三分，每一分中心都可放置主體形態(tài)，這種構(gòu)圖適宜多形態(tài)平行焦點的主體。也可表現(xiàn)大空間，小對象，也可反相選擇。這種畫面構(gòu)圖，表現(xiàn)鮮明，構(gòu)圖簡練。可用于近景等不同景別。（5）A字形構(gòu)圖 A字形構(gòu)圖是指在畫面中，以A字形的形式來安排畫面的結(jié)構(gòu)。A字形構(gòu)圖具有極強的穩(wěn)定感，具有向上的沖擊力和強勁的視覺引導(dǎo)力。可表現(xiàn)高大自然物體及自身所存在的這種形態(tài)，如果把表現(xiàn)對象放在A字頂端匯合處，此時是強制式的視覺引導(dǎo)，不想注意這個點都不行。在A字形構(gòu)圖中不同傾斜角度的變化，可產(chǎn)生畫面不同的動感效果，而且形式新穎、主體指向鮮明。但也是較難掌握的一種方法，需要經(jīng)驗積累。（6）S字形構(gòu)圖 S字形構(gòu)圖，在畫面中優(yōu)美感得到了充分的發(fā)揮，這首先體現(xiàn)在曲線的美感。S字形構(gòu)圖動感效果強，即動且穩(wěn)。可用于通用于各種幅面的畫面，這就根據(jù)題材的對象來選擇。表現(xiàn)題材，遠(yuǎn)景府拍效果最佳，如山川、河流、地域等自然的起伏變化，也可表現(xiàn)眾多的人體、動物、物體的曲線排列變化以及各種自然、人工所形成的形態(tài)。S字形構(gòu)圖一般的情況下，都是從畫面的左下角向右上角延伸。（7）V字形構(gòu)圖 V字形構(gòu)圖是最富有變化的一種構(gòu)圖方法，其主要變化是在方向上的安排或倒放，橫放，但不管怎么放其交合點必須是向心的。V字形的雙用，能使單用的性質(zhì)發(fā)生了根本的改變。單用時畫面不穩(wěn)定的因素極大，雙用時不但具有了向心力，而穩(wěn)定感得到了滿足。正V形構(gòu)圖一般用在前景中，作為前景的框式結(jié)構(gòu)來突出主體。（8）C形構(gòu)圖 C形構(gòu)圖具有曲線美的特點又能產(chǎn)生變異的視覺焦點，畫面簡捷明了。然而在安排主體對象時，必須安排在C形的缺口處，使人的視覺隨著弧線推移到主體對象。C形構(gòu)圖可在方向上任意調(diào)整，一般的情況下，多在工業(yè)題材、建筑題材上使用。（9）O形構(gòu)圖 O形構(gòu)圖也就是圓形構(gòu)圖，是把主體安排在圓心中所形成的視覺中心。圓形構(gòu)圖可分外圓與內(nèi)圓構(gòu)圖，外圓是自然形態(tài)的實體結(jié)構(gòu)，內(nèi)圓是空心結(jié)構(gòu)如管道、鋼管等，外圓是在（一般都是比較大的、組的）實心圓物體形態(tài)上的構(gòu)圖，主要是利用主體安排在圓形中的變異效果來體現(xiàn)表現(xiàn)形式的。內(nèi)圓構(gòu)圖，產(chǎn)生的視覺透視效果是震撼的，視點安排可在畫面的正中心形成的構(gòu)圖結(jié)構(gòu)，也可偏離在中心的方位，如左右上角，產(chǎn)生動感，下方產(chǎn)生的動感小但穩(wěn)定感增強了。如果攝取內(nèi)圓疊加形式的組合，可產(chǎn)生多圓連環(huán)的光影透視效果，是激動人心的。如再配合規(guī)律曲線，所產(chǎn)生的效果就更強烈，如炮管內(nèi)的來復(fù)線，即優(yōu)美又配合了視覺指向。（10）W形構(gòu)圖 W形構(gòu)圖，具有極好的穩(wěn)定性，非常適合人物的近景拍攝。其在背景及前景的處理中，能得到很好的發(fā)揮，運用此種構(gòu)圖，要尋求細(xì)小的變化及視覺的感應(yīng)。（11）口形構(gòu)圖口形構(gòu)圖也稱框式構(gòu)圖，一般多應(yīng)用在前景構(gòu)圖中，如利用門、窗、山洞口、其它框架等作前景，來表達(dá)主體，闡明環(huán)境。這種構(gòu)圖符合人的視覺經(jīng)驗，使人感覺到透過門和窗，來觀看影像。產(chǎn)生現(xiàn)實的空間感和透視效果是強烈的。二、形式美線性構(gòu)圖結(jié)構(gòu) 線性構(gòu)圖在攝影中是經(jīng)常使用的主要方法之一。“線”是客觀存在的視覺現(xiàn)象，又是構(gòu)圖的基本視覺要素，它在構(gòu)圖中可以分割畫面，制造面積，產(chǎn)生節(jié)奏，表達(dá)多種象征性種功能。線的性格表現(xiàn)為：粗線強勁，細(xì)線纖弱；曲線柔情，直線剛直；濃線重，淡線輕；實線靜，虛線動。如：垂直的線條，它象征的是堅強、莊嚴(yán)、有力；橫線象征著寧靜、寬廣、博大；斜線象征著動態(tài)和不安定的感覺，也可以。由于的緣故，通向遠(yuǎn)方，斜線在這里就體現(xiàn)處了一種縱深效果。曲線則象征著柔、浪漫、優(yōu)雅，會給人一種非常美的感覺。。（1）黃金分割前面已對將黃金分割進(jìn)行了論述，在這里主要是線形結(jié)構(gòu)的應(yīng)用，增強黃金分割在線形中的感知意識。在新聞攝影中經(jīng)常遇到自然或人工產(chǎn)生的線形影像，如在自然界中形成的各種線形影像，大到地平線、河流、山川等，小到樹木、葉片、花朵，動物、昆蟲等形體結(jié)構(gòu)，特別是人體結(jié)構(gòu)關(guān)系。在人工環(huán)境中，也是隨處可見的了，如建筑的門窗及外形邊框、電線、水渠、柜櫥、書桌；常接觸的書本、報紙、雜志等；因此，新聞攝影應(yīng)用黃金分比在線形構(gòu)圖中，是體現(xiàn)美感的有效方法。（2）對角線構(gòu)圖這是一個非常著名的構(gòu)圖表現(xiàn)方法，在角線構(gòu)圖在畫面中，線所形成的對角關(guān)系，使畫面產(chǎn)生了極強的動式，表現(xiàn)出縱深的效果。其透視也會使拍攝對象變成了斜線，引導(dǎo)人們的視線到畫面深處。在攝影畫面構(gòu)圖中，除明顯的斜線外，還有人視覺感應(yīng)的斜線，表現(xiàn)在形態(tài)的形狀、影調(diào)、光線等產(chǎn)生視覺抽象線。因此對線性的把握是攝影構(gòu)圖運用線的關(guān)鍵。（1）橫線構(gòu)圖利用橫線構(gòu)圖能在畫面中產(chǎn)生寧靜、寬廣、博大等象征意義，但單一橫線容易割裂畫面。實際上在攝影中會經(jīng)常出現(xiàn)橫線，如地平線等。因此在攝影構(gòu)圖中忌諱橫線從中心串過，一般的情況下，可上移或下移躲開中心位置或攝影中所說的“破一破”就是在橫線某一點上安排一個形態(tài)，使橫線斷開一段。此單一橫線的掌握難度要大一些，而多條橫線線的組合，在攝影中的掌握要容易一些，而且非常有趣。如在多條橫線充滿畫面時，可在部分線的某一段上安排主體位置，使某些橫線產(chǎn)生斷線的變異。這種方法主體突出明顯，富有裝飾效果。（4）豎線構(gòu)圖豎線構(gòu)圖要比橫線構(gòu)圖富有變化，單一線時也存在和橫線一樣不足的地方。但多線時變化相對的要多一些。如對稱排列透視，多排透視等都能產(chǎn)生有時想象不到的效果。豎線，它象征的是堅強、莊嚴(yán)、有力；其攝影面對的自然豎線要多于橫線。如樹木、電桿、柱子等等。豎線所產(chǎn)生的變異效果非常醒目。（5）曲線構(gòu)圖曲線構(gòu)圖所包含的曲線為，規(guī)則形曲線和不規(guī)則曲線。曲線則象征著柔、浪漫、優(yōu)雅，會給人一種非常美的感覺。在攝影中曲線的應(yīng)用時廣泛的。如人體攝影，就是呈現(xiàn)人體的曲線美。表現(xiàn)形態(tài)的紋理都能產(chǎn)生優(yōu)美的畫面。構(gòu)圖運用時一定要特別注意曲線的總體軸線的方向。其表現(xiàn)方法是多樣的，可以運用對角式、S式、橫式、豎式等。另外曲線和其它線綜合運用更能產(chǎn)生突出的效果，但把握的難度要大一些。（6）不規(guī)則線的構(gòu)圖不規(guī)則線的構(gòu)圖是很麻煩的事，掌握不好的話，很容易弄亂畫面。不規(guī)則線其本身存在著多樣的屬性。如雜亂的、抽象的、理性的、神秘的等等，單一不規(guī)則線段也存在著視覺指引性，如果運用得當(dāng)會產(chǎn)生奇特畫面效果。如果將雜亂的不規(guī)則的線充滿整個畫面，這時再把簡捷的主體形態(tài)安排在畫面適當(dāng)?shù)奈恢蒙希沙霈F(xiàn)強烈的對比效果，同時會呈現(xiàn)出抽象的、神秘的畫面氣氛。

對角線構(gòu)圖

還號

其實按我自己這么多年來學(xué)習(xí)美術(shù) 來說鈍角三角形構(gòu)圖最穩(wěn)了

有西洋畫，和國畫。他們的構(gòu)圖方式是不同的。東西洋文化，根本不同。故藝術(shù)的表現(xiàn)亦異。大概東洋藝術(shù)重主觀，西洋藝術(shù)重客觀。東洋藝術(shù)為詩的，西洋藝術(shù)為劇的。故在繪畫上，中國畫重神韻，西洋畫重形似。兩者比較起來，有下列的五個異點：（一）中國畫盛用線條，西洋畫線條都不顯著。線條大都不是物象所原有的，是畫家用以代表兩物象的境界的。例如中國畫中，描一條蛋形線表示人的臉孔，其實人臉孔的周圍并無此線，此線是臉與背景的界線。又如畫一曲尺形線表示人的鼻頭，其實鼻頭上也并無此線，此線是鼻與臉的界線。又如山水、花卉等，實物上都沒有線，而畫家盛用線條。山水中的線條特名為“皴法(皴法：中國畫技法之一，用以表現(xiàn)山石和樹皮的紋理。)”。人物中的線條特名為“衣褶”。都是艱深的研究工夫。西洋畫就不然，只有各物的界，界上并不描線。所以西洋畫很像實物，而中國畫不像實物，一望而知其為畫。蓋中國書畫同源，作畫同寫字一樣，隨意揮灑，披露胸懷。19世紀(jì)末，西洋人看見中國畫中線條的飛舞，非常贊慕，便模仿起來，即成為“后期印象派”（詳見本書中《西洋畫簡史》篇）。但后期印象派以前的西洋畫，都是線條不顯著的。（二）中國畫不注重透視法，西洋畫極注重透視法。透視法，就是在平面上表現(xiàn)立體物。西洋畫力求肖似真物，故非常講究透視法。試看西洋畫中的市街、房屋、家具、器物等，形體都很正確，竟同真物一樣。若是描走廊的光景，竟可在數(shù)寸的地方表出數(shù)丈的距離來。若是描正面的（站在鐵路中央眺望的）鐵路，竟可在數(shù)寸的地方表出數(shù)里的距離來。中國畫就不然，不歡喜畫市街、房屋、家具、器物等立體相很顯著的東西，而歡喜寫云、山、樹、瀑布等遠(yuǎn)望如天然平面物的東西。偶然描房屋器物，亦不講究透視法，而任意表現(xiàn)。例如畫庭院深深的光景，則曲廊洞房，盡行表示，好似飛到半空中時所望見的；且又不是一時間所見，卻是飛來飛去，飛上飛下，幾次所看見的。故中國畫的手卷，山水連綿數(shù)丈，好像是火車中所見的。中國畫的立幅，山水重重疊疊，好像是飛機(jī)中所看見的。因為中國人作畫同作詩一樣，想到哪里，畫到哪里，不能受透視法的拘束。所以中國畫中有時透視法會弄錯。但這弄錯并無大礙。我們不可用西洋畫的法則來批評中國畫。（三）東洋人物畫不講解剖學(xué)，西洋人物畫很重解剖學(xué)。解剖學(xué)，就是人體骨骼筋肉的表現(xiàn)形狀的研究。西洋人作人物畫，必先研究解剖學(xué)。這解剖學(xué)英名曰anatomy for art students,即藝術(shù)解剖學(xué)。其所以異于生理解剖學(xué)者，生理解剖學(xué)講人體各部的構(gòu)造與作用，藝術(shù)解剖學(xué)則專講表現(xiàn)形狀。但也須記誦骨骼筋肉的名稱，及其形狀的種種變態(tài)，是一種艱苦的學(xué)問。但西洋畫家必須學(xué)習(xí)。因為西洋畫注重寫實，必須描得同真的人體一樣。但中國人物畫家從來不需要這種學(xué)問。中國人畫人物，目的只在表出人物的姿態(tài)的特點，卻不講人物各部的尺寸與比例。故中國畫中的男子，相貌奇古，身首不稱。女子則蛾眉櫻唇，削肩細(xì)腰。倘把這些人物的衣服脫掉，其形可怕。但這非但無妨，卻是中國畫的好處。中國畫欲求印象的強烈，故擴(kuò)張人物的特點，使男子增雄偉，女子增纖麗，而充分表現(xiàn)其性格。故不用寫實法而用象征法。不求形似，而求神似。（四）中國畫不重背景，西洋畫很重背景。中國畫不重背景，例如寫梅花，一支懸掛空中，四周都是白紙。寫人物，一個人懸掛空中，好像駕云一般。故中國畫的畫紙，留出空白余地甚多。很長的一條紙，下方描一株菜或一塊石頭，就成為一張立幅。西洋畫就不然，凡物必有背景，例如果物，其背景為桌子。人物，其背景為室內(nèi)或野外。故畫面全部填涂，不留空白。中國畫與西洋畫這點差別，也是由于寫實與傳神的不同而生。西洋畫重寫實，故必描背景。中國畫重傳神，故必刪除瑣碎而特寫其主題，以求印象的強明。（五）東洋畫題材以自然為主，西洋畫題材以人物為主。中國畫在漢代以前，也以人物為主要題材。但到了唐代，山水畫即獨立。一直到今日，山水常為中國畫的正格。西洋自希臘時代起，一直以人物為主要題材。中世紀(jì)的宗教畫，大都以群眾為題材。例如《最后的審判》《死之勝利》等，一幅畫中人物不計其數(shù)。直到19世紀(jì)，方始有獨立的風(fēng)景畫。風(fēng)景畫獨立之后，人物畫也并不讓位，裸體畫在今日仍為西洋畫的主要題材。上述五條，是中國畫與西洋畫的異點。由此可知中國畫趣味高遠(yuǎn)，西洋畫趣味平易。故為藝術(shù)研究，西洋畫不及中國畫的精深。為民眾欣賞，中國畫不及西洋畫的普通。

美術(shù)中的構(gòu)圖有那幾種方法