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1，小篆字體寫和字
2，和字的各種書法字體
3，和字的字體演變圖甲骨文大篆小篆隸書草書
4，象形字的圖片和字的對照
5，藝術字體和寫法

1，小篆字體寫和字

小篆字體寫“和”字見圖片

小篆字體寫和字

2，和字的各種書法字體

　　現代學者，中國人民大學教授張立文提出的名詞。"和"是中國哲學中一個很重要的概念，用現在的話就是"和諧"的意思。"和"本身已經包含了"合"的意思，就是由相和的事物融合而產生新事物。下面我帶給大家的是和字的各種書法字體，希望你們喜歡。　　和字的各種書法字體欣賞：　　和字的書法字體1 　　和字的書法字體2 　　和字的書法字體3 　　和字的書法字體4 　　和字的書法字體5 　　和合文化的形成與發展：　　中華和合文化源遠流長，和、合二字都見之于甲骨文和金文。和的初義是聲音相應和諧;合的本義是上下唇的合攏。殷周之時，和與合是單一概念，尚未聯用。《易經》和字凡兩見，有和諧、和善之意，而合字則無見?！渡袝分械暮褪侵笇ι鐣?、人際關系諸多沖突的處理;合指相合、符合。　　春秋時期，和合二字聯用并舉，構成和合范疇。《國語·鄭語》稱：“商契能和合五教，以保于百姓者也?！表f昭注：“五教，父義、母慈、兄友、弟恭、子孝?！币馑际钦f商契能把五教加以和合，使百姓安身立命。《國語·鄭語》并記述了史伯關于和同的論述：“夫和實生物，同則不繼。……若以同裨同，盡乃棄矣。”認為陰陽和而萬物生，完全相同的東西則無所生。可見和合中包含了不同事物的差異，矛盾多樣性的統一，才能生物，才能發展。　　儒家學派創始人孔子以和作為人文精神的核心。其弟子有子曰：“禮之用，和為貴?！?《論語·學而》)這代表了孔子的思想，認為治國處事、禮儀制度，以和為價值標準。在處理人與人之間的關系時，孔子強調：“君子和而不同，小人同而不和。”(《論語·子路》)既承認差異，又和合不同的事物，通過互濟互補，達到統一、和諧。這與“同而不和”，取消不同事物的差異的專一觀念形成對照。　　道家創始人老子提出“萬物負陰而抱陽，沖氣以為和”(《老子》第四十二章)的思想，認為道蘊涵著陰陽兩個相反方面，萬物都包含著陰陽，陰陽相互作用而構成和。和是宇宙萬物的本質以及天地萬物生存的基礎。　　《管子》將和合并舉，指出：“畜之以道，則民和;養之以德，則民合。和合故能習。”(《管子集?！返诎?認為畜養道德，人民就和合，和合便能和諧，和諧所以團聚，和諧團聚，就不會受到傷害，給和合以高度重視。　　墨子認為和合是處理人與社會關系的根本原理，指出天下不安定的原因在于父子兄弟結怨仇，而有離散之心，所以“離散不能相和合”(《墨子間詁》卷三)。　　《易傳》提出十分重要的太和觀念，講“保合太和，乃利貞”(《周易集解》卷一)。重視合與和的價值，認為保持完滿的和諧，萬物就能順利發展。　　因此在先秦時期，和合文化得以產生和發展。概而言之，所謂和合的和，指和諧、和平、祥和;合指結合、融合、合作。和合連起來講，指在承認“不同”事物之矛盾、差異的前提下，把彼此不同的事物統一于一個相互依存的和合體中，并在不同事物和合的過程中，吸取各個事物的優長而克其短，使之達到最佳組合，由此促進新事物的產生，推動事物的發展。在此和合精神的指導下，中華文化不斷創新，同時也推動了中國社會的不斷發展。由此可見，和合文化并不否認矛盾、差異和必要的斗爭，它本身就是矛盾的對立統一體，只是把矛盾、差異和斗爭限定在相互依存的和合體中，防止因過度的矛盾斗爭而破壞了不同事物共同存在的基礎，使得事物的發展停滯不前。這表明，和合文化有兩個基本的要素，一是客觀地承認不同，比如陰陽、天人、男女、父子、上下等等，相互不同;二是把不同的事物有機地合為一體，如陰陽和合、天人合一、五教和合、五行和合等等。中國古代先哲們通過對天地自然界、人類社會普遍存在的和合現象作大量觀察和探索，從而提出了和合的概念，對和合現象作本質的概括，由此促進事物的發展和新事物的產生。在這個過程中，中華和合文化得以產生、流傳和發展，成為人們普遍認同的觀念。而孔子“和而不同”的思想較能夠反映和合文化的本質，而不僅限于人與人之間的關系，包括國與國、人與社會、人與自然(天人)之間，都可以用“和而不同”，或不同而和，來加以概括。　　秦漢以來，和合概念被普遍運用，中國文化的發展也呈現出一種融合的趨勢，同時也保留各家的鮮明特色和個性。不僅世俗文化各家各派講和合，而且宗教文化也講和合。宗教文化與世俗儒家文化之間也講和合，在保持各自文化特色的同時，相互融合，相互吸取，由此促進了中國文化的持續發展。和合思想自產生以來，作為對普遍的文化現象本質的概括，始終貫穿在中國文化發展史上各個時代、各家各派之中，而成為中國文化的精髓和被普遍認同的人文精神。

和字的各種書法字體

3，和字的字體演變圖甲骨文大篆小篆隸書草書

給你提供個參考，詳見附圖。“和”古代主要有兩種寫法即“龢”與“和”（左口右禾、左禾右口，相差不多就不單算了）。其中“和”無甲骨文寫法。而后世很少使用“龢”。你好像提問了兩次啊。

和字的字體演變圖甲骨文大篆小篆隸書草書

4，象形字的圖片和字的對照

http://www.omniglot.com/writing/egyptian.htmhttp://www.jimloy.com/egypt/egypt.htmhttp://www.egyptvoyager.com/hieroglyph_archives.htm這些都是古埃及象形文字的資料，有圖片，懂英文就行，應該可以解決問題

如圖，象形字“人”。太大了，發不出去！??！有限制，你請個書法稍微好的，比貓畫虎寫一個就行。

原發布者:qingzhish中國象形字對照表精選彩色版最佳答案象形文字——字的形狀是仿照事物的形體而來的：日月人指事文字——表示某局部的或相對的概念，即象形字加抽象部分：刃甘會意文字——兩字并一字：信-人+言形聲文字——形+聲：河湖（一半與事物想盡一半與讀音相近）

如圖，象形字“人”。太大了，發不出去?。?！有限制，你請個書法稍微好的，比貓畫虎寫一個就行。

5，藝術字體和寫法

試論硬筆書法的章法美章法,即整幅作品的布局,是按照美學的原則對字的點畫結構和字、行之間關系做通篇安排的技法。一幅較為成功的書法作品,筆法和字的結構是主要的。而章法是關系到一幅書法作品的整體問題,就必然與用筆,結體有著密切的關系。章法并不是不可捉摸的東西,它作為書法藝術中一個相對的獨立部分,能夠學到,又深不可測,不容易學好, 每寫一幅書法作品,嚴格來說就是對章法的一次創造,只有創造出獨特的章法,才能體現一幅作品的獨特意境,在這個意義上看,章法的創造就是意境的創造,其仍然有自身的規律和法則,主要有以下幾個方面的內容: 一、賓主賓主,是比喻一幅書法作品中,字與字之間的關系,就像主人與賓客的關系一樣。講究章法,首先就要“分賓主”。從書寫者的思想活動來說,寫一幅作品,務求盡善盡美,所以在章法上就必須有那么幾個字“登峰造極”,起到主導作用和提神醒目作用,這樣的作品才能使人玩味無窮,書論中習慣地把起主導作用的字,稱為“主” 字。寫一幅作品,在章法上必須先立“主”字,全篇才能“紀綱不紊”。每個字形體的大小,長短、寬窄、體勢的款正,參差,字與字,行與行之間的揖讓避就,顧盼呼應,才能各得其宜,全篇氣脈通貫,神采煥發。比如說,在創作一幅作品時,要把第一行第一個字寫好,這非常關鍵。寫字的好壞關鍵在于 “得勢”,帶頭的字寫得好,后面就順勢應接,可望把整幅寫好,行書和草書有時一個字領不起來,就安排兩個字來領,領好了一氣呵成,領得不好就要設法補救,否則,情緒就會受到影響,后面的字也很難寫好。在章法問題上,前人首先強調要“立主字”, “分賓主”,就是便于在賓主分明的前提下,充分運用避就,呼應等表現手法,使作品更具有豐富的變化,以體現多樣統一的美學原則。二、虛實虛實與疏密是有區別的,疏密多用在結字的點畫安排上,在章法上雖然也要講疏密,但更多地著眼于虛實的處理上。書法作品,只有黑白兩種顏色,黑處是實,白處是虛,虛與實是對立的統一體, 所以前人說“無虛不能顯實,無實不能存虛?！睍?家非常重視用虛白去突出黑的表現手法,“計白以當黑”是處理虛實關系的核心,所謂“運實為虛”, 是在點畫密集之處,要考慮到字寫得空靈,必須實而不問。所謂“以虛為實”,是說在空白之處,不是沒有內容,而是有筆意,筆勢存在。要“筆斷意不斷”,于是“斷處皆續”,氣脈得以貫通。這是通常所說的“實中有虛,虛中有實”。章法變化的奧秘, 就在于虛虛實實之中,縱觀古代名家名跡莫不如此。《雁塔圣教序》是褚遂良書法的代表作,前人稱譽它是“字里金生,行間玉潤”。前一句是說它的實筆之處,點畫具有金金遒美,后一句是說它的空白行間,有如玉之空靈,對行草書來說,虛實的處理尤其重要,書法家往往在筆畫密集之處,突然把豎向的筆畫伸展出去,使延長的筆畫兩旁形成大片空白,以達到行氣舒暢,提神醒目的作用。而現代所研究的回宮格習字法認為:漢字的主體部分應該相對的比外延部分要緊密。即可通過它的內容來體現主體的密和以它的外宮來表示外延的疏《回宮格隸書字貼》這種表示方法說明,漢字結構緊的部分基本上都顯示在內宮范圍內,而松的部分也體現在外宮中。三、氣脈相連氣脈相連是章法美的一個重要內容。一顆顆散亂的珍珠,不成為藝術品,只有當它們串連起來, 圍成項鏈,才有精美的工藝品出現。書法也是如此。氣脈好像一條無形的線,把一個個形體不同的字連綴起來,成為一件有魅力的藝術品,氣脈雖然是無形的,但我們從古今名家字跡中,可以感覺到它實實在在地存在。無論從嚴整端莊的楷書,還是毫毛亂噴的狂草,都有連綿不斷的氣脈通貫其間, 作品才產生氣韻和神采。筆勢與筆意是形成氣脈的基本原則,筆法上的偃仰起伏,輕重徐疾和行筆走向;結體上的向背聚散,欹正疏密,大小參差;章法上的左右呼應,上下承接和虛實安排等,卻直接服務于氣脈連貫。在一幅作品中,從每個字的點畫結體到每行連貫以及整幅作品的構筑,無不由氣運行其間,氣的縱橫運行構成欹正險夷,各不同的勢,氣本身是無形的,它必須借助于一定的形體來顯現,借懸空于用筆,行筆技巧和一定的形體書法則貫通于作品始末。人們在長期的書寫過程中,歷史地形成了自上而下,自左而右的書寫程序法則,它影響著字形的結構,文的排列和書體的演變,書法的氣就是沿著書寫的筆順往來。行字排列的脈胳,充溢于每一點畫和字里的行間。字貫氣則結體不散,行貫氣則節奏分明,幅貫氣則意足神圓,渾然天成。因此,在書寫過程中,必順遵守筆順的順序,一氣呵成,反映出書寫的過程和節奏,使氣貫勢連。四、章法表現形式內容決定形成,書法的章法表現形式常常以書體為依據。由于各種書體的用筆和結體都有較大的差異,于是在章法上也就出現了種種不同的表現形式,除了匾額,對聯等特殊形式以外,常見的有以下幾種基本形式: (一)堅成行,橫成列這種章法在書法的發展史上出現最晚,適應性很廣,勢力頗大,小篆,隸書,楷書,常用這種表現形式,行書,章草也可以用。這種章法富于整齊美,端莊大方,只要作者注意每個字的筆勢和體勢的多變,就會避免平板的毛病而顯出勃勃生機。這種章法對每個字的獨立美都極為重視,要求結構謹嚴, 點畫精到而沉實,莊重的不能呆滯,放逸的不能輕薄,最見點畫和結構的基本功夫。 (二)豎成行,橫無列這種章法形式的漢字排列得只有豎行,不管橫是否成列,各種字體卻可以用,多用于行書,草書和小楷,它的行距多大于字距,且每行中字數不等,由于一行中不受字數限制,所以這種章法富于變化, 可以隨著感情的起伏自由書寫,意趣多種多樣,但比第一種較難掌握。用它來安排篆、隸(特別是古隸、簡書)別具一番自然之趣。東漢《開通褒斜道刻石》是隸書中較典型的例子,用筆奇勁,字的結體長短闊狹參差不齊,章法簡古嚴正,氣勢開張,天然古秀。唐代《顏真卿自書告身貼》是楷書中用這種章法的典型例子,章法參差錯落,筆筆有千鈞之力,字字炒合天成,把雄秀和清淡結合得恰到好處。 (三)豎無列,橫無列這種章法出現最早,在早期的甲骨文和早期的金文中常見,其完全擺脫了一切人為形式的束縛, 既可以“筆隨意結”讓筆墨在紙上自由馳騁,盡情傾瀉書寫者的胸懷情愫,它是一種最能表現書法章法美的形式。大篆和草書多采用這種章法,其充分利用了大小、斜正、長短、疏密、粗細、聚散、爭讓等筆勢和體勢等因素,造成異彩紛呈,變化不可捉摸的感覺,沒有深厚的功力是用不好的,否則就雜亂得不成章法。五、題款與印章一件書法作品,除了正文之外,往往還有一些補充說明的文字,稱為題款,這也是章法形式的組成部分,在正文之后寫上作者姓名的稱“單款”,再寫上受書者姓名的稱“雙款”,可以是單行,也可以是多行,長短安排要服從于全幅的布局,值得注意的是,題款的開始處一般不應與緊旁的正文字相齊,而應低兩字之間的位置開始,且在字體和字的大小應與正文有比較明顯而又不失諧調的區別,另外還值得注意的是,款字要看最后剩下的空白多少而定,空白不多,不要為了寫年月等而搞得拖,如果空白很少,寫個名字就行了,這叫落窮款,空白多可以多寫幾個字。印章,也是章法的組成部分,中國印章的朱紅色,沉著、鮮明、熱悶而有刺激力,在題款的下方采用一方或兩方名號章,往往能使全幅的精神提起。引首章與名號章一樣,可以起到使畫面上色彩變化呼應,破除平板,以及穩定平衡的作品,印章要小于款字,怎樣打印章也看需要,一方夠了,只打名章, 絕不多打,需要兩方就打兩方,引首章要慎用,否則畫蛇添足,印章落處應參照整幅作品來考慮,一般來說,名號章不能距離落款太近或太遠,而應有呼應關系,打上印章,作品完成了,章法也就最后完成。總之,章法美在書法創作和書法欣賞過程中應是首要考慮的因素,硬筆書法的章法要求書寫者在書寫時充分注意虛實,主賓和氣脈三個主要方面, 只有這樣,硬筆書法的創作才是規范和有發展前途的

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