劍川木雕，大理州劍川縣獅河木雕村的木雕一般是用什么木材來雕刻

來源：整理時間：2022-10-24 17:48:42 編輯：大理本地生活手機版

1，大理州劍川縣獅河木雕村的木雕一般是用什么木材來雕刻

云南松華山松紅豆杉榧木青皮等

我是來看評論的

大理州劍川縣獅河木雕村的木雕一般是用什么木材來雕刻

2，劍川木雕工藝起源于什么時期

劍川木雕工藝起源于唐朝天寶年間。宋代時技藝漸趨精湛，民間能工巧匠甚多，明嘉靖后，豪門貴族大興土木，修建亭閣水榭，民間儒、佛、道三教俱興，廟宇祠堂林立，劍川木雕和木匠工藝得到了大力發展，到了清代，劍川木雕達到了鼎盛時期。木雕特色：劍川木雕能做古建筑及居家的雕花裝飾，如斗拱、門楣、格子門、八仙桌、客堂供桌、茶幾、床凳等；民間樂器，如龍頭三弦上的龍頭和音窗；日常用品，如箱柜、筆架、茶盤、面模（做餅子之用）等。木雕內容以花草、動植物圖案為主，也有神仙傳說故事的題材，常見的有“八仙過海”、“八仙慶壽”等。木雕圖案有香草、紋龍、紋鳳、獅頭、鳳頭、云紋等，變化多端，獨具匠心和天才。建筑裝飾大件中最有特色的為格子門，一般以4扇或6扇為一堂，置于寺廟大殿和居家正廳客堂，有2層至4至鏤空浮雕等。內容有“富貴根基”（牡丹和公雞），“喜鵲登梅”、“鴛鴦戲水”、“白鶴飛松”、“鹿鶴同春”、“八仙過海”等，雕工精細，層層鏤空，空間層次明朗；浮雕和立體雕巧妙融和，生動活潑。

劍川木雕工藝起源于什么時期

3，劍川木雕怎么樣

第一、劍川獅河村是劍川最有名的木雕之村；第二、劍川縣縣府所在地金華的木器廠，劍川木雕展覽館。（你到劍川金華鎮后，隨便找個人問都能得到準確位置的）第三、劍川甸南鎮是劍川木雕最好的地方（獅河村也是在甸南鎮），甸南各村有不同特色的木雕藝術，在甸南鎮鎮市街上有很多木雕房和商店。

不錯的手工藝品

劍川木雕怎么樣

4，請問云南大理劍川木雕具體在劍川的什么地方搞木雕的最多

劍川縣城

甸南

劍川金華鎮，我同學家的親戚都在劍川木雕廠劍川木雕很不錯的我最喜歡的就是家具和茶幾了

一般在劍川縣城里面都可以找到，從大到小，木雕的款式，花紋，形狀不一樣的話，價格也從幾十元到幾千元不等

那得看你要什么樣的木雕了！

5，劍川木雕格子門是怎么制作的

這個東西具體說有兩種只做過程：第一種就是純手工的，只是這種現狀基本已經絕跡，因為純手工的定義就是包括雕花用的前期原料的制作都是用手工，只是現狀基本這個步驟已經被機器取代了，然后就是木雕手藝者對原料的雕飾過程，具體你可以去百度一下視頻，純手工的制品一般來說價格會比較敖貴，但是相對來講雕工和藝術價值也更高。第二種，純機器制造，這么久很簡單，完全就是設定好模式，機器制造，然后簡單的手工安裝就會出來了！希望對您有幫助！

6，東陽木雕和劍川木雕

木雕一般學東陽的，全國木雕之首。學徒主要是你肯學，悟性比較高，素描、藝術之類的懂一些最好了。對以后創作很好好處。一般不用交學費的，但是不要去打工的廠里，哪里就知道叫你干活，不會教你什么東西，最好找個好一點的師傅，不要向上面說的人稱三杰，到他們哪里沒點基礎，沒點能力人家可能都不收你。更何況弟子很多，學不到東西。木雕主要講工藝、藝術價值。材質另當別論。

7，云南劍川木雕有何藝術特色

？答：云南劍川是白族人世代居住的地區。當地出產云木，樹干高大，紋理細膩好看，材質富有韌性，易打磨光滑，是質地非常優良的雕刻用材。當地人多有從事云木雕刻。清代《大理行記》記載：滇之七十余州及鄰滇的黔、川等省，善規矩斧鑿者，皆劍民。在離劍川只有5公里的石寶山口，至今仍有唐代的許多木雕。劍川木雕以建筑裝飾木雕構件和雕花家具為主，圓雕的佛教遺像也很有名。昆明的三牌坊，建水的石照壁、保山飛來寺、中甸歸化寺等許多建筑上都有劍川木匠的作品。云南全省有名的建筑都有劍川木匠制作雕花木窗和格子門。從大理國時代一直到清朝乾隆年間是劍川木雕繁榮時期。清代末年，劍川木雕一度衰落。解放后，劍川木雕得到恢復和發展。劍川木雕的傳統技藝得到承傳，藝人運用雕工復雜的一起一落、三起三落、五落、十八學士鬧梅花，鳳穿牡丹、松鶴延年、喜上梅（眉)梢等傳統紋樣，制作了許多精美的木雕家具。人民大會堂云南廳的木器雕刻就是劍川藝人所做。劍川木雕傳統紋樣有茶花、梅花、喜鵲、獅子、孔雀、龍鳳等，尤以龍風、花鳥最為出色，構圖飽滿，層次豐富，充滿了吉祥喜慶的寓意。表現了淳樸的民情風俗。

8，誰能告訴我劍川木雕的制作流程呀急求謝謝好心人啦

我不知道云南川木的制作流程，但是我想大同小異，我知道世澤木雕的制作流程，要不要看看呢　　世澤木雕的制作流程　　1、通常要畫創意稿，再用墨線勾畫放大到木材上；　　2、粗坯是整個作品的基礎，它以簡練的幾何形體概括全部構思的造型，要求做到有層次、有動勢，比例協調、重心穩定整體感強，初步形成作品的外輪廓與內輪廓；鑿粗坯：可從下到下，從前到后，由表及里，由淺入深，一層層地推進。鑿粗坯時還需注意留有余地，如同裁剪衣服，要適當的放寬。民間行話說得好：“留得肥大能改小，惟愁瘠薄難復肥，內距宜小不宜大，切記雕刻是減法。”鑿細坯：先從整體著眼，調整比列和各種布局，然后將具體形態逐步落實并成形，要為修光留有余地。這個階段，作品的體積和線條已趨明朗，因此要求刀法圓熟流暢，要有充分的表現力；　　3、修光：運用精雕細刻及薄刀法修去細坯中的刀痕鑿垢，使作品表面細致完美。要求刀跡清楚細密，或圓滑、或板直、或粗獷，力求把作品意圖準確地表現出來；　　4、打磨：根據作品需要，將木雕用粗細不同的木工砂紙搓磨。要求先用粗砂紙，后用細砂紙。要順著木的纖維方向打磨，直至理想效果；　　5、著色上光：用一枝硬毛刷、一枝小硬毛筆、一只調色缸。著色的顏料一般是指水溶性的，如水粉、水彩或皮鞋油。它們的特點是覆蓋性小，有較強的滲透性。油畫的丙烯顏料不宜使用。　　木雕著色的方法主要是掌握木質和花紋在顏料的覆蓋下還依然可見，有些木紋通過著色更加清晰。所以在調配顏色時不宜過厚，顏料與水的比列是30：1，要適當的稀薄，呈透明狀。這樣即使多上幾遍，木質也不會被覆蓋住，如果顏色調配得當，上色的刷筆含水量不宜過多，不要急于求成，否則有些深凹處積淀顏色易產生不均勻的效果。　　著色不僅是為了彌補某些木質的不足或缺陷，而且還能起到豐富材料質感美和作品形式美的作用。因此在作品上色時要酌情而定，要求盡量體現出作品內容形式的需求，并符合天然木質的種種美感。　　木雕上色不要馬上擦光。一定要等干了（約12小時后），用一塊干凈的布使勁擦拭直至產生均勻的光澤，達到手感光滑。有的作品可以視情況擦漏一些，使木的底色稍有顯露，形成豐富的色彩感覺，同時也加強了作品的層次感。

雖然我很聰明，但這么說真的難到我了