国产欧美日韩精品专区,秋霞一区二区,国产精品99蜜臀久久不卡二区

本文目錄一覽

1，二人臺山曲有哪些
2，喜相逢的創作背景
3，喜相逢的創作背景
4，五梆子的創作背景
5，二人臺壓糕面歌詞
6，二人臺牌子曲的牌子曲名稱
7，淺談二人臺對北派竹笛的影響
8，二人臺是什么東東
9，絲竹在古代中的意思
10，宴酣之樂非絲非竹絲竹指什么

1，二人臺山曲有哪些

掛紅燈、借錢、種洋煙

可以去二人臺在線網下載 2rentai.5d6d.com

二人臺山曲有哪些

2，喜相逢的創作背景

《喜相逢》是馮子存先生根據二人臺牌子曲《碰梆子》改編而成，風格粗獷豪爽、熱情奔放。該曲的原型最初是內蒙古的一首民間樂曲，后來被山西梆子和二人臺吸收，并作為戲曲情節中的過場音樂曲牌。在劇中，當該曲牌用來表現依依惜別或動情傷感的場面時，就用慢速演奏；當該曲牌用為表現親人團聚或歡快喜慶的場面時，就用快速演奏。樂段由對比式的二樂句構成，后加一個帶有尾聲性質的c樂句

喜相逢的創作背景

3，喜相逢的創作背景

喜相逢的創作背景

4，五梆子的創作背景

笛曲《五梆子》是馮子存先生根據二人臺牌子曲《碰梆子》改編而成。二人臺是起源于山西河曲縣(也有一說是內蒙古薩拉齊)，流傳在晉西北、內蒙古、陜西、河北等地區，集民間戲曲、民間說唱、民間歌舞、民間器樂演奏于一身的多元藝術綜合體。[二人臺先后經歷了 “打坐腔”、“打玩藝兒”、“打軟包”、“業余劇團”等發展階段，其曲調隨發展時期和地域的不同而呈現不同的特色。明清以來，二人臺走向成熟并蓬勃發展，客觀上為馮子存笛子藝術的發展提供了大好時機。馮子存笛曲對二人臺音樂的吸收方式主要是將二人臺的過場音樂中的所用的牌子曲或精彩唱腔作為素材，加以綴合和改造，形成新的更加器樂化的樂曲，這在馮子存創作的笛曲中表現最為明顯。

5，二人臺壓糕面歌詞

《壓糕面》陽婆婆上來照西山今日里給我媽媽過壽誕柳葉兒青杏花....直楞楞楞個蹦兒....個蹦兒蹦兒蹦哎嘞哎嗨哎嗨吆柳呀么柳葉兒青哥哥我把轤轤絞小妹妹我來把水倒柳葉兒青你幫我來我幫你擔回水來淘黃米柳葉兒青黃米倒在碾盤上雙手手托在碾桿上柳葉兒青杏花....直楞楞楞個蹦兒....個蹦兒蹦兒蹦哎嘞哎嗨哎嗨吆柳呀么柳葉兒青哥哥拉來妹妹妹推就好像鴛鴦水上飛柳葉兒青杏花....直楞楞楞個蹦兒....個蹦兒蹦兒蹦哎嘞哎嗨哎嗨吆糕面壓下了哥哥搋糕不怕燒小妹妹巧手捏軟糕柳葉兒青杏花....直楞楞楞個蹦兒....個蹦兒蹦兒蹦哎嘞哎嗨哎嗨吆柳呀么柳葉兒青哥哥捏了一個糖三角小妹妹捏了喜鵲鵲糖角角喜鵲鵲又甜又喜咱們倆哎嘞哎嗨哎嗨吆柳呀么柳葉兒青捏了一個龍來配了一個鳳龍鳳就是咋二人二小哥柳葉兒青杏花....直楞楞楞個蹦兒....個蹦兒蹦兒蹦哎嘞哎嗨哎嗨吆柳呀么柳葉兒青哥哥捏了一對百靈靈小妹妹捏糕笑盈盈柳葉兒青杏花....直楞楞楞個蹦兒....個蹦兒蹦兒蹦哎嘞哎嗨哎嗨吆柳呀么柳葉兒青哥哥捏了一對對魚小妹妹捏了一池水魚傍水水養魚魚水永遠不分離永遠不分離望采納

6，二人臺牌子曲的牌子曲名稱

《巫山巔》《爬山虎》《繡荷包》《井泉水》《趟子》《左妲姬》《小黃鷹亮翅》《獅子令》《水龍吟》《巴音杭蓋》《金盞盞花》《西江月》《粉紅蓮》《雙頭柳青娘》《拾翻》《帽子頭》《推碌碡》《柳搖金》《鬼拉腿》《碰梆子》《三十六梆子》《四公主》《將軍令》《喜相逢》《單頭柳青娘》《新碰梆子》《判官帽子》《一句半》《東方亮》《喇嘛蘇》《白花》《鬧元宵》《崆洞山》《絲羅帶》《觀音寺》《背窗臺》《千聲佛》《撲地風》《相連串》《鬧喧聲》《衣檔子》《西釘缸》《呂純陽》《八板》《倒八板》《六板》《整衣牌子》《萬年歡》《小萬年歡》《大黃鶯亮翅》《出古鎮》《右妲姬》《左右妲姬》《大青馬》《雙飛燕》《西風贊》《虞美人》《四合四》《急毛猴》《九連環》《小絲羅帶》《青龍香》《一垛泥》《隔墻瞭》《三百六十黃羊》《老繡荷包》《繡絨花》《吊棒槌》《大救駕》《小搜場》《蘇州花》《賣瓦盆》《蒙漢調》《大紅袍》《打馬茹茹》《趕毛驢》《捏字板》《割韭菜》《古拉崩包》《森吉德瑪》《敏金杭蓋》《八音昌令》《沙尤蓋包》《娜布扎魯》《烏嶺花》《上南坡》《小開門》《小拜年》《銀磴海里》《滿堂紅》《自來財》《南繡荷包》《農家樂》《五梆子》等由于二人臺牌子曲分布地區較廣，有些牌子曲名稱不一致，如《拾翻》又作《十番》《小黃鷹亮翅》又作《小黃鶯亮翅》《柳搖金》又作《柳妖精》《一垛泥》又作《一堆泥》《烏嶺花》又作《烏苓花》《衣檔子》又作《衣襠子》

7，淺談二人臺對北派竹笛的影響

二人臺是流行在晉西北、陜北、內蒙古西部、冀北四省的地方戲曲。枚（即笛子）是二人臺三大件主奏樂器之一（另外兩個是四胡和揚琴）。不論是唱腔伴奏還是牌子曲演奏，各種樂器均發揮不同的作用。正如藝人們常說那樣“枚是骨頭，四胡是皮肉，揚琴是衣著”。內蒙古的藝人則稱“枚是骨頭四胡是肉，揚琴是皮裹著奏”。陜北藝人將三大件稱作梁（枚）、柱（四胡）、基（揚琴）。也就是說，三大件缺一不可。三大件合奏時密切配合，互相填補，協調統一，表現了二人臺音樂濃郁的地方特色。“枚”之說法由來已久。東漢馬融《長笛賦》曾經有過記載。笛稱為枚，其緣故于古時候打仗時，為了避免戰馬出聲，讓馬嘴里銜著類似樹叉一樣的東西，而晉陜內蒙古交界地區，古時就是打仗的地方，所以說二人臺里將笛子稱呼枚，是有地方原因的。在二人臺雛形時期，枚是唯一的伴奏樂器。它由古代橫笛發展而來，屬于曲笛類。枚不同于普通的笛子。其枚簡比一般笛子較粗，是筒音為A的平均孔笛。演奏時需要氣息運用得當，筒內氣的容量要灌滿，藝人們叫灌灌氣，這樣才能發音準確。轉調全靠氣息的運用、控制、結合指法的變化共同來完成。枚通過指法的變動，可適應二人臺的四個調。二人臺民間老藝人依據枚的吹奏指法，分別稱為硬四字（F調，筒音為3）、滿六字（B調，筒音為7），下五眼（E調，筒音為#4 ）、三眼（C調，筒音為6）。“除6作筒音外，4，3，7作筒音是其它地方音樂中極少使用或忌諱使用的。” 枚的選調的特殊性，構成了二人臺牌子曲的藝術特色。枚常用的演奏技巧是滑音、歷音、打音、花舌等。二人臺牌子曲的定調，所有樂器都以枚的音高為準。故只有枚有樂調名稱，其它樂器都以枚的調名而稱謂。（這是我碩士論文里的一些內容，也許不準確，希望能對你有所幫助）如果說一種演藝形式對樂器的影響，我不知道你想要的角度是什么？在我看來是對樂器推廣和普及作用。

同問。。。

8，二人臺是什么東東

二人臺是流行于內蒙古自治區及山西、陜西、河北三省北部地區的戲曲劇種，俗稱“雙玩意兒”，又稱“二人班”。因為其劇目大多采用一丑一旦二人演唱的形式，所以叫二人臺。各地的二人臺，在長期發展過程中，逐漸形成不同的藝術風格，以內蒙古呼和浩特為界，分為東西兩路，建國前不久才統稱二人臺。二人臺是指　　1，西路二人臺起源于內蒙古的漢蒙藝術融合大潮，產生于土默川。東路二人臺由西路二人臺衍生而來，產生時間稍晚，產生于烏蘭察布盟，漢族文化特色比西路二人臺強一些，流行于雁北、烏蘭察布、張家口壩上。　　2、晉北、冀西北、陜北、內蒙古中西部區的一種曲藝，用笛子、四胡、揚琴等樂器伴奏，由二人對唱對舞。行當流派　　以呼和浩特為界，二人臺的風格流派有西路與東路之分。西路二人臺初名“蒙古曲”、“打玩藝兒”、“小玩藝兒”，主要流行于呼和浩特市、包頭市、巴彥淖爾市、鄂爾多斯市、榆林地區、忻州地區；東路二人臺初名“蹦蹦”、“玩藝兒”或二人臺，主要流行于烏蘭察布市、雁北地區、張家口壩上地區。　　二人臺的行當早期只有一丑一旦，后東路二人臺發展出小旦、彩旦、老旦、娃娃旦、小生、老生、小丑、娃娃生等，但仍以丑、旦二人演唱為主。丑又稱“滾邊兒的”、“丟丑的”，旦又稱“抹粉的”。旦角一般頭載鳳冠，身穿紅襖綠裙；丑角載氈帽，身穿黑襖彩褲，鼻梁畫一蛤蟆或蝎子圖案。表演時亦說亦唱，邊歌邊舞。　二人臺的傳統劇目約有 120個，多以描寫勞動生產、揭露舊社會黑暗、歌唱婚姻愛情等為主要內容，富有濃郁的生活情趣，另有部分神話故事和歷史故事。可分為“硬碼戲”與“帶鞭戲”兩類，“硬碼戲”偏重于唱、念、做，突出表演作用，如《走西口》、《探病》等。“帶鞭戲”是載歌載舞、歌舞并生，如《掛紅燈》、《打金錢》等。其內容多是表現農家生活和愛情生活。　　《回關南》、《拉毛驢》、《摘花椒》、《賣麻糖》、《蘭州城》等是東路獨有的劇目。西路二人臺有《打金錢》、《打櫻桃》、《打后套》、《轉山頭》、《阿拉奔花》等劇目。東路二人臺的牌子曲大多來自戲曲，配合劇情進行演奏。建國以來，一批傳統劇目如《走西口》、《打金錢》、《賣碗》、《拉毛驢》等以新的面貌登上舞臺，同時還編創了許多反映歷史題材和現代生活的新劇目，如《方四姐》、《鬧元宵》、《楊柳青青》、《烽火衣》等都頗受群眾歡迎

兩個人的戲

9，絲竹在古代中的意思

絲竹是指樂器，后來也借指音樂

用在主謂語之間,無實義,不用翻譯出來

絲竹 “絲”與“竹”是周代的“八音”樂器分類法中的兩個種類。絲指的是彈弦樂器，竹則指的是竹制吹奏樂器。絲竹樂指的是用竹制吹奏樂器與弦樂器合奏，演奏風格細致、多表現優美抒情、輕快活潑的情趣。如二人臺牌子曲樂隊中主要樂器為笛、四胡，江南絲竹樂隊中主要樂器為笛、二胡，廣東音樂樂隊中主要樂器為粵胡等。著名樂曲如江南絲竹的《三六》、《行街》；福建南曲的《八駿馬》、《梅花操》；二人臺牌子曲《南繡荷包》、《推碌碡》等。絲竹（或稱管弦）作為一種演出形式，早在《晉書.樂志》中就有“絲竹更相和”、“凡此諸曲，始皆徒歌，既而被之管弦。”的記述。自魏晉以來的諸多文獻中，都有關于絲竹樂隊組合形式和絲竹樂的一些記載，可見絲竹樂的歷史相當久遠。在傳統民族器樂中，絲竹樂與弦索樂是有區分的。弦索是純由彈弦樂器合奏，樂隊組合中無竹制管樂器。但對某些樂曲來說，既可用弦樂合奏形式，也可采用絲竹樂合奏形式，甚至對某個樂種來說，有些樂曲用弦索樂隊演奏，另有一些樂曲則用絲竹樂隊演奏。如廣東音樂早期的樂隊組合“五架頭”屬絲竹樂隊，后期的“三件頭”（高胡、揚琴、秦琴）則為弦索樂隊。而今天的廣東音樂弦索樂隊和絲竹樂隊兼用，由于兩者在很多方面有相似之處，所以現在一般把弦索樂也歸于絲竹樂。弦索樂隊以《弦索十三套》的樂隊組合為代表，樂器有胡琴、琵琶、三弦、箏。絲竹樂隊以江南絲竹的樂隊組合為代表，常用樂器有以簫、笙、二胡、中胡、琵琶、揚琴、小三弦、板和極鼓等．絲竹樂具有“柔、細、輕”的音樂特征：柔：指樂隊合奏音響柔潤的特點；細：指演奏風格精致細膩的特點；輕；指樂曲側重于表現輕快、愉悅的情趣。形成以上這些特征，與絲竹音樂多在室內演奏有關。江南絲竹樂，泛指江蘇南部、浙江西部一帶的民間絲竹合奏樂，其中以流傳于上海一帶的樂曲為主。絲竹音樂將絲弦與竹管樂器相結合來演奏，有時加上一點輕打樂器，起點綴作用，是一種傳統的“細樂”演奏形式。江南絲竹的合奏樂器，常用的有：絲弦的二胡、三弦、琵琶、揚琴，竹管的笛、簫、笙和小件打擊樂器鼓、板等。其中以二胡、笛、簫為主。江南絲竹是民間風俗音樂，多與民間的婚喪喜慶及廟會活動聯系在一起。其音樂風格清新活潑，細致秀雅；曲調優美流暢，柔和婉轉。江南絲竹的傳統曲目中著名的有所謂“八大曲”，其中一曲為《中花六板》。

10，宴酣之樂非絲非竹絲竹指什么

絲竹：本指管弦樂器，這里泛指音樂。

絲,弦樂器；竹,管樂器。以絲竹借指音樂。屬于借代中的工具代本體。

“絲”與“竹”是周代的“八音”樂器分類法中的兩個種類。絲指的是彈弦樂器，竹則指的是竹制吹奏樂器。絲竹樂指的是用竹制吹奏樂器與弦樂器合奏，演奏風格細致、多表現優美抒情、輕快活潑的情趣。如二人臺牌子曲樂隊中主要樂器為笛、四胡，江南絲竹樂隊中主要樂器為笛、二胡，廣東音樂樂隊中主要樂器為粵胡等。著名樂曲如江南絲竹的《三六》、《行街》；福建南曲的《八駿馬》、《梅花操》；二人臺牌子曲《南繡荷包》、《推碌碡》等。絲竹（或稱管弦）作為一種演出形式，早在《晉書.樂志》中就有“絲竹更相和”、“凡此諸曲，始皆徒歌，既而被之管弦。”的記述。自魏晉以來的諸多文獻中，都有關于絲竹樂隊組合形式和絲竹樂的一些記載，可見絲竹樂的歷史相當久遠。在傳統民族器樂中，絲竹樂與弦索樂是有區分的。弦索是純由彈弦樂器合奏，樂隊組合中無竹制管樂器。但對某些樂曲來說，既可用弦樂合奏形式，也可采用絲竹樂合奏形式，甚至對某個樂種來說，有些樂曲用弦索樂隊演奏，另有一些樂曲則用絲竹樂隊演奏。如廣東音樂早期的樂隊組合“五架頭”屬絲竹樂隊，后期的“三件頭”（高胡、揚琴、秦琴）則為弦索樂隊。而今天的廣東音樂弦索樂隊和絲竹樂隊兼用，由于兩者在很多方面有相似之處，所以現在一般把弦索樂也歸于絲竹樂。弦索樂隊以《弦索十三套》的樂隊組合為代表，樂器有胡琴、琵琶、三弦、箏。絲竹樂隊以江南絲竹的樂隊組合為代表，常用樂器有以簫、笙、二胡、中胡、琵琶、揚琴、小三弦、板和極鼓等．絲竹樂具有“柔、細、輕”的音樂特征：柔：指樂隊合奏音響柔潤的特點；細：指演奏風格精致細膩的特點；輕；指樂曲側重于表現輕快、愉悅的情趣。形成以上這些特征，與絲竹音樂多在室內演奏有關。江南絲竹樂，泛指江蘇南部、浙江西部一帶的民間絲竹合奏樂，其中以流傳于上海一帶的樂曲為主。絲竹音樂將絲弦與竹管樂器相結合來演奏，有時加上一點輕打樂器，起點綴作用，是一種傳統的“細樂”演奏形式。江南絲竹的合奏樂器，常用的有：絲弦的二胡、三弦、琵琶、揚琴，竹管的笛、簫、笙和小件打擊樂器鼓、板等。其中以二胡、笛、簫為主。江南絲竹是民間風俗音樂，多與民間的婚喪喜慶及廟會活動聯系在一起。其音樂風格清新活潑，細致秀雅；曲調優美流暢，柔和婉轉。江南絲竹的傳統曲目中著名的有所謂“八大曲”，其中一曲為《中花六板》。

指樂器