他的幾幅素描已經很有價值了，你完全不用區分基礎素描和獨立的藝術作品,作畫時人物人像首先要觀察，從神、形等方面去分析、感受，從整體上把握對象的特征、神態,素描，廣義定義為素描，指一切單色繪畫，起源于西方造型能力的培養,素描簡而言之就是單色繪畫,其次，掌握頭部五官比例，一定要有石膏模素描粉底，這樣才能畫出好的人像人物。

滿意答案，熱情問一下朋友，2009-04-04。無論是漫畫還是寫意，都需要先研究面部結構。骨骼結構、肌肉組織和五官的比例位置。即使你想呼吁夸張的造型變化，也沒問題。只要你在地球框架上做文章，你就不會對如何改變感到不安。又來了。例如，你的這個作品。最好有一條線。簡潔流暢，呈現虛實結構。頭、頸和肩的插值。呵呵，看面部結構比例圖。和視角。呵呵，加油~ ~堅持自己的好愛好真的很受尊重。2009-04-04-2009年4月:先了解人類頭部骨骼的結構，再了解面部的肌肉組織。其次，掌握頭部五官比例，一定要有石膏模素描粉底，這樣才能畫出好的人像人物。

作畫時人物人像首先要觀察，從神、形等方面去分析、感受，從整體上把握對象的特征、神態。最重要的是先塑造。我們要有形體的概念，無論是頭、身、頸還是五官，都要建立形體感。青羊在線美術教育由梅清著名學者授課，課程體系完整，內容豐富。

是。素描，廣義定義為素描，指一切單色繪畫，起源于西方造型能力的培養，從狹義上講，素描是指用于學習美術技能、探索造型規律、培養職業習慣的繪畫訓練過程。素描簡而言之就是單色繪畫，然而，這并不完全正確。畢竟素描涉及和牽連的東西太多，解決的問題太多，素描過程是同時考慮許多問題的綜合性思維活動。現在美術院校的所有專業都把它作為基礎課，雖然每個專業的側重點不一樣，比如油畫強調體量和色調，中國畫強調線條，版畫和設計強調結構等，但是素描的共性是相似的。同時，素描，作為一個獨立的藝術門類，有其獨特的藝術價值，當然，專門的素描藝術家不多，大部分是兼職，比如大師。他的幾幅素描已經很有價值了，你完全不用區分基礎素描和獨立的藝術作品，即使素描的這些作品看似寥寥幾筆，背后的功力也是很不錯的。有時一條隨意起伏的線條，體現了藝術家對造型、結構、特征、節奏、神韻、藝術史的深刻理解和掌握。