漢服文化的傳承與發展，猜想如果漢服沒斷代一直傳承到現代會是什么樣子

來源：整理時間：2023-05-17 05:59:04 編輯：好學習手機版

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1，猜想如果漢服沒斷代一直傳承到現代會是什么樣子
2，你喜歡穿漢服嗎
3，漢服帶給人的精神文化和經濟的發展是怎么樣的
4，漢服的特點及發展
5，古代服飾是怎樣發展的
6，中國古代設計的鮮明特征

1，猜想如果漢服沒斷代一直傳承到現代會是什么樣子

可能會與一些現代服飾有相像的地方，但更多的保持了漢服的古典原貌。我曾經就看見過漢服樣式的籃球運動衣。漢服的發展實際上就是一直與生活進行結合。

個人建議，定型描述模糊不清，建議改為基礎定型，體系發展完善，演變體系分支，體系受破壞，基本形態傳承。以體系起源，發展，完善，演變，崩壞，傳承為脈絡，時間更加具體與系統化。

猜想如果漢服沒斷代一直傳承到現代會是什么樣子

2，你喜歡穿漢服嗎

最近,漢服越來越流行,穿漢服的人也越來越多。其實這是一個好現象,漢服是我們漢人的傳統服飾。在漢朝時期,漢服是人們的日常穿著,但隨著歷史的發展和社會的演變,我們在穿衣上越來越趨向于簡單方便,于是漢服就被我們遺忘了。漢服在我們中國上古時期的三皇五帝,到明末以前這數千年的歷史中,一直被穿著著。在我們中國56個民族中,漢族是人數最多的民族,漢服也是世界上歷史最悠久的民族服飾之一。漢服,有華服之美,大氣而又得體,是最能夠彰顯中華傳統文化的服飾。因為在歷史的傳承與文化的發展過程中,漢服充分的體現了我們中國人,在仁義禮智信這幾個方面的素養。有時候在街上看到有人穿漢服,起初我們還可能感覺到非常的奇怪。但其實,漢服就像我們的工作制服一樣,是非常正規的服裝,根本不算是奇裝異服。漢服體現了天人合一的文化核心理念,展現了中華的意蘊。許多女孩兒都開始穿起了漢服,一方面也是由于詩歌節目的影響。近年來一些詩歌節目,比如《中華好詩詞》,《成語大會》,《經典永流傳》,還有《詩詞大會》等等。這些詩詞節目中的才子才女們,身著漢服在傳播著漢文化,讓大家看到之后無不贊嘆漢服的秀美與傳統文化的魅力。即使社會一直在向國際化發展,但

喜歡，特別喜歡！！！

喜歡漢服嗎，非常的喜歡漢服穿起來特別有氣質，而且我也喜歡我的孩子穿漢服，不管大小我覺得都特別好看，也特別喜歡

我不喜歡穿漢服，我是那種比較像女子漢的人。

喜歡漢服

你喜歡穿漢服嗎

3，漢服帶給人的精神文化和經濟的發展是怎么樣的

從中國和世界文明興衰沉浮歷史的角度來看，漢服在中國的復興將具有重要的意義：一、凡世界文明國家，無不尊重國民的辛勤勞動和發明創造，竭力保護本民族獨創的精神和物質財富，傳承且發揚優秀的文化成果，唯以屹立世界民族之林。中國漢民族綿延數千年，辛勤勞作，所貢獻無數精神和物質財富。唯有尊重保護這些思想和物質遺產，可以不愧華夏祖先，更可以有今世奮發圖強，亦為對后世子孫之責任。漢服是漢民族傳統服裝，也是中國的優秀文化之一，其天人合一風格為華夏先民鐘愛，正為中華民族傳統精髓之一。直面令人辛酸漢服消亡歷史，如今恢復和穿著漢服，惟其意義在于，首先代表著對做出貢獻的華夏先輩的尊敬，更代表對五千年中華文明輝煌成就的尊敬和促進，更可以覺醒和團結華夏子孫，然后中華民族團結振興勢不可擋，中國必強大二、在世界上有凝聚力的國家，人民都熱愛自己獨特的文化，包括民族服飾`民族音樂`民族藝術，其人民在享受共同的美感中，學會相互尊敬，社會和睦，彼此感情不斷的加深，民族的親和力也不斷地加強。華夏民族曾經是一個文明長期領先于世界各國的民族，華夏民族的先輩在創造光輝燦爛的文明時，正是有這樣強烈的民族親和力在背后起著巨大的作用。這其中，華夏民族的傳統服飾又起著不可磨滅的作用。我們恢復漢服正是為了增加這種親和力，促進中國的文藝復興。三、漢民族傳統服飾是華夏先輩高度智慧和藝術才能的結晶，可以說是幾千年以來，是社會成員彼此融洽相處的媒介，也是華夏民族共同辛勤勞動`發明創造`享受天倫之樂的環境。我們可以毫不夸張地說，它的魅力，曾經讓全世界所傾倒。恢復漢服不僅僅為世界服飾文化增加一種美的享受，更重要的是對華夏文明延續的延續。重建同胞對中華文明的自信，幫助同胞對學習世界文明有一個正常的心態，避免在自卑和自狂中惡性循環。四、漢服是在幾千萬中國同胞被屠殺的同時，在暴力的威脅下斷送的。漢服的消失是滿清政權用來作為中華文明向野蠻邪惡勢力屈服的標致。漢服的消失伴隨著中國從世界最發達的國家、逐漸淪落成為半殖民地的全部過程。漢服一天不恢復，就標致著中國人民對過去暴力邪惡勢力的低頭和屈服沒有改變。漢服不恢復，代表著中國思想中崇拜暴力，嚴重缺乏對同胞的生命和尊嚴尊重的意識。實際上，這種意識的缺乏，是阻礙中華民族恢復過去文明成就的最大障礙。終上所述，恢復漢服不僅僅是恢復中華文化一個美麗的組成部分，更重要的是，它代表著中國社會將改變不尊敬對社會做出卓越貢獻群體的弊端，改變不尊敬無辜受害者的生命、不尊敬同胞尊嚴的丑惡現象。這意味著，中國社會成員之間將從彼此相互斗爭，變成彼此相互認同、相互尊敬、相互關心愛護。這意味這中國社會的凝聚力將大大提高。而這些是任何國家走向世界文明行列的必要條件。因此，我們可以毫不夸張的說，恢復漢服是中華民族復興的重要里程碑。

短期來看，漢服不會對整個社會的經濟發展產生巨大影響，比如不可能大幅度拉動GDP。但漢服更多的是在精神層面上產生影響，是一種精神寄托，是一個具有5000年歷史的偉大民族的符號。可以說是一片精神家園，而不僅僅是功利性的所謂經濟增長。不知是一件簡單衣服，更是一個具有內涵的象征。

這是一種深程面的東西,只有復興漢服國民才會更有歸屬感,現在那些庸俗文化流行,何嘗不是中國民族自己的文化未流行起來,你看下港臺明星撞多少大陸的錢就知道這種作用多大,一個民族只有有了自己的文化才能不被別人把握.漢服復興是在必行

漢服帶給人的精神文化和經濟的發展是怎么樣的

4，漢服的特點及發展

補充一點，漢服中越是重要的禮服，形制就越穩定，各朝代漢服的多樣主要體現在常服上。

漢服恢復華夏風尚應先從漢服入手，方可直顯漢心漢韻！華夏正氣正韻，現于漢網。若想漢服漢韻短期內恢復，我有幾點看法，如下：漢網上的有些“漢友”把漢服定位得太狹隘，會明顯阻礙漢服的恢復與發展，實不可取。漢服應以恢復保持傳統與發展創新實用兩條路線發展（一）恢復、保持傳統（包容漢服旁支） 1.傳統漢服包括漢族（／漢地）漢服和少數民族漢服（蒙族于滿清前即著漢服有左衽也有右衽應算漢服傳播的旁支；其他少數民族亦然）。禮服用于祭祖、大典等國事時，尺寸可依舊制如：袖長過手尺余；也可最長至掌，袖寬最寬只可至尺，以便活動。常服傳統“常服”袖長不應強迫“過手尺余”，應僅限過掌，或最長僅限至半掌及腕部；袖寬最窄如現代裝、最寬只可至尺，以便日常勞作。 2．國外漢服日韓自古皆效法華夏一切禮儀風尚，屬中華旁支，韓服、和服（也稱吳服、唐服）應屬漢服一類。注：傳統漢服與和服、韓服因剪裁做法不同，致使形制略異：漢服前身左片為整幅布（前后身同寬）、右片（前、中期多為整幅；中、后期多為半幅。服裝史上，有些明朝交領衣略顯向右斜傾交領（有稱斜領衣，京劇明服多為此類），是右片半幅之故，且因某些右領口垂直向下裁剪所致）。成衣后，直接呈現交領；下擺比腰寬，呈現梯形。現代正規影視劇漢服顯示，因現代布幅寬，袖多從上臂近肘處接余袖，前后身多為一整片，右衣片從“y”字型被剪開處接余片；出土漢服顯示，因古代布幅窄，多從肩處接余袖，前后身多由左右兩片向接。和服前身左、右片為半幅布，左右領向下合于腰臀處而收尾；直身裁剪；腋下袖根縱向多出的袖寬常留開口不縫合，及與此開口橫向同寬的衣片也留開口不縫合。成衣后，呈現如同直領衣中的半長領式的合領衣（即：不直接呈現交領形制）。穿時，左搭右相掩，呈現正交領形制。因直身裁剪，故下擺自然收攏顯窄（其做法，保持了先秦古漢服的源本理念：交領本為前身直領，穿時左搭右相掩，呈現正交領；當然也有前身左、右片在半幅布基礎上各加10多厘米寬的衣片而直接呈現交領者。）韓服前身左、右片約為3/5幅布（多為半幅加縫10多厘米寬的衣片），成衣后直接呈現交領，領尾布帶與右胸處布帶相系。腰部界限多提升至胸部以下。（二）發展、創新實用現代漢禮服、常服還可適當開放，以窄袖短衣為先，以更加適應當代日常生活，完全替代西服，但樣式仍應保傳統風韻。不如此，恐難適應現代快節奏生活，難使眾人常穿。（當然，我個人更愛傳統長衣大袖。）（三）漢服制作工藝我主張用傳統做法，不用現代工藝，如：鎖邊機、顆粒膠、金屬／塑料扣子等材料，只用布和線即可。如此會更舒適，充分體現了天人合一的思想。因現代工藝的那類產物很不耐用，如松緊帶不久即壞，不如布帶結識且易調節松緊。注：如實需扣固定，我倒建議可用原布盤扣，但形制決不同于滿清扣，即：圓布扣兩邊決不留支條，用原衣料編扣，其形色越隱蔽越好，只起固定作用、不作裝飾，形制大體為一小圓布球和一小布圈，縫接于衿尾、側擺處（為更隱蔽還可縫于衣片邊沿內部作暗扣）。此制，可更多用于發展、創新實用類漢服中，更顯儉約便捷。當然不會以此而廢布帶，全可依己而定、配合使用。（因我看過大明圓領官服像中，右頸根處用布盤扣固定圓領尾端，正身顯示與衣料同色的小暗布扣無支條；韓劇《長巾》中，宮廷、官民穿的圓領衣皆于右頸根處用衣料同色的布盤扣固定圓領尾端，正身布扣無支條，但后身布圈有支條）。總之，在完全恢復傳統的同時把新式漢服發展好，其潛力會更大。

5，古代服飾是怎樣發展的

從三皇五帝到明朝這一段時期漢民族所穿的服裝，被稱為漢服。漢服是漢民族傳承千年的傳統民族服裝，是最能體現漢族特色的服裝，每個民族都有屬于特色的民族服裝，漢服體現了漢族的民族特色。從三皇五帝到明代的幾千年時間里，漢民族憑借自己的智慧，創造了絢麗多彩的漢服文化，發展形成了具有漢民族自己獨特特色的服裝體系——漢服體系。博大精深、體系完備、悠久美麗的漢服，是中國不可多得的一大財富，是非常值得每一個炎黃子孫引以為自豪的。客觀上的漢族人某些歷史階段的民族服裝例如漢化旗裝/旗袍/馬褂等絕對不可以被稱作“漢服”，因為它們與真正的漢服沒有正常的演變銜接過程。【基本特點】漢服的主要特點是交領、右衽，不用扣子，而用繩帶系結，給人灑脫飄逸的印象。這些特點都明顯有別於其他民族的服飾。漢服有禮服和常服之分。從形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳縫連起來）、“襦裙”制（襦，即短衣）等類型。其中，上衣下裳的冕服為帝王百官最隆重正式的禮服；袍服（深衣）為百官及士人常服，襦裙則為婦女喜愛的穿著。普通勞動人民一般上身著短衣，下穿長褲。配飾頭飾是漢族服飾的重要部分之一。古代漢族男女成年之后都把頭發綰成發髻盤在頭上，以笄固定。男子常常戴冠、巾、帽等，形制多樣。女子發髻也可梳成各種式樣，并在發髻上佩帶珠花、步搖等各種飾物。鬢發兩側飾博鬢，也有戴帷帽、蓋頭的。男裝的式樣： “黃帝垂衣裳而天下治”傳下來的大襟右衽交領寬袍大袖博衣大帶那種（秦漢服飾為代表），延續了夏、商、周（春秋戰國）、秦、漢、三國兩晉、南北朝、隋、唐、五代、宋、蒙元、明，并影響了日本，朝鮮等國。日本和服最常見的式樣便是如此。自隋唐開始盛行的圓領衫（唐太宗李世民所穿）延續了唐、五代、宋、蒙元、明，并影響了日本，朝鮮等國。宋太祖，明太祖所穿均是這個類型服飾。至今日本天皇出席某些場合穿的服飾就是這種漢服的變種。女裝式樣相對稍多些，但基本式樣大體也只有兩種：大襟右衽交領這種（同樣以秦漢服飾為代表）。隋唐興起的大襟低胸這種，同秦漢深衣不同的是服飾分為上衣下裳，不再像深衣那樣衣裳連在一起。這兩種女服式樣對宋明時期以及日本朝鮮的民族服飾（女服）影響非常大。隋唐時期漢族婦女也穿過窄袖緊身翻領的胡服，但那些胡服基本是作為流行服飾來穿的（或者說是出于獵奇心理），并不是漢族傳統民族服飾。宋明時期漢族婦女也穿過一些別的式樣，但影響并不廣。大家看到了秦漢唐宋明服飾某些地方有些不同，但主體部分相同。西漢的深衣和明朝的漢服基本式樣是相同的，只是在細枝末節上不同。共性是大襟右衽交領寬袍大袖博衣裹帶。其實象大襟右衽交領寬袍大袖博衣裹帶那種漢服在唐朝時期漢人依然在穿，不過在以長安為中心的北方以圓領為主，而在吳越地區則兩者兼顧，宋明類似。日本和服就是在飛鳥奈良時期（中國唐朝時期）引進漢人服飾發展成為今天的日本和服。漢族服飾的風格是怎樣的呢？如果我們把漢族同歐洲民族相比的話，我們會發覺二者在許多方面都呈現明顯的不同。漢族服飾幾千年來的總體風格是以清淡平易為主。漢族古代的袍服最能體現這一風格，這種袍服的主要特點是寬袍大袖，褒衣博帶，形制雖然簡單，但一穿到人身上便各人各一樣，神采殊異，可塑性很強。我們現在雖然不能見到這種服裝的千姿百態的原型，但我們還是可以從漢代的帛畫和魏晉隋唐遺留下的一些人物畫中窺其神貌之一二——形制簡單的漢裝大衣附著在不同體態的人物身上頓時具有了一種鮮活的生命力，線條柔美流暢，令人浮想聯翩。樸素平易的裝束反而給他們增添了一種天然的風韻。袍服充分體現了漢民族柔靜安逸和嫻雅超脫、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的審美情趣。

基本上就是分漢服和胡服像咱們今天所穿的就是胡服特點就是窄領窄袖口窄褲口用口子連接漢服就是寬領並相疊寬大的袖子肥大的褲子用布條連接（那時候的褲子都是開襠褲。。。）

6，中國古代設計的鮮明特征

中國的藝術設計最大的特點是就注重意境和印象派風格，特別是山水樓臺設計風格和畫風。不注重寫實風格，寫實大多是歐洲拉丁派的風格，特別是意大利文藝復興時期的作品。

重意境天人合一山水和濟水木清華廳室堂堂方正圍墻

從四個方面分析：1.繪畫2.建筑3.服飾4.手工藝。　　一、繪畫：新石器時代的繪畫，技巧上尚處于稚拙階段，但已具有初步造型能力，對人物、魚、鳥等外形動態亦能抓住主要特征，并表現作者的信仰、愿望。　　商、周:商代莊嚴神秘而縟麗，西周趨于典雅，春秋以后繪畫內容逐漸更多地反映社會生活，形象活潑生動，技巧上有著巨大的飛躍。　　秦漢內容豐富，色彩絢爛，帛畫以左右對稱、上下連貫的格局分三段描繪了天上、人間、地下的景象。眾多的人物、禽獸、器物被安排得有條不紊，疏密繁簡錯落有致。奇誕夸張的造型中體現出嚴謹細膩的寫實技巧。線條流暢挺拔,剛健質樸,設色以平涂為主,技法純熟,使用的礦物質顏料至今仍十分鮮艷。三國兩晉南北朝反映士族名士的生活及人物形象的作品迅速增多，以文學為題材的繪畫創作日趨活躍，肖像畫在這一時期很發達,山水畫和花鳥畫開始萌芽。　　隋唐兩代人物畫占主要地位唐代山水畫有著多種風貌.花鳥畫開始興起，唐代花鳥畫側重描繪鷹鶻、仙鶴、孔雀、雉雞、蜂蝶及花木竹石，大都工整富麗.唐代繪畫不僅大膽汲取、借鑒外來藝術的表現技巧，而且還通過中外經濟文化的交流傳播到其他國家.唐代繪畫燦爛而恢宏，具有昂揚磅礴的時代精神和風貌。宋代山水畫家輩出，各有專長和創造，花鳥畫也有著長足的發展，五代時江南徐熙的田園花果和西蜀黃筌的奇花異鳥分別具有野逸和富貴兩種不同風格代兩宋繪畫技巧有不少成功的創造，畫家注意對生活的深入觀察體驗，藝術上倡導寫實，具有精密不茍嚴謹認真的精神，但在創作中又注重提煉取舍，要求形神兼備，把工筆重彩技巧推向高峰。　　元、明、清時期文人畫獲得了突出的發展，題材上山水、花鳥占有絕大比重。文人畫強調抒發主觀情趣，提出“不求形似”、“無求于世，不以贊毀撓懷”，不趨附社會大眾審美要求，借繪畫以自鳴高雅，表現閑情逸趣。中國古代建筑的平面布局具有一種簡明的組織規律　　就是以“間”為單位構成單座建筑，再以單座建筑組成庭院，進而以庭院為單元，組成各種形式的組群。就單體建筑而言，以長方形平面最為普遍。此外，還有圓形、正方形、十字形等幾何形狀平面。就整體而言，重要建筑大都采用均衡對稱的方式，以庭院為單元，沿著縱軸線與橫軸線進行設計，借助于建筑群體的有機組合和烘托，使主體建筑顯得格外宏偉壯麗。民居及風景園林則采用了“因天時，就地利”的靈活布局方式。　　二、建筑：中國古代建筑造型優美　　尤以屋頂造型最為突出，主要有廡殿、歇山、懸山、硬山、攢尖、卷棚等形式。　　廡殿項也好，歇山頂也好，都是大屋頂，顯得穩重協調。屋頂中直線和曲線巧妙地組合，形成向上微翹的飛檐，不但擴大了采光面、有利于排泄雨水，而且增添了建筑物飛動輕快的美感。　　中國古代建筑的裝飾豐富多彩　　包括彩繪和雕飾。彩繪具有裝飾、標志、保護、象征等多方面的作用。油漆顏料中含有銅，不僅可以防潮、防風化剝蝕，而且還可以防蟲蟻。色彩的使用是有限制的，明清時期規定朱、黃為至尊至貴之色。彩畫多出現于內外檐的梁枋、斗拱及室內天花、藻井和柱頭上，構圖與構件形狀密切結合，繪制精巧，色彩豐富。明清的梁枋彩畫最為矚目。清代彩畫可分為三類，即和璽彩畫、旋子彩畫和蘇式彩畫。　　中國古代建筑特別注意跟周圍自然環境的協調　　建筑本身就是一個供人們居住、工作、娛樂、社交等活動的環境，因此不僅內部各組成部分要考慮配合與協調，而且要特別注意與周圍大自然環境的協調。中國古代的設計師們在進行設計時都十分注意周圍的環境，對周圍的山川形勢、地理特點、氣候條件、林木植被等，都要認真調查研究，務使建筑布局、形式、色調等跟周圍的環境相適應，從而構成為一個大的環境空間。　　漢服作為一種獨立服飾體系，在歷史的傳承與發展中，形成了獨特的文化背景和民族風貌，即已形成了鮮明的風格特色，并且明顯區別于我國其它民族，及世界任何一個民族的傳統服裝，更與現代服飾在制式風格上有著質的不同。　　三、服飾：漢族服飾博大精深。因為其歷史悠久，應用地域廣泛，并在不斷的創新與融合中發展演變，使得對中國服飾研究較少的人難以把握，而作為一個大的服飾體系，不能僅以表象和簡單的制式來界定漢服，而應以其主導風格為界定標準。所以漢服的界定標準可以用以下文字進行表述：“上溯炎黃，下至宋明，漢(先秦時期則為華夏)族人民所穿著的服飾為基礎，并在此基礎上自然發展演變而形成的一種明顯具有獨特風格的一系列服飾的集合。”　　漢服的源流可以追溯到中國上古黃帝時期，并一直保留風格傳承而不斷的發展演化。漢服的統一性表現在從黃帝時期到宋明，在中國廣袤的土地上，在歷時近五千年的時間跨度，和數百萬平方公里的空間廣度上，所有漢族人的服飾在其主流中擁有的共同特點。即以右衽、大袖、深衣為典型代表。　　四、手工藝：新石器時代晚期,制陶技術已發展到了很高水平,能制作出　　非常優美的彩陶。彩陶造型優美,裝飾精巧,反映了先民的藝術　　創造力。除此之外,彩陶的制作還涉及到設計的一個基本點,即　　實用功能與形式美感的結合,在功能、造型和裝飾三方面達到了　　完美統一,并且適當地反映了材料和制作工藝的特點。　　戰國時 ,素器開始流行 ,到了漢代 ,銅器已向生活日用器皿方面發展 ,并取得了較高成就。戰國時已有銅燈 ,到漢代銅燈制作達到鼎盛 ,其中虹管燈 (稱為金工 )的設計水平極高。漢代銅燈造型豐富多彩、設計巧妙 ,多取祥瑞題材 ,例如雁足燈、朱雀燈、牛燈、羊燈、人物燈。莊出土的彩繪銅雁魚燈 ,采用傳統的禽鳥銜魚的藝術造型 ,燈盤、燈罩可轉動開合以調整擋風和光照 ,魚身、雁頸和雁體中空相通 ,可納煙塵 ,各部分可拆卸以便清洗 ,構思設計精巧合理 , 達到了功能與形式的完美統一。　　漢代漆器的制作 ,體現了卓越的設計思想。它從實用出發 ,考慮到使用方便、放置的容積以及圖案多樣化的統一 ,富于裝飾性。漢代漆器的設計已有了系列化的概念 ,如食器、酒器等 ,很多都是成套設計的。漆器的包裝設計也頗具匠心 ,如多子盒 ,亦稱多件盒 ,往往有九子、十一子之多 ,即在一個大圓盒中 ,容納不同形狀的小盒 ,既節省空間又美觀協調。　　明代家具在國內外的影響很大。其主要的特色是: (1) 注意材料質地 ,多用硬質樹種 ,所以又稱硬木家具; (2) 充分體現木材的自然紋理與色澤 ,不加油漆; (3) 注意家具造型 ,采用木構架的結構 ,與中國傳統建筑的木構架很相似。例如方或圓形的腳好似建筑的柱 ,橫檔撐子好似梁 ,在腳與檔的交接處用牙子連接并加固。邊框則多用卷口 ,以表現曲線的變化 ,形成直線和曲線的對比。　　希望采納，謝謝~