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1，現代詩及賞析

在迷戀和期待中成長　　———穆旦的《春》賞析　　徐賢友　　春　　穆旦　　綠色的火焰在草上搖曳，　　他渴求著擁抱你，花朵。　　反抗著土地，花朵伸出來，　　當暖風吹來煩惱，或者歡樂。　　如果你是醒了，推開窗子，　　看這滿園的欲望多么美麗。　　藍天下，為永遠的迷迷惑著的　　是我們二十歲的緊閉的肉體，　　一如那泥土做成的鳥的歌，　　你們被點燃，卻無處歸依。　　呵，光，影，聲，色，都已經赤裸，　　痛苦著，等待伸入新的組合。　　在穆旦的《春》里，我們讀出了一個別一樣的“春天”：它是醒來，是第一次的誕生和再生，但也是欲望與沉迷的誘惑；是飛揚的歌聲敞開的歡樂，也是沉滯的泥土與緊閉的肉體；是燃燒、分散、反抗，也是散亂之后的新的組合與新生。它是自然的春天，也是人生的青春，是詩人春心的萌動和詩心的勃發，是黎明、早春、二十歲的青春的融合。他們恰如光、影、聲、色的赤裸與感官和思想的蕩漾，它們新的組合的出現會更美、更誘人。　　這首詩表現出“三美”。動態美：火焰、搖曳、渴求、擁抱、等詞展現出春天的勃勃生機；靜態美：綠色、土地、草與花朵等詞是春天亙古不變的特征；對立美：“醒”與“迷惑”的對立，是人生青春期躁動的欲望與詩人沉思形象的對立。這些構成了詩歌的沉摯、堅實、富有現代感的抒情基調。同時詩人將對生命中的新生和強力沖動的迷戀和期待——清醒/沉醉、沉滯/飛揚、根基/擺脫，通過與“春”相關的生動意象（綠色/火焰、擁抱/反抗、土地/花朵）表現出來。　　春天是美好的，但又是易逝的，在美好面前，會更覺得人生苦短。唯一的就是在迷戀中成長起來，在期待中看到自己擁有美好青春的希望！

現代詩及賞析

2，現代詩歌應該如何賞析

現代詩歌賞析方法一、利用已知，調動儲存“已知”包括兩個方面。一是試題提供的，如題干要求、標題、作者、寫作題材范圍、寫作時間、注釋等;二是考生個人的，如對作者這一作品和其它作品的閱讀經驗，對所寫的題材、寫作背景的了解，以及修辭知識、寫作知識，直接抒情、間接抒情，象征、對比、襯托等手法的理解，詩歌的傳統、風格、流派、典故等已知的經驗。目前現代詩歌鑒賞題題干要求多是逆選，這有助于考生利用三項正確選項理解詩意;標題、作者、時代、題材、心境及各種有關知識這一“已知”要密切聯系課本學過的內容(如99年《我愛這土地》，就應聯系《大堰河——》)，教師補充的內容，自己課外學過的內容。這樣積極把自己的經驗儲存調動起來，為下一步仔細體味作準備。二、把握意象，體味詩情“意”是作者表達的中心，寄托的思想、情感;“象”是具象，具體可感的事物。“意象”合指作家頭腦中所形成的客觀形象和主觀情趣的有機融合，也指表現在作品里的、包含著主觀思想情趣的具體形象。如《我愛這土地》中的“鳥”、“土地”、“河流”、“風”、“黎明”等就是寄予作者豐富的思想感情的具體可感的事物，即為意象。詩歌是抒情的，除了少數直接抒情，大多數都要為情感抒發找個可代表、可象征、可寄托的具體的“象”。要體味詩情就必須解開意象。因此把握意象是真正解讀詩歌的第一步。把握意象，必須在利用已知的基礎上初步把握詩歌的風格、情感基調。詩人描寫的圖景是與其思想感情和-諧統一的，美景當然流露喜愛之情，但情哀之時美景含淚，如“感時花濺淚”;心涼之時美景卻又倍受詰問，如“念橋邊紅藥，年年知為誰生?”這里的意象“花”“紅藥”所含的情感就是很清楚的了。體味詩情，首先要充分運用聯想和想象。從想象中體味形象，對詩人的想象活動進行再經歷和再體驗。讀《我愛這土地》，順著詩句，把自己想象成一只小鳥，體味喉嚨為什么會“嘶啞”，愛國者的形象即可清晰地浮現在眼前。因為這首詩的形象的核心是一只不懈地為土地、河流、風和黎明歌唱，死后連羽毛都奉獻給土地的多情鳥。讀詩的全過程，想象活動都是圍繞著這只鳥的形象展開的，對于詩歌中的愛國主義激-情的把握，是通過對這只熱愛土地的鳥的想象而獲得的，離開了想象將一無所獲。體味詩情，還要善于在詩歌的抒情中寄托情思。詩歌的抒情多是含蓄的，要深入詩情，就要把詩歌所提供的含蓄的東西“泡”出來。就是說，要把詩人由繁雜的生活現象加以精煉概括的東西，還原到它原來的狀態中去。如《金黃的稻束》中的“沉思”的內容就需要好好挖掘。體味詩情，要能從含蓄中咀嚼出真味。優秀的詩歌總是避免這鋪直敘。詩人只是含蓄的點撥你，然后給你以天女散花般的想象的自由。要善于咀嚼、尋找并最后判斷詩人所提供的形象背后所蘊含的情思，鑒賞活動不可停留在表面意思的理解上。《黃金的稻束》是寫母親的美麗還是寫母親的疲倦?咀嚼出這一點對第10題的d項的判斷有很大的作用。最后，體味詩情，不可忽視詩歌感情的兩個作用。一是動力作用，詩人把最真、最美的濃烈情感融入詩中，使詩歌產生震撼人心的力量，如2000年春京皖卷的《雷》。二是線索作用，當然要準確的把握意象、體味詩情，還要利用選項進行推敲。三、品味語言，挖掘詩美詩歌難于解讀，首先含蓄在意象上，其次含蓄在語言上。詩歌的語言不同于一般的記敘描寫性語言，更不同于一般的議論說明性語言。詩歌的語言是高度個性化的，比一般的語言更含情，它的表達往往是非直陳式的、反常化的。非直陳式的，是指詩歌語言多通過比喻、用典、象征等方式表達語意，從而使人感到含蓄、朦朧、多義。如《就是那一只蟋蟀》就用《詩經》的典，“蟋蟀不僅是客觀自然中的物體，更深的寓意是反映我們民族共同的心理狀態，反映我們中國人共同的血緣和共同的文化”。反常化主要指詩歌語言的跳躍使得句與句不像其它文體一樣連貫、符合語法規范與邏輯思維規律。《金黃的稻束》對中心意象“金黃的稻束”在視覺與聽覺兩種感受截然不同的描寫，就體現了語言的反常化。鑒于詩歌語言以上的特點，在品味時就要善于從簡約中猜測主題，從跳躍中填補奧妙。四、了解設題，發現障礙這種方法主要針對逆選題錯誤項的設題技巧而言。歸納此類題的一般設題技巧，及早發現選項障礙，對于答題是有幫助的。一般說來，此類題設題障礙主要有：曲解字句;無中生有;張冠李戴;無限拔高;魚目混珠;故意反說。

現代詩歌應該如何賞析

3，現代短詩及賞析

現代短詩浩如煙海，其中很有名的代表作就是顧城的《一代人》，關于這首短詩的賞析如下：　　一、原文：　　《一代人》　　黑夜給了我黑色的眼睛　　我卻用它尋找光明　　二、賞析：　　“黑夜給了我黑色的眼睛”，此中的兩個“黑”無疑是“文眼”，頗值玩味。我們知道，“黑”其實不是色彩，所謂的色彩均是物體對各種光波反射的結果，如果不反射，便成了黑。當然，沒有光的世界只能是一片漆黑。　　因此，“黑”是扼殺光明的結果，黑夜便是光的墳墓，是一種令人窒息的特定時代象征。然而“黑色的眼睛”卻無疑是黑夜的叛逆，它的黑色是黑夜“給”的，是黑夜阻斷光明的結果。此外眼睛的黑并不象征著背棄光明，反倒是渴求光明的象征。黑色既然對光不反射也就具備了對光全盤吸收的特性，黑色的眼睛正是這種隨時準備吸收光明的“一代人”的眼睛。　　換一個角度看，黑色的眼睛也凝聚著批判精神，它以黑對黑，對黑夜的龐大淫威報以深沉的否定。相對色彩繽紛的光明世界來說，黑色是一個終極，它與光明構成了對立。然而物極必反，從黑夜中叛逆出來的黑色眼睛，對于光明的接受力是絕對超過任何色彩的眼睛的，也就是說：由特定的黑色時代中走來的“一代人”，他們偉大的覺醒是其他無緣于“黑夜”的人們所難以企及的。　　短短的兩句詩，冠以一個博大的題目，揭示一個龐大的主題，在對立統一中，充分顯示了象征的魅力。從作者的生活歷程看，詩中的黑夜似乎是“十年浩劫”，“一代人”當然是指在這個特定歷史階段中成長起來的當代中國人。然而，詩畢竟不是歷史，詩的容量常能憑借藝術的魔力而無限擴大。如果超越時空的話，我們便很容易在屈原、杜甫、魯迅等等不同時代的人物身上，看到“一代人”的形象，他們都在“黑夜”中生存，他們都具有特別敏銳的“黑色的眼睛”。　　《一代人》干脆的語言，執著的追求意向同樣顯示了一種性格，可以說，這也是一首“性格詩”。它匯集了思維與表現、形式和內容、標題與詩體之間在大小、深淺、形象抽象等方面的一系列矛盾，最終熔入18個字中，深沉而瀟灑地突出了當代人的精神意象。果然引爆了同代人的情感！《一代人》真是一枚神奇的“雷管”。

王曉維鄉色酒舒蘭三十年前你從柳樹梢頭望我我正年少你圓人也圓三十年后我從椰樹梢頭望你你是一杯鄉色酒你滿鄉愁也滿【賞析】這是一首有色有味、又淡又濃的現代小詩。說它淡，淡在詩景，淡淡的酒香，淡淡的月色；說它濃，濃在詩情，濃濃的相思，濃濃的鄉愁。仔細品嘗這杯《鄉色酒》真是又甜又苦，又醉又醒。詩句的行列布局完全是對宋詞小令的發揚與創新，對稱均勻，簡約精純。自然地想到了《生查子》：“去年元夜時，花市燈如晝，月上柳梢頭，人約黃昏后。今年元夜時，月與燈依舊，不見去年人，淚滿春衫袖。”《鄉色酒》是從民族文化的優秀遺產中汲取了精華，用傳統的審美形式釀出的當代人的民族情思。這種遠近時間的跨越、空間距離的跳躍、“你”“我”位置的變換，雖是幾字之別，卻能景象遷移、情緒突變，其情由甜而苦，其思由醉而醒，其地由故園而他鄉，油然而生濃濃的相思，無限的鄉愁。鄉愁席慕蓉故鄉的歌是一支清遠的笛總在有月亮的晚上響起故鄉的面貌卻是一種模糊的悵惘仿佛霧里的揮手別離離別后鄉愁是一棵沒有年輪的樹永不老去【賞析】對故土的眷戀可以說是人類共同而永恒的情感。遠離故鄉的游子、漂泊者、流浪漢，即使在耄耋之年，也希望能葉落歸根。席慕蓉將這份鄉愁用簡短的七行三節詩進行概括：第一節寫鄉音的清新繚繞，笛聲“總在有月亮的晚上響起”，試想一年四季又有幾個晚上沒有月光啊，這就隱隱喻出游子無時無刻不在懷戀故鄉。第二節寫鄉情的悵惘，對故鄉的懷念漸漸遙遠，時間的推移搖落了故鄉的輪廊，僅剩一種模糊不清的悵惘，如霧里別離，濃似血卻又隔著一層迷蒙的云霧。用霧里的揮手別離來比喻對故鄉的模糊而悵惘的印記，是用一種可觀可感的具象來描述抽象的主觀感受，可謂生動形象、貼切自然。第三層寫鄉愁的永恒。是從上兩層的鄉音繚繞和鄉情纏綿過渡而來，這在形式上極具新穎意味。層次的漸遞使主題由模糊逐漸鮮明。詩人用沒有車輪的樹永駐游子心中“永不老去”的形象比喻抒發了深似海洋的愁緒和懷戀、悵惘的情感。情感抒發與意象選擇的融合，使整首詩的意境深邃悠遠。比喻的貼切自然、語言的樸素優美更使整首詩具有牧歌式的情調。（王曉維）

鄉愁席慕蓉故鄉的歌是一支清遠的笛總在有月亮的晚上響起故鄉的面貌卻是一種模糊的悵惘仿佛霧里的揮手別離離別后鄉愁是一棵沒有年輪的樹永不老去

現代短詩及賞析

4，賞析一首現代詩歌

為月亮彈奏一曲瀟湘只因那縷縷青絲恰如我的夜想今夜的風不太寂寞靜靜地訴說著月色的滄桑舉頭看著那琉璃的銀河漸漸編織成你的模樣思念如水流向何方指間的煙圈變得如此流暢我的影子被月亮拉長或擋住那個月亮閉上窗戶，拉起窗簾，擋住那悄悄溜來的月亮，她的裝束大像她以前—— 當我們的詩琴還未積上歲月的塵埃，我們念到的名字還未刻在石碑之上。莫要去踏沾了露水的草坪去觀望仙后座的模樣，還有大熊座和小熊座，以及獵戶座的閃爍的形象；閉門不出吧；我們曾被那番景色吸引，當美好的東西仍末凋亡。讓午夜的香氣纏綿不逸。切莫去拂除花束，喚醒那同樣的甜蜜情意，像當年由香氣向你我吹拂那時節，生活就像在歡笑，愛情美好得如人們的描述！在普通的亮著燈光的屋中囚禁起我的思想和雙眼，讓機械性的話語制造出來，讓略黑的細節赤裸地呈現；人生初開的花朵何等芬芳，它結出的果實又何等辛酸！月亮說??太陽??你一路唱著熱辣的歌??走過高高樓宇的羨慕??你走進光輝撒嬌的??紅霞里??我開始在天地的??昏暗里升騰??帶著閃光的夢境美景??人們留戀你??因為你心赤誠??人們相信我??因為我心透明打開你們的心窗吧！打開你們的心門吧！讓我進去，讓我進去！進到你們的心屋里。我帶著金黃的花束，我帶著林間的香氣，我帶著亮光和溫暖，我帶著小鳥的歌唱快起來，快起來，快從書桌上抬起頭來，睜開你的被書本蓋著的眼，讓你的眼看見我的到來。讓你們的心像小小的木板房，打開它們的關閉了很久的窗子。讓我把花束，把香氣，把亮光，溫暖和露水撒滿你們心的空間

對月你又將迷蒙的春輝灑滿這幽谷叢林，你終于將我的靈魂完全地解脫消溶；你將撫慰的目光照臨我的園庭，就象友人的青眼關注我的命運。

所有的日子，所有的日子都來吧，讓我編織你們，用青春的金線，和幸福的瓔珞，編織你們。有那小船上的歌笑，月下校園的歡舞，細雨蒙蒙里踏青，初雪的早晨行軍，還有熱烈的爭論，躍動的、溫暖的心…… 是轉眼過去了的日子，也是充滿遐想的日子，紛紛的心愿迷離，像春天的雨，我們有時間，有力量，有燃燒的信念，我們渴望生活，渴望在天上飛。是單純的日子，也是多變的日子，浩大的世界，樣樣叫我們好驚奇，從來都興高采烈，從來不淡漠，眼淚，歡笑，深思，全是第一次。所有的日子都去吧，都去吧，在生活中我快樂地向前，多沉重的擔子我不會發軟，多嚴峻的戰斗我不會丟臉；有一天，擦完了槍，擦完了機器，擦完了汗，我想念你們，招呼你們，并且懷著驕傲，注視你們。當歡笑淡成沉默  當信心變成失落  你近夢的腳步  是否依舊堅定執著？  當秋風書寫著蕭瑟  當暴雨摧殘了花朵  你純真的眸中  是否還盈滿對天空的承諾？  當笑顏流失在人心的沙漠  當霜雪冰封了友情的承諾  你無奈的心中  是否還碧綠著鮮活？  有誰不渴望收獲  有誰沒有過苦澀  有誰不希望生命的枝頭掛滿豐碩  有誰愿意讓希望變成夢中的花朵  現實與理想之間  不變的是跋涉  暗淡與輝煌之間  不變的是開拓  甩掉世俗的羈絆  沒誰愿意  讓一生在碌碌無為中度過不想碌碌無為恐難甩掉世俗的枷鎖

蘭花指背一把青絲胡琴去拜昔年的名伶為師教我一式蘭花指吧幽怨的一點就可以進入戲夢人生蛛網織的蛟帕拭不得淚灰塵做的珠粉掩不住顰你看那曲折屏風后面睡在煙榻上的伶人因吸了太多蒼涼唱本捏著煙槍的蘭花指微微顫動抹不去積年的胭脂韻喚不醒雙倍的南柯夢且等我將琴音校準執胡琴柔韌的刀鋒把千般流連通通斷盡英雄氣短美人香隕繁華落幕富貴作塵如哭如訴中果見你開在指尖的蘭花應聲零落你藏在眼角的菊花含淚綻放背一把青絲胡琴 ===以“胡琴”為意象，用一種古老的物事，來反襯現代社會的吉它、鋼琴、電子樂等所引申的都市生活，忙碌，名利，貪欲。來反襯作者追求內心的寧靜。而“青絲”二字，取義為平常，取義為淡泊。簡單的一句話，讓我讀出了很多很多。。。。去拜昔年的名伶為師===這里有兩個關鍵的詞匯，“昔年”“名伶”，所指是什么呢？一個年華老去的著名藝人代表著他經歷豐富甚至看透人間百態，而一個“伶”字所包含的甚至有屈辱，有無奈，有退縮，有放棄。。。。為何拜其為師，作者在這里所描述的不僅是學藝，不僅是對美的追求，更是對自身，對這個現實世界的困惑，想求解。。。教我一式蘭花指吧 ===此處的蘭花指并不是指男人的君子氣（有興趣的可以上網查一查，蘭花指原是男人的專利），而是指女人自然的舉手投足，倍具風情。而且這種風情是褒義的，有如君子之相思，有如名士之沉郁！幽怨的一點 ===這幾乎更加詳細地向讀者說明了，只取“蘭花指”某一固定的作用。幽怨！！蘭花指是美的，是賞心悅目，是曼妙多姿的。可作者為什么只取幽怨一詞，原因應當在下一句，但下一句不能挑明原因，若是挑明，便讓詩失去了含蓄，便讓前幾句的鋪墊和所渲染的氛圍消失殆盡。就可以進入戲夢人生 =========就可以進入，意味著原來無法進入！事實上，作者在這里故意用了一個歪曲的表現手法，即原來無法進入，事實是不想進入，不敢進入。因為什么，因為你進入的會是自己的人生。而站在舞臺上，你所要演的是別人的人生！而事實上兩個人生是否相互顛倒，相互糾纏，作者并沒有說明，但讀者卻可以看出來。所以，這里收得好，收得高明！！蛛網織的蛟帕 ===這個蛟疑為手誤，事實上應是“鮫”，古詩中常見，一般與眼淚相關，引伸指為人生的痛苦和悲傷，那一種無法釋懷的失落。而定語為“蛛網織的”，分明表達了這種痛苦是塵封起來的，是不曾碰及的，或者從來不敢去碰的！！一句普通的詩句，寫得如此千回百轉，不得不讓人驚嘆！拭不得淚 ====果不其然！！此淚不是舞臺上角色的淚，而是自己的眼淚，如何拭得？灰塵做的珠粉 ====與蛛網織的鮫帕大意相同，并形成了襯托，加強了表述的效果！！掩不住顰 ====簡單的排比，搭配上富有喻義的詞匯，便形成了強烈的藝術效果！！你看那曲折屏風后面 ===舞臺背后，不難理解，這里所說的是無比殘酷的現實，是舞臺之下！！是每個人在獨處時卸下了面具。睡在煙榻上的伶人 ====好一個“煙榻”！只是一個過渡的句子，卻仍然顯得古色古香，“煙榻”二字，將環境寫活了，更妙的時候，這一句里的顏色“煙”與全詩的基調相吻合，這就不容易了！！！因吸了太多蒼涼唱本 ====作者為什么不說吸了很多煙，或吸了很多唱本。偏要加上“蒼涼”二字？很顯然，這個唱本有另一層含義，即生活！即“眾生皆苦！”，更是面對生活的無奈和無常。捏著煙槍的蘭花指 ====“煙槍”看似突兀，細品合理之極！因為無法承受，無法放棄，便麻木起來，便自棄起來。生活變得毫無意義，更深一層次說明了，即便是學了蘭花指，又有什么用呢？微微顫動 ===蘭花不再，我亦不再！抹不去積年的胭脂韻 ====抹不去。。。后來大多是應當是“記憶”之類的語調，用得人多了，便顯不出美來，何況如此單詞的一詞匯，如何表達深深的情感呢？？？胭脂韻，回憶中有美好的，有讓人珍惜的，無法忘卻，不想忘卻。喚不醒雙倍的南柯夢====喚不醒就罷了，偏用上了“雙倍”一詞！作者的提示非常顯然，人生中歡樂是那樣的少，而痛苦卻是那樣的多。因為無法忘記，所以痛苦。所有的歡樂一去不復返，豈不如南柯一夢一般？且等我將琴音校準 ====看似雄渾，可和前面一大段的描述和表達相比，這一句有些自我安慰，有些力道不足，否則一個老藝人，何須校準琴音？只是給自己一個借口罷了。執胡琴柔韌的刀鋒 ====負負得正，仿佛一個情思深種的少女，面對好友說“我不想他，我真的不想他！” 把千般流連通通斷盡 =====不見豪氣，唯見蒼涼。此句正解是“斷不盡！” 英雄氣短美人香隕繁華落幕富貴作塵如哭如訴中=====戲里戲外，人生如夢。果見你開在指尖的蘭花 ========蘭花如夢，如美好的希望，如人生最美的時刻應聲零落 ====消逝！你藏在眼角的菊花 =====菊花二字，生生地將這普通的句子，提高了無數倍。含淚綻放 ====這種笑，是哪一種笑，各人各知，各人各解罷了。。。