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1，在初中英語教學過程中如何吸引學生的注意力
2，鑒賞美術作品的四種基本方法是什么
3，繪畫藝術的欣賞方法有哪些
4，自學畫畫的要領

1，在初中英語教學過程中如何吸引學生的注意力

在初中英語教學過程中如何吸引學生的注意力方法：　　1、直觀導入法：即通過實物、圖片、簡筆畫、照片等導入教學。它往往能一下子吸引學生的注意力，引起他們的興趣，激發他們的學習動機。運用直觀手段比語言描述更清晰、簡單、明了、有效。　　2、音樂欣賞導入法：優美的音樂可以啟迪學生的心智，激發學生的學習興趣?！　?、自由談話導入法：經常安排一至兩名學生在剛開始上課時做free talk。內容不限，可以涉及到日期、天氣、學生的日?；顒樱侣劦?。但自由談話要有較強的目的性，讓學生明白將要學什么。因此，課前要做好人員的安排及主題的選擇?！　?、以舊帶新導入法：有意識地選擇一些與新知識有內在聯系的已學過的知識，按溫故而知新的原則，或進行對比，或進行突如其來的提問，以喚起學生對已學知識的回憶。英語課堂教學的導入方法多種多樣，我們可以根據不同類型，不同內容的課使用不同的導入法。目的是要集中學生的注意力，使學生主動參與學習。

說話不要結巴，要順暢，要多講有用的，考試后同學發現很多一樣的，就會很認真的啦

從上課方面講，導課是個關鍵。從備課方面講，備好學生也是很重要的因素。

記錄和糾錯是培養自主學習吸引學生的注意力的一種策略我們都知道在課堂上，當有個別同學回答問題時，其他同學經常會出現溜號現象而降低聽課的效率，這樣通常在學生進行問答練習時要求學生記錄，結束后再轉述，表現好的有獎勵，所以學生要想轉述就得認真聽，這樣說的同學就必須得聲音洪亮，而記的同學既保證了不能溜號，而且同時也提高了聽力水平，當轉述時再要求學生糾錯，這樣既提高了聽力和注意力，又順理成章的將一、二人稱轉換成三人稱。例如，我們在練習----Whats the matter？-----I have a sore back/ headache /sore throat /toothache. 等等，轉述時順理成章的變成了She has a sore back/ headache /sore throat /toothache.等。You should drink a lot of water/ lie down and rest/see a dentist.直接轉述為She /He should drink a lot of water/ lie down and rest/see a dentist。這時就無須再強調人稱變化的問題，學生也很明了了。降低學習難度。如果再配上加分鼓勵效果會更好

從課程角度看，課本編者已經完美地做好了銜接工作；從學生角度看，需要詳細、全面檢查和分析學生的學習狀況，從教師角度看，需實地了解小學教學情況。此非一朝一夕之功，需長期跟蹤堅持。供參考。

在初中英語教學過程中如何吸引學生的注意力

2，鑒賞美術作品的四種基本方法是什么

美術鑒賞的四種基本類型：①感悟式鑒賞、②形式鑒賞、③社會學式鑒賞、④比較式鑒賞。這四種鑒賞方式之間有相互滲透的關系，不是彼此對立的，而是感性向理性深度過渡。

一是文本分析法,就是你看作品的內容,根據內容去分析評價作者的創作意圖,藝術風格;二是知人論世法,你要了解作者的生平經歷來了解他作品深層的內涵;三是接受美學的角度,就是觀賞者覺得好就是好,看到作品你會產生怎樣的聯想,都可以視為正常合理.當然,很多時候是三種方法一起用的.所以,藝術的感人力是無孔不入的,藝術也是沒有國籍\年齡\年代\性別等等的界限.它帶給我們美感,帶給我們感動.如果要成為某方面的鑒賞家,你要找相關的專著來看,比如"中國畫鑒賞","西方美術史"之類.希望能對你有所幫助.

1、美術鑒賞在美術鑒賞的基礎上就能夠產生一定的“美術批評”，自己根據一定的標準，對美術作品或美術現象所做出的理論分析和價值判斷。2、感悟鑒賞感悟式鑒賞所要求的主要是從觀看者自身的經驗出發，充滿想象力和激情地去欣賞美術作品。在欣賞過程中，可以任由思維馳騁而不受限制。這種鑒賞方式比較適合于寫意性和表現性的藝術作品，因為這類作品所追求的不是客觀地記錄形象，而是通過主觀化的形象處理來表達藝術家的情感。3、社會學鑒賞:應該意識到美術這種文化現象不是存在于真空環境之中，而是有著特定社會階層和社會生活的烙印。要理解不同創作目的以及社會背景對藝術家的影響。4、比較式鑒賞比較式鑒賞的目的，是為了更好地把握每件作品的特色。俗話說，有比較才有鑒別。但在比較式鑒賞中，需要根據具體情況來分析。美術作品的好壞是可以通過比較來確定的；但在很多情況下，作品之間并不存在誰好誰壞的問題，僅僅是表現方式和風格上的不同而已。擴展資料：美術鑒賞既涉及美術作品本身的藝術魅力和審美價值，又涉及鑒賞者的知識、能力、修養和復雜的心理過程?？梢哉f，美術鑒賞受到主客體兩方面條件的制約。這兩個條件即美術鑒賞的客體條件(美術作品)與主體條件(鑒賞者)。美術鑒賞的客體條件是指被鑒賞的美術作品，如果客體不具備一定的審美價值與藝術價值，便失去了鑒賞的意義與價值。美術鑒賞是運用自己的視覺感知、過去已經有的生活經驗和文化知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。參考資料來源：百度百科-美術鑒賞

3.1社會學式的欣賞?“文以載道”，“夫畫者成教化，助人倫”?對待寫實性較強和偏重文學故事情節的藝術作品，采用社會學式的欣賞的方法比較合適。如：歷史題材作品、寫實的有情節和故事性的作品、宗教題材作品。3.2形式欣賞?任何一門藝術都有自己獨特的表現方式和手段，運用獨特的物質媒介來進行藝術創作，從而使這門藝術具有自己獨具的美學特征和藝術特征，這種獨特的表現方式或表現手段就叫做藝術語言。?例如繪畫語言包括線條、色彩、構圖等。?該方法適用于形式感強的、非故事性和情節性的、藝術語言突出的作品。如：新藝術建筑、后現代建筑、抽象作品、法國印象派的作品等。3.3感悟式欣賞?適合帶有作者較多主觀因素，具有表現性的藝術作品。?比如凡高、蒙克的作品3.4比較欣賞?同一題材的同代藝術作品比較，同一題材不同時期藝術作品的比較，同一時期不同民族和國別的藝術作品比較。?把握藝術風格的民族特色與時代特色，關注藝術思潮和流派。

鑒賞美術作品的四種基本方法是什么

3，繪畫藝術的欣賞方法有哪些

繪畫藝術的欣賞方法一、首先，對繪畫作品(當然也包括一切藝術作品)要以理解的態度加以品評不論哪種流派、風格，不論是你第一眼喜歡或不喜歡的，在欣賞之前要首先確立自己的理解的態度。所謂理解，即設法了解作品產生的原因和背景，作者想要說的內容，以及作品結構、形式的特征等，只有對這些真正理解了，和作者的作品在感情上交流了，欣賞者才可能作出比較實事求是的判斷和批評。欣賞和批評切忌有先入為主的成見。二、了解繪畫發展脈絡，把握代表作品特征概而言之，繪畫世界是一個立體的現象。從縱向上看，是繪畫的演變與發展。比如西方繪畫經歷了古代(古希臘和羅馬)、中世紀(公元5世紀到14世紀)、文藝復興時期(15、16世紀)、17、18世紀和近、現代等大的歷史階段。各個歷史時期的藝術理想和藝術表現風格都不相同。我們一般把文藝復興時期到19世紀初的西方繪畫稱為古典繪畫，即造型基本上是寫實的，作品很完整，其美學傾向是典雅與和諧。但在整個古典繪畫中，又有風格的演變。三、培養藝術形式感覺欣賞的實質不是表現的觀看，而是感覺。面對畫作，作品的整體面貌在瞬間便直逼眼簾。作品的藝術特征觸動、撩撥、撞擊、刺激著人的感官神經，形成審美的心理活動。線條是繪畫諸要素中最生動的部分，是畫家從自然真實中抽取出的一種有抽象意味的語言。形體在繪畫中不僅指具體物象的形貌，還指這種形貌所暗示的情感傾向特征。色彩是繪畫中最富情感性質的要素。與色彩相關的是色調。特別在油畫中，色調是構成主題思想與意境的重要因素。動感也是繪畫中的重要因素，它既指通過構圖和造型形成的某種感覺效果，又指涵蓋其他因素形成的畫面整體精神。此外，在繪畫中起作用的還有筆觸、質感、體量感等因素。所有這些要素在一幅幅畫中組成有機整體，有時藝術家也側重地強調某種要素。因此，培養和提高欣賞力量重要的方法是多看。四、尊重自我感受，尊重自己的直覺與聯想欣賞繪畫是一種"見仁見智"、原無定法的創造性活動。由于欣賞主體的年齡、經歷、修養與趣味各異，同樣看一幅畫，獲得的感受結果自然也相異，這是正常的。欣賞繪畫的動機，在于人們希冀通過藝術理解歷史文化，也理解自身的意義。

繪畫藝術的欣賞方法：1.首先要多看，確立對繪畫欣賞的自信心。2.對繪畫作品要以理解的態度加以品評。3.了解繪畫發展脈絡，把握代表作品特征。4.培養藝術形式感覺。5.尊重自我感受，尊重自己的直覺與聯想。

很難找出嚴格的、科學的、立竿見影的方法。因為繪畫的欣賞，造型藝術的欣賞，乃至一切藝術的欣賞，和一個人的修養、對社會人生的認識、感受能力、領悟能力、理解能力緊密聯系在一起。至于說要注意哪些問題，概括地說：一多看作品、看原作到美術館、博物館去看看不懂多看幾遍看什么？西方繪畫重視形式，中國繪畫重視神韻。二要確定自己欣賞繪畫的信心三不要有偏見，對繪畫作品要以理解的態度加以品評個人喜好不一定是科學的，不要有先入為主的成見。要采取積極理解、努力探索的態度。四把握整個繪畫歷史發展的基本脈絡，及每個時代代表作品的藝術特征面對繪畫作品，實際上是面對歷史、時代和藝術家思想感情的化石。 1、從縱向看 ① 西方繪畫古希臘、羅馬時期：以神話人物和現實英雄人物為主要題材，繪畫風格高度典雅，和諧。中世紀時期：以描寫《圣經》故事為主要題材，多見于教堂裝飾，繪畫風格嚴肅，人物刻畫僵硬、呆板。文藝復興時期：重現古希臘、羅馬的光輝，繪畫重又描寫現實和人生，油畫走向成熟。十七十八世紀時期和近、現代：出現更多流派性的發展。 ② 中國繪畫漢代之前：裝飾性繪畫（畫家名不見經傳）漢代至唐代：繪畫走向繁榮，并以工筆繪畫為主五代、兩宋：繪畫風格轉折，花鳥、山水畫逐漸獨立出來，確定了自己的發展趨勢。 2、從橫向看各國的繪畫面貌在時代風格的統一中存在各自的面貌。五培養藝術形式感覺繪畫欣賞是與面對作品全貌的瞬間同時進行的。欣賞者感覺的敏銳度與含量決定了欣賞層次。要求欣賞者具備對繪畫形式語言的感受力。包括：線條（描繪實體、暗示氣勢與動向、展現生機、表現感情）形體（△—穩定、平衡；○—和諧；□—秩序、靜態）色彩（綠色—和諧、寧靜；紅色—激烈、昂揚；黑色—悲哀）繪畫藝術的語言主要有線條、形體、色彩，此外還有色調、動感、筆觸、體量感等。這些語言在描繪形象和表現畫家的情感方面均有其特殊功效。如線條在西畫中用以把握實體感覺，在中國畫里則用以暗示物象的骨格、氣勢與動向；形體除表現具體物象的形貌外，還表現它所暗示的情感傾向；色彩的冷暖和豐富性給人以多種聯想。畫家正是利用線條的韻律、形體的寫實性和象征性的融合，以及“色彩關系”的變化來賦予作品豐富的內涵。我們則可以借助它們來解讀作品，深入領略畫作的寓意，并展開自持的想象，進入“再創造”的欣賞佳境。六在欣賞時要尊重自己的審美趣味，尊重自己的想象與聯想擺脫陳規與公式的拘束，敞開自己的視野；借助自己的想象與聯想；不斷深化欣賞層次；達到心曠神怡的最佳審美境界。

繪畫藝術的欣賞方法有哪些

4，自學畫畫的要領

以我現在大一前輩人的經驗，給你幾點建議：1，先去檢測一下自己是否有色弱，這很重要！關乎你的以后專業以及色彩發展！2，素描方面，記住前期多練習基礎線條，幾何形體很重要，頭像靜物都是依據這些進行轉化的，適當的欣賞些大師的話，那會提高你的眼界。畫畫這方面眼高手低有時也有必要滴。3，至于色彩方面，我學的是靜物，這很容易，易速成的，其他風景畫也不外乎冷暖、亮暗灰、虛實的表現。總之畫畫很容易入手，但想專精的，需要不斷地練習。如果想到大師，哈哈，那更需要靈感和悟性啦！辛苦談了很多，拜求采納！

首先，先認真的看漫畫琢磨他的真諦，因為要畫畫就必須見學會看的意境，從不同的角度看，看明白后嘗試著在腦海里回憶所看到的描繪出來，當然你必須有耐心，相信自己，然后，多用手畫一些比較簡單的畫比如：花、草、樹、木、簡單頭相畫等等，這樣你就會有初步的一些基礎，還有要記住大體的輪廓，方便記憶。最后，就是多加練習。

1．欣賞優秀作品學習法。此法是指學生通過欣賞優秀繪畫、書法作品，以培養學習美術的興趣和藝術感受力的學習方法。欣賞是手段而不是目的，為此，決不能單純欣賞，必須了解作品好在何處，運用哪些手法，要仔細觀察，從中看出子丑寅卯來。從全貌到局部再到全貌，聚精會神演化作品的寫畫過程，進行眼心勾勒、描繪。這樣不僅得到美的享受，而且培養了對美術的感染力和表現力。2．玻璃覆蓋描練法。此法是指在范畫上面覆蓋玻璃。并在玻璃面上照范畫描練的方法。此法清晰直觀、易見效果，且節省紙張。運用此法，注意力要集中、平心靜氣，下筆準確，力爭一次成形。切忌零敲碎打地涂抹。但此法只是學習美術的短暫起步過程，必須同其它方法同步進行。3．參觀瀏覽學習法。此法是指根據“讀書破萬卷，下筆如有神”的哲理而得，就是讓學生利用節假日游覽寫生，以達到搜集素材、練習筆法、提高技藝的學習方法。運用此法，要明確目的，隨身攜帶繪畫工具，做到外出必有收獲，決不空手而歸。這樣天長日久，就會豐富學生的創作素材，不斷提高繪畫技巧。4．懸、傳學習法。此法是指學生將自己的作品（或作業）通過懸掛張貼，來進行評價、改正的方法。俗話說字畫怕懸馬怕騎。一幅作品要通過在同伴中傳看（或讓教師指導），以達去粗取精的學習效果。運用此法，分兩步：第一步反復懸掛、多角度觀察、反復修改；第二步，互相傳看，聽取改進意見。無論哪一步均需反驕破滿，最忌固步自封。5．萬物留象學習法。此法是指培養學生動腦、動眼、動手的習慣，要以勤補拙，才能熟能生巧，以此提高技藝的學習方法。運用此法，教師要配以檢查、交流、評比的措施，并教育學生切忌在會議、課堂（其他學科）上作畫，那樣會影響會議精神的領會和教材的理解。6．循序漸進學習法。此法是指培養學生遵循學習的規律和原則的習慣，重視基本功的練習，由簡到繁、由淺入深，逐步提高的階梯式學習方法。運用此法，切忌好高騖遠的毛病，弄清快與慢的辯證關系，加強計劃性、克服盲目性。教育學生只要腳踏實地，便會水到渠成。7．查缺補漏學習法。此法也叫自我完善法。是指在教師的指導下通過學生自查，發現并采取措施彌補自己的薄弱環節，使自己不斷完善的學習方法。運用此法，要勇于正視自己的不足并認真改正缺點。8．小天地美化學習法。此法是指學生通過動眼、動腦、動手，設計美化自己的小天地以提高自己的設計、繪畫、制作技能技巧的學習方法。運用此法，有利于培養學生的想象力和創造力，促進個性的形成和發展。為取得最佳效果，教師可統一組織參觀、評比，組織學生評比小天地（家庭）。打招呼要早，給學生留有充足的準備時間，在組織評比活動中，要求次次更新，促進學生反復設計、改進，日益提高。9．收集資料學習法。此法是指培養學生通過堅持不懈地收集、整理、欣賞和翻閱繪畫、書法、工藝設計、風景建筑等圖片及理論書籍資料，以提高感受力、陶冶情操的學習方法。運用此法，必須明確收集資料是手段不是目的，要經常翻閱，不能只做收藏家。同時教育學生在收集資料的過程中，注意公德，絕對不做有損于集體和他人利益的事。10．揚長脫穎學習法。此法是指在具備豐富的理論知識和扎實的基本功基礎上集中精力發展個人特長，使之產生飛躍，以達到脫穎而出目的的學習方法。一個人的精力和時間有限，如果樣樣平均使用時間和精力，勢必形成樣樣通、樣樣松的結果。運用此法，必須具備豐富的理論知識和扎實的基本功基礎上，才能達到躍一步的目的，如果不具備以上基礎去搞一招絕，只能是一個美麗的肥皂泡。

我自我經驗覺得畫素描對畫幫助特別大，畫素描首先得學會打線，對光線的把握非常重要，這是使你的畫立體生動起來的關鍵。首先從正方體，球等立體圖形練起，切忌用尺，只運用手中的筆把線畫直。還有就是耐心，心細，我一幅畫通常都得3小時

自己練習的話,去書店買本素描基本,然后練習線條的打法,再臨摹里面的靜物

不用，那是中國藝考的套路。建議首先從臨摹開始，選你喜歡的畫，期間注意一些技法就可以，不用刻意去死搬技法。