一区二区三区四区日韩,在线看成人短视频,99这里只有久久精品视频

本文目錄一覽

1，求二泉映月聽后感200字以上
2，聽了二泉映月的感受 100字
3，二泉映月聽后感
4，急求一篇二泉映月聽后感論文在線等
5，聽二泉映月的感受
6，聽二泉映月有感

1，求二泉映月聽后感200字以上

胡聲似老鳥婉轉的啼叫，深沉而又嫻熟；又似少女打著小傘踏在鄉間雨路上的柔情。后似琵琶或古箏的伴奏輕輕點綴著，恰似明月旁襯著點點星光，明而不奪主，多而不冗雜；又似泉水輕輕吟唱，清而干脆，柔而悅耳。整曲旋律流暢，悠揚，聲低時，如明月散發的蒙著一層輕紗的淡光；忽揚起時，又如皓月無遮掩樣白凈，透析。拉弦樂器與彈撥樂器的合一，演繹了一常輕風細雨的柔和畫面。在這接近尾聲的樂聲中，讓人敢到了“斜風細雨不須歸”的留戀……

求二泉映月聽后感200字以上

2，聽了二泉映月的感受 100字

今夜月光如水、萬賴俱寂。那點點繁星宛如一顆顆藍寶石鑲嵌在遼闊的夜空。給這漫漫長夜增添了幾許亮麗的色彩。我獨自一人沿著筆直的馬路漫無邊際的行走著。我披星戴月享受著夜的靜謐。突然遠處隱隱約約傳來一陣悠揚的琴聲打破了夜的寧靜。我仔細一聽那不正是我喜歡的二胡名曲《二泉映月》嗎？　　《二泉映月》是世界音樂史上的瑰寶，它體現了中華文化的博大精深。許多外國友人聽后都感動的熱淚盈眶。不禁感嘆“此曲只應天上有，人間難得幾回聞”。那淡淡的夜曲如流蘇般彌漫，時而舒緩時而急促；時而低沉時而激昂。那一串串動人的音符將瞎子阿炳坎坷的一生演繹的如此淋漓盡致。透過《二泉映月》我們能感受到時代的滄桑和阿炳跌宕起伏的一生。我仿佛看見阿炳背著一把二胡手捧著殘缺不全的陶瓷碗步履蹣跚艱難行走著。由于疾病的折磨他雙目失明、骨瘦如柴、脊背微微彎曲。仿佛一陣風就能把他吹倒。為了生活他只能靠賣唱、沿街乞討為生。他的眼中只有漫長的黑夜沒有白晝他的生活是一潭死水。他雖然窮困潦倒、身染重病，但是他沒有被困難所嚇倒。他始終昂起高貴的頭顱挺起不屈的脊梁。他之所以這么堅強是因為他對藝術執著的追求。他把自己的真情實感溶入到音樂創作中使音樂富有靈性。他真正做到了用生命詮釋藝術用音樂抒發情感。那聲音是那么哀婉凄涼、如泣如訴抒發了阿炳內心世界的寂寞、苦悶。同時也表達了他對社會強烈的不滿。《二泉映月》如一盞明燈照亮我的人生旅途；如一縷甘泉滋潤我干枯的心田。給搏擊風浪的人以勇氣；給飽受苦難的人以希望。　　阿炳出生于江蘇無錫，正是江南水鄉濃厚的文化氛圍造就了他卓越的音樂才華。中央音樂學院教授曾多次遠赴無錫給阿炳錄音，還準備聘請阿炳為中央音樂學院民樂系講師。由于疾病的折磨，阿炳不久便于世長辭走完了他短短的人生旅程。從此一顆音樂巨星隕落了，他的逝世是音樂界一大損失。阿炳逝世后安葬于無錫錫惠公園，他的墳墓是如此簡陋只有一個小小的土堆并且上面雜草叢生。土堆前面有一塊石碑上面寫有“華彥鈞阿炳之墓”七個剛勁飄逸的大字。如果不是這塊墓碑誰會聯想到這就是一代音樂大師阿炳之墓呢？　　阿炳雖然英年早逝，但是他的作品《二泉映月》將會流芳千古、永垂不朽！

聽了二泉映月的感受 100字

3，二泉映月聽后感

樂聲時而高潮，時而低緩，時而不安，時而平靜，時而躁動，時而陰柔，還是一抹轉瞬即逝的歡愉，就好像是在聽隔壁大嬸講述著訴不盡的人間悲喜事。樂聲的每一次抑揚，眼里仿若顧盼到的每處角落，都埋藏了鳥語花香般的希望。音樂是能夠締造靈魂，是心靈的寫真和綠洲。賣藝求生，是坦蕩的，這時的音樂是他謀生的工具，也是唯一依賴的心和魂。是音樂強撐著活下去的信念。是音樂保持著那在漆黑世界里仍能洞察一切的聽覺判斷力。在阿炳的心中，有此足夠，不再需要呼喊，不再需要狂奔和叫囂，只需有一種靜若山泉的流淌，和著一種神來般的力量，持續擴散著，源源不息。在這憂傷的流暢婉轉，意境深邃樂曲中，不但流露出傷感愴涼的情緒和昂揚憤慨之情。而且寄托了作者對生活的熱愛和憧憬。在這時而深沉，時而激揚，時而悲惻，時而傲然旋律中，深刻的展示了作者的辛酸、苦痛、不平與怨憤。同時也表達了作者的一種豁達，對生命的淡知。相比之下，審時度勢的現代人卻很難去體味阿炳心中的那份“靜”，不是理解力不夠，也不是缺乏勇氣和信心，而是迫于另一種無奈，生活壓力與情緒浮躁。怎么能不浮躁呢？課堂知識的陳舊過時，面對眾多的新技術又無從下手。面對就業的嚴峻，公務員的吃香，從政人員與技術人員待遇的天壤之別，感覺在這個高速淘汰的社會，讀書無用論又重新抬頭了。

我現在靜靜地坐在電腦前面，沏上了一杯清茶，打開小臺燈，聽著這支《二泉映月》曲子，閉目遐想，體會著阿炳與生活與社會的抗爭，這首曲子滿載著老人生活的艱辛和苦難，包涵著他堅強不屈的意志，更體現著中華民族的骨氣！聽著讓人感動得落淚。凄涼中透露人間冷暖，悲切中反映世事興衰。人生在世，苦亦何多，怨亦何在？幾多哀愁，江水東流。悲切滲透靈魂深處，三疊九折，一曲終了，歲月無痕，人生如歌，只有月華如水，淹沒了奏者和聽者的雙眼。好的音樂，是讓人告別頹廢、恢復信心、意氣風發、才思泉涌最純凈的圣水，洗滌靈魂，沁人靈魂！！ “苦難本來給人們帶來了什么？悲痛、哀傷、哭泣。但是對一個命運的強者，對于敢于和命運抗爭的人來說，苦難是一筆巨大的財富。讓我們勇敢地面對苦難吧！”一個舊社會的盲人民間藝人靠什么戰勝苦難的生活？靠什么度過坎坷的一生？靠什么創造出世界聞名的二胡曲？靠的是他的精神支柱——音樂。當阿炳沉浸在茫茫的黑夜時，他拉起了動人的曲子，他仿佛看到什么？看到了二泉美麗的景色；看到了惠山樹木蔥蘢；看到為他日夜操勞的師父……。是音樂給了他光明，是音樂給了他美好的世界。當阿炳身患疾病渾身顫抖的時候，他拉起那動人的琴聲。他仿佛感到了寂寞已久的孤獨慢慢地遠離了他。是音樂安慰他孤寂的心，心弦的琴聲，使他不再感到孤獨，他感到很多人在陪伴著他。他愛那支撐他度過苦難一生的音樂，他愛那美麗富饒的家鄉，他愛那惠山的清泉，他愛那照耀清泉的月光……。當我感到疲倦時，當我感到孤獨時，聽著這首《二泉映月》，我感到了無比的快慰，感謝阿丙帶給我們的無價之寶，感謝一切喜歡音樂的人們，音樂讓我們懂得了什么叫亨受。

二泉映月聽后感

4，急求一篇二泉映月聽后感論文在線等

從一聲長長的嘆息開始，之后時而高潮，時而低緩，時而不安，時而平靜。在這緩急之間將他苦難的人生盡顯在我們面前，隨著音樂的響起，樂曲的悲涼便直入人心，仿佛他就坐在我們面前，真切的將他悲涼的人生向我們娓娓到來。這便是——《二泉映月》。當《二泉映月》再次響起.此時，我聽到的不僅僅是苦難，在悲涼的曲調中，抗爭、吶喊的聲音已經跳出了音符。老師、學生與這首二胡名曲已經融為一體，此時的學生已不是學課文，而是在品味音樂，在樂曲聲中深情地讀著民間藝人阿炳的身世；“聽著聽著，阿炳的心顫抖起來，他禁不住拿起二胡，他要通過琴聲把積淀已久的情懷，傾吐給這茫茫的月夜。”(1)要把這些通過琴聲來傾吐給月夜呢？這是音樂能夠締造靈魂，是心靈的寫真和綠洲。賣藝求生，是坦蕩的，這時的音樂是他謀生的工具，也是唯一依賴的心和魂。是音樂強撐著活下去的信念。是音樂保持著那在漆黑世界里仍能洞察一切的聽覺判斷力。在阿炳的心中，有此足夠，不再需要呼喊，不再需要他多幺希望有一天能過上安定幸福的生活。阿炳不僅聽到了嘆息、哭泣，還聽到了傾訴和吶狂奔和叫囂，只需有一種靜若山泉的流淌，和著一種神來般的力量，持續擴散著，源源不息傾聽著阿炳的二胡曲——《二泉映月》。我聽出了他對生活的嘆息，對命運的抗爭,對世間的傾訴`對人們的吶喊。對世間充滿了愛，愛他那音樂，愛月光，愛家鄉。只一曲《二泉映月》，我已感受到了人間最動人的音樂，那單純的音色，緩慢悠揚的旋律，在冥冥中曲折流淌，我感覺到這不是在簡單描繪月下泉水，而是從一顆該異常孤寂的心靈中流淌出來的聲音，這是包含了悲涼辛酸的音樂，我的心無法不隨之顫抖，無法使心沉靜。靜地聽著那支曲子，我眼前盡是阿炳那瘦弱孤獨的影子，他看不到一絲月光，更是沒能捕捉到一滴泉水，但他向世間敞開的是音樂家的情懷，所有人都能感受到他那種訴說世間蒼涼的美妙語言。他眼中似有兩滴“泉水”映著初升的明月。我想我是能明白他的感情的：傾聽是暢快的，融入進去后，便真的感知了它的愈久彌珍，回味悠長。在這憂傷的流暢婉轉，意境深邃樂曲中，不但流露出傷感愴涼的情緒和昂揚憤慨之情。而且寄托了作者對生活的熱愛和憧憬。在這時而深沉，時而激揚，時而悲惻，時而傲然旋律中，深刻的展示了作者的辛酸、苦痛、不平與怨憤。同時也表達作者一種豁達對生命的淡知。（2）《二泉映月》中你聽不到喧囂，你也聽不到欲求。你只能聽到一種東西流入心田，之后就是一種感動，莫名的感動。在喧囂的人世間，從來沒有真正的去聽自己的心聲。也不知道自己要什幺，就這樣隨波逐流。好像生活本來就是這樣，也應該是這樣的。沒有想過，什幺都沒有想過。在《二泉映月》這一弦一奏中，盡是阿炳的人生辛酸。他怨恨過，掙扎過，在音樂的變遷中，我們能感覺到他激烈而憤恨的指責,他質問上蒼，他吶喊，他不甘，然而他的指責和質問，在他看來又都是徒勞的。因為他明白，不會有所謂神仙、上帝，更不會有誰來將他從苦難中解救出來，到天亮時分，他還得鼓起勇氣踏上他的賣藝乞討之路，繼續他苦難的旅程。音樂在一陣歇斯底里的躁動后，慢慢歸于安靜，柔和。因為生活讓阿炳知道，要改變苦難的生活就必須緊緊抓住自己的命運，改變不幸命運。對于生活，阿炳在經歷諸多凌辱，欺壓后，他依然倔強地抱有一線希望，既使他時常會饑腸漉漉，會居無定所，但在《二泉映月》中，我們覺得到隨著歲月的消逝，看似深沉而凝重的人和事，最后都會歸于平靜，直至人們省去繁華，掠去浮躁，隱沒絢爛，淡化苦難。平靜的樂曲，使處于困境中的阿炳，卻能像一個過來人或局外人的身份著看待過去，平靜如水。音樂也能夠喚醒靈魂的。人來到世上一定都在追求什幺的？愛情?親情?還是那生不帶來死不帶走的功名利祿?相比之下，審時度勢的現代人卻很難去體味阿炳心中的那份“靜”，不是理解力不夠，也不是缺乏勇氣和信心，而是迫于另一種無奈，生活壓力與情緒浮躁。或許我還不能完全去理解這弦上的感情。他的弦上奏出的樂曲是清晰地印刻了他的一生，幾乎能代表一個時代人們的喜怒哀樂。他無聲無息地用顫抖的弦音，摸索著雙手，見證了一切，印刻了一切，包括他自己。看似深沉而凝重的人和事，卻是平靜的，并且隨著歲月的消逝，最后終會歸于平靜，直至人們省去了繁華，掠去了浮躁，隱沒了絢爛，淡化了苦難。??泉，緩緩流著；月，靜靜瀉著。二胡聲悠揚回旋，窗外的月光照著我，包裹我，漸漸滲進血里，心里。聽完次曲對我將來的人生路程將是意義深重.現在我就想面對人生,把握人生,用自己的一生好好珍惜身邊的一切.雖然現在沒有象阿炳當時的情況,但我想我應該能更好的把握這一切.人生道路固然寂寞坎坷，但一路的風景卻是絢麗的！（3）相信自己，憧憬未來，勇往直前……

你在寫音樂課感言吧，也沒規定多少字

5，聽二泉映月的感受

悲涼的氣氛中帶有濃濃的憂傷，旋律感人而細膩，令人產生身臨其境的感覺，不禁沉浸其中，為阿炳的身世而感懷~“苦難本來給人們帶來了什么？悲痛、哀傷、哭泣。但是對一個命運的強者，對于敢于和命運抗爭的人來說，苦難是一筆巨大的財富。讓我們勇敢地面對苦難吧！”一個舊社會的盲人民間藝人靠什么戰勝苦難的生活？靠什么度過坎坷的一生？靠什么創造出世界聞名的二胡曲？靠的是他的精神支柱——音樂。當阿炳沉浸在茫茫的黑夜時，他拉起了動人的曲子，他仿佛看到什么？看到了二泉美麗的景色；看到了惠山樹木蔥蘢；看到為他日夜操勞的師父……。是音樂給了他光明，是音樂給了他美好的世界。當阿炳身患疾病渾身顫抖的時候，他拉起那動人的琴聲。他仿佛感到了寂寞已久的孤獨慢慢地遠離了他。是音樂安慰他孤寂的心，心弦的琴聲，使他不再感到孤獨，他感到很多人在陪伴著他。他愛那支撐他度過苦難一生的音樂，他愛那美麗富饒的家鄉，他愛那惠山的清泉，他愛那照耀清泉的月光……。當我感到疲倦時，當我感到孤獨時，聽著這首《二泉映月》，我感到了無比的快慰，感謝阿丙帶給我們的無價之寶，感謝一切喜歡音樂的人們，音樂讓我們懂得了什么叫亨受。望采納??????

《二泉映月》讀后感今天，王老師教我們《二泉映月》這篇課文。課文中，最令我敬佩的是阿炳面對挫折頑強不屈的精神。是呀，面對挫折，只有不屈服于災難的人，才能立足于世界。雨打花，撒落滿地，但是，落花不會因為你的悲傷而重現枝頭。滔滔長江蘊含著一個又一個冤魂，但他們不會因你的惋惜而起死回生。面對挫折，無論如何長吁短嘆，就算你哭三天三夜，鑄成的大錯也無法挽回。悲傷是無用的，只有化悲傷為奮斗的力量，才能享受成功。坎坷也好，挫折也好，對于人來說要戰勝它們，勿寧說戰勝自己。困難算什么？失敗又算得了什么？古往今來，哪個名人不是先嘗盡挫折的苦澀，然后才獲得成功的果實。發明大王愛迪生發明電燈時，經歷了上千次的失敗，終于發明了電燈；我國巨著《左氏春秋》，是左丘明雙眼失明后完成的；而越王勾踐臥薪嘗膽，僅用三千士兵攻占了吳國。在世界浩瀚的歷史海洋中，面對挫折不屈者比比皆是。人生旅途中，難免會有困難。面對困難，你可以傷心，可以憤怒，但卻不可以沒有信心。直面挫折，戰勝自我。這是對意志的磨煉，是對勇氣的考驗。莫邪之劍只有經過烈火的煅鑄才能成為名劍。絢麗的彩虹只出現在風雨洗禮之后。讓我們笑對挫折吧！成功永遠藏匿在挫折的背后！

人的生命是不能沒有音樂的。人的生活里是不能拒絕音樂的。刀耕火種的遠古，先民們唱著歌，吟唱著至今不滅的《詩經》；烽火連天的古戰場上，也有人們吟唱不完的樂府古辭；在那黃土高原上，一聲聲清脆的《信天游》從天的那一邊直飄到我們這里……音樂能撩撥聽者的心弦。作為一個喜歡音樂的人，我認為二胡拉出的曲子最能撩撥我的心弦。只一曲《二泉映月》，我已感受到了人間最動人的音樂，那單純的音色，緩慢悠揚的旋律，在冥冥中曲折流淌，我感覺到這不是在簡單描繪月下泉水，而是從一顆該異常孤寂的心靈中流淌出來的聲音，這是包含了悲涼辛酸的音樂，我的心無法不隨之顫抖，無法使心沉靜。靜靜地聽著那支曲子，我眼前盡是阿炳那瘦弱孤獨的影子，他看不到一絲月光，更是沒能捕捉到一滴泉水，但他向世間敞開的是音樂家的情懷，所有人都能感受到他那種訴說世間蒼涼的美妙語言。他眼中似有兩滴“泉水”映著初升的明月。嵇康在上刑場時，彈奏著他人生最后一段曲子，他想到的不是自己即將成為斷頭人，而是他的《廣陵散》沒有傳世，這與阮籍的悲涼是一樣透骨的。最不能記憶的是黃家駒，最難忘記的是他的《光輝歲月》。這里有的是激情，有的是吶喊，這里我們可以看到一個真實音樂人的感悟，那是一種情感，更是一種姿態，一種敢于居高俯視的姿態，他與他的beyond樂隊唱著人類越來越疏遠的品質，從人心那深遠的一面唱到人心的表面。他的生命就如同夏花一樣絢爛。音樂，不需要闡釋。無論是樸素的還是華麗的，無論是低婉的還是高亢的，無論是《梁祝》還是《東風破》，無論是吉他、提琴還是二胡……它跨越了時代，跨越了民族，跨越了國界，它以自己這種獨特的語言來感動它的子民。“人人心中都有一股泉水，日常的煩亂生活，掩蔽了它的聲音，當你夜半醒來會從心靈的深處，聽到悠揚的聲音，那正是潺潺的泉水啊！”東山魁夷在《聽泉》中這樣寫到。當你漫步街頭，一支熟悉的鋼琴曲悠揚而孤獨地飄來，你驀然回首，難道就沒有感覺到那是一段值得尋覓的音樂嗎？

樂曲以變奏曲的形式，以悲愴、跌宕而又委婉的旋律，以復雜深邃的內涵向人們傾訴了對人生無盡的憤怒、無奈與不甘，其中纏綿不盡的愁思，絮繞不去的指天慨嘆，像深夜里涌動的潮水，陣陣揪心。樂曲一開始就將人引入夜闌人靜、泉清月冷的意境，更猶如見一個剛直頑強的盲藝人在向人們傾吐他坎坷的一生。引子之后，旋律似作者端坐泉邊沉思往事。第二樂句只有兩個小節，在全曲中共出現六次。流露出作者無限感慨之情。進入第三句時，旋律柔中帶剛，情緒更為激動。深刻地揭示了作者內心的生活感受和頑強自傲的生活意志。樂曲略帶幾分悲惻情緒，這是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的感情流露。全曲將主題變奏五次，隨著音樂的陳述、引伸和展開，所表述的情感得到更加充分的抒發。

6，聽二泉映月有感

二泉映月》是阿炳的代表作，最開始為無標題目音樂，是阿炳經過長期的修改演繹，結合自已坎坷的一生逐步發展形成，是我國民間音樂的精華之一，現已在國內外廣為流傳。關于此曲的定名，因為時隔久遠，并沒有個確切的說法，這里摘錄兩篇文章：二泉映月：阿炳的代表作。阿炳經常在無錫二泉邊拉琴，創作此曲時已雙目失明，據阿炳的親友和鄰居們回憶，阿炳賣藝一天仍不得溫飽，深夜回歸小巷之際，常拉此曲，凄切哀怨，尤為動人。阿炳的朋友陸墟曾這樣描寫過阿炳拉奏《二泉映月》時的情景：“大雪象鵝毛似的飄下來，對門的公園，被碎石亂玉，堆得面目全非。凄涼哀怨的二胡聲，從街頭傳來......只見一個蓬頭垢面的老媼用一根小竹竿牽著一個瞎子在公園路上從東向西而來，在慘淡的燈光下，我依稀認得就是阿炳夫婦倆。阿炳用右脅夾著小竹竿，背上背著一把琵琶，二胡掛在左肩，咿咿嗚嗚地拉著，在淅淅瘋瘋的飛雪中，發出凄厲欲絕的裊裊之音。” 這首曲子開始并無標題，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏，賣藝時并未演奏此曲,阿炳曾把它稱做“自來腔”，他的鄰居們都叫它《依心曲》，后來在楊蔭瀏、曹安和錄音時聯想到無錫著名景點“二泉”而命名為《二泉映月》（江蘇無錫惠山泉，世稱“天下第二泉”），這時方定下曲譜。賀綠汀曾說：“《二泉映月》這個風雅的名字，其實與他的音樂是矛盾的。與其說音樂描寫了二泉映月的風景，不如說是深刻地抒發了瞎子阿炳自已的痛苦身世。” 1950年深秋，在無錫舉行的一次音樂會上，阿炳首次也是最后一次演奏此曲，博得觀眾經久不息的掌聲；1951年，天津人民廣播電臺首次播放此曲；1959年10周年國慶時，中國對外文化協會又將此曲作為我國民族音樂的代表之一送給國際友人。從此，此曲在國內外廣泛流傳，并獲得很高評價。1985年，此曲在美國被灌成唱片，并在流行全美的十一首中國樂曲中名列榜首。后來，彭修文將此曲改編成民族器樂合奏曲；吳祖強改編成弦樂合奏曲；丁芷諾、何占豪改編為小提琴獨奏曲；丁善德改編成弦樂四重奏等等。中國唱片社曾將阿炳于1950年夏演奏此曲的鋼絲錄音制成唱片，暢銷海內外。這首樂曲自始至終流露的是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思緒情感，作品展示了獨特的民間演奏技巧與風格，以及無與倫比的深邃意境，顯示了中國二胡藝術的獨特魅力，它拓寬了二胡藝術的表現力，獲“20世紀華人音樂經典作品獎”。阿炳生平簡介阿炳(1893－1950)：原名華彥鈞，民間音樂家，江蘇無錫人。 1893年8月17日阿炳出生在無錫雷尊殿旁“一和山房”。父親華清和（號雪梅）為無錫洞虛宮雷尊殿當家道士，母親秦氏出身農家，曾嫁與秦家，婚后不久便守寡，與華清和的結合遭到族人痛罵，在阿炳出生一年后便悒郁而死。阿炳一生下來就被父親送至無錫縣東亭鎮小泗房巷老家托族人撫養，8歲后帶回道觀，取學名華彥鈞，小名阿炳，并被送入私塾讀書。華雪梅精通各種樂器和道家音樂。而阿炳幼時便表現了罕見的音樂天賦，在他10歲那年，父親便教他迎寒擊石模擬擊鼓，練習各種節奏（后成為當地有名的司鼓手）。12歲那年，阿炳開始學吹笛子，父親經常要他迎著風口吹，且在笛尾上掛鐵圈以增強腕力，后來索性將鐵圈換成了秤砣；阿炳在學二胡的時候，更加刻苦，琴弦上被勒出血痕，手指也拉出了厚厚的繭，阿炳演奏用的二胡的外弦比一般弦粗壯得多，這與他常年練習分不開的。17歲時，阿炳正式參加道教音樂吹奏，他長得一表人才，還有一副好嗓子，被人們譽稱為“小天師”。 1914年，華雪梅去世，阿炳成為雷尊殿的當家道士，與堂兄華伯陽輪流主管雷尊殿的香火收入。后由于經營不善，阿炳又染上惡習，生活逐漸潦倒，在他34那年，雙目相繼失明，因生活所迫，流浪街頭，賣藝為生。1939年，阿炳與江陰農村寡婦董彩娣結為夫婦。 1950年夏，中央音樂學院楊蔭瀏、曹安和教授專程來無錫為阿炳演奏錄音，此時阿炳已完全荒棄音樂達三年之久，經過三天的練習，分兩次錄音，共留下《二泉映月》《聽松》《寒春風曲》三首二胡作品和《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》三首琵琶作品。后《二泉映月》、《大浪淘沙》獲二十世紀華人經典音樂作品獎。 1950年9月，中央音樂學院民樂系擬聘阿炳為教師，但當時他已身患重病，無力應聘，12月4日與世長辭，葬于無錫西郊山腳下“一和山房”墓地，1951年3月27日其妻董彩娣病故。阿炳在音樂上的成就，遠遠超越了家傳師承的藩籬，博采眾長，廣納群技，把對痛苦生活的感受，全部通過音樂反映出來。他的音樂作品，滲透著傳統音樂的精髓，透露出一種來自人民底層的健康而深沉的氣息，情真意切，扣人心弦，充滿著強烈的藝術感染力。（摘抄）

你是那得啊我們老師也讓寫過啊呵呵哪天的我給你寫啊