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1，什么藝術才能稱之為藝術
2，常見的藝術才能都有哪些
3，藝術可以是什么它可以給我們帶來什么幫助
4，什么才是藝術什么才叫藝術

1，什么藝術才能稱之為藝術

藝術是一種維美的東西是一種表現形式是一種美的表現形式是大家一眼看到都認可并喜歡的形式表演,繪畫,音樂都可以是藝術

一眼看上去就會很喜歡``

什么藝術才能稱之為藝術

2，常見的藝術才能都有哪些

美術類繪畫雕塑設計音樂類樂器

玻璃、琉璃玻璃等。1、壓花玻璃：表面看去花紋或圖案是壓制在玻璃表面的，又稱花紋玻璃，這種玻璃主要應用于室內隔斷，門窗玻璃，衛生間玻璃隔斷等，其表面具有精美的花紋圖案，又可透光，但能阻擋一定得視線，即透光不透明的特點，因此這種玻璃具有良好的裝飾效果。在安裝壓花玻璃時要注意，最好將印有花紋的一面朝向內側，防止塵土的污染。2、雕刻玻璃：原來的雕刻玻璃以人工雕刻為主，手法細膩，做工精細，但速度慢，樣式單一；隨著科技的發展，現在多以電腦雕刻為主，既提高了速度，同時也讓雕刻玻璃的款式，樣式，圖案有了很大的提高。因此，雕刻玻璃，顧名思義就是在玻璃上作畫、寫字，在玻璃表面進行藝術加工和創作，其優點是具有較強的立體感，常用作隔斷。3、彩繪玻璃：雕刻玻璃是在玻璃的表面進行雕刻藝術，那么彩繪玻璃就是在玻璃表面進行繪畫藝術，具有較高的藝術欣賞價值，是現在一種使用較廣的高檔玻璃藝術品。

常見的藝術才能都有哪些

3，藝術可以是什么它可以給我們帶來什么幫助

繪畫、書法、雕塑都屬于空間藝術，音樂、舞蹈、戲劇等則屬于是時間藝術，人存在于時空之中，因此人生與藝術密不可分。從小堅持不懈的藝術薰陶，能夠讓一個人形成審美的能力，養成審美的習慣，脫離低級趣味，成為一個有著高尚情趣的人，具有美的修養。藝術還可以養成一個人的善心。從小接受過藝術教育的人，他（她）看問題會有一種美的觀點、美的傾向，人生也會更加完美；沒有接受藝術教育的人，則缺乏對美的感悟能力，人生始終是殘缺的。從科學的角度來看，長時期的用雙手使用樂器，能夠讓人的大腦兩半球合理開發，和諧發展。　　從歷史的角度來看，許多大科學家同時又是藝術家。例如愛因斯坦就是一個音樂家，他有較高的音樂素養，能夠在樂隊中演奏，他曾說過：“死亡就是意味著再也聽不到莫扎特的音樂了”，由此可見他對音樂的摯愛。思想家、哲學家尼采也酷愛音樂，他說：“沒有音樂，生命是一個錯誤。”　　從民族的角度來看，德意志民族是一個喜愛音樂的民族，音樂的普及程度很高，就連鄉村小學都有很多少年合唱隊。音樂藝術有著很大的生命力，也給這個民族注入很強的生命力，所以，他們能夠在兩次戰敗后迅速崛起。　　音樂能夠帶給人們的東西很多，音樂可以陶冶他們，可以提升他們，可以讓他們充實，讓他們擺脫平庸和無聊。

學美術有前途.好好學,可以走很多路線. 高中主要是學基礎,畫素描,水粉,速寫 .考上好點的大學文化分300分左右就ok了. 上大學后根據自己的喜好選擇自己喜歡的專業,專業很多主要分設計影視美教藝術 4大類設計分為室內設計,動畫設計.環境藝術設計.影視傳播設計,工業造型設計.服裝設計.廣告裝潢設計.ui設計.等. 影視分為攝影等美教當然是出來當美術老師,從事教育業藝術嘛就是終身投身藝術事業,創作,油畫什么的覺得你文化不怎么樣選擇學藝術也是個很不錯的選擇我也是從高中開始學美術的,文化不怎么樣. 現在從事動畫設計.薪資起碼算是白領吧. 希望我的經驗能給你有所幫助. 加油,明天握在你自己手中.

藝術可以是什么它可以給我們帶來什么幫助

4，什么才是藝術什么才叫藝術

【解釋】 1.用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態，包括文學、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。 2.指富有創造性的方式。例如：領導藝術。 3.形狀獨特而美觀的。對于藝術，通常可以從三個層面來認識。第一是從精神層面，把藝術看作是文化的一個領域或文化價值的一種形態，把它與宗教、哲學、倫理等并列。第二是從活動過程的層面來認識藝術，認為藝術就是藝術家的自我表現、創造活動，或對現實的模仿活動。第三是從活動結果層面，認為藝術就是藝術品，強調藝術的客觀存在。一般認為，藝術是人們把握現實世界的一種方式，藝術活動是人們以直覺的、整體的方式把握客觀對象，并在此基礎上以象征性符號形式創造某種藝術形象的精神性實踐活動。它最終以藝術品的形式出現，這種藝術品既有藝術家對客觀世界的認識和反映，也有藝術家本人的情感、理想和價值觀等主體性因素，它是一種精神產品。藝術與其它意識形態的區別在于它的審美價值，這是它的最主要、最基本的特征。藝術家通過藝術創作來表現和傳達自己的審美感受和審美理想，欣賞者通過藝術欣賞來獲得美感，并滿足自己的審美需要。唯美主義是審美的最完美發揮。除審美價值外，藝術還具有其它社會功能，如認識功能，教育和陶冶功能，娛樂功能等。其中藝術的社會功能是人們通過藝術活動而認識自然、認識社會、認識歷史、了解人生，它不同于科學的認識功能。藝術的教育功能是人們通過藝術活動，受到真、善、美的熏陶和感染，而潛移默化地引起思想感情、人生態度、價值觀念等的深刻變化，它不同于道德教育。藝術的娛樂觀念是人們通過藝術活動而滿足審美需要，獲得精神享受和審美愉悅，它不同于生理快感。【種類】繪畫、雕塑、工藝、建筑、音樂、舞蹈、文學、戲劇、電影、游戲藝術的種類繁多，根據不同的分類標準，可將藝術分為以下一些類型：依據藝術形象的存在方式，藝術可分為時間藝術、空間藝術和時空藝術。美術是一種空間藝術。依據藝術形象的審美方式，藝術可分為聽覺藝術、視覺藝術和視聽藝術。美術是一種視覺藝術。依據藝術的物化形式，藝術可分為動態藝術和靜態藝術。美術主要是一種靜態藝術。依據藝術分類的美學原則，藝術可分為實用藝術、造型藝術、表演藝術、語言藝術和綜合藝術。美術是一種造型藝術。依據藝術形象的表現方式，藝術可分為表現藝術和再現藝術。美術中既有表現性的，也有再現性的。需要指出的是，關于“藝術”與“美術”的含義和適用范圍，在東西方是存在著一定的差異的。了解這些差異，有助于我們更好地把握它們的概念和使用它們。【藝術與美術】在西方，"藝術"與"美術"都源于古羅馬的拉丁文“art”，原義是指相對于"自然造化"的"人工技藝"，泛指各種用手工制作的藝術品以及音樂、文學、戲劇等，當時廣義的art甚至還包括制衣、栽培、拳術、醫術等方面的技藝。到了古希臘時期，藝術的概念仍是與技藝、技術等同的，但古希臘的繪畫與雕塑在公元前五世紀發展到成熟階段時，已基本確立了一套古典美的標準，為日后藝術涵義的演變埋下了伏筆。直到文藝復興時期，藝術逐漸與"美的"等同起來，18世紀中期，基于美的藝術概念體系方才正式建立，藝術成了審美的主要對象。今天，英語中的"art"一詞仍然既作"藝術"解，又作"美術"解，它既可以用來指音樂、舞蹈、文學、戲劇、電影等其它各種藝術門類，有時又專門用來要指稱包括繪畫、雕塑、工藝、建筑在內的視覺藝術。在很多西方著作中我們甚至還會看到，作者所說的"art"其實僅僅就是指我們中國人所認為的美術的一部分：繪畫。而他們的"the fine arts"（我們直接譯作“美術”），也仍然是指詩歌、音樂、繪畫、雕塑、建筑等。 “美術”這個專門名詞在中國是從新文化運動開始被文藝家和教育家普遍運用的。當時蔡元培運用"美術"這個術語時，也還包括了詩歌和音樂。其后，中國的文藝界、教育界把"美術"和"藝術"的概念逐漸分離開來，"藝術"是一切藝術門類的總稱，它是用不同的形象化手段來反映自然和社會，表現人類情感的一門大人文學科，它包羅了美術、音樂、詩歌、舞蹈、戲劇、電影、書法等，也包括服飾、園林等很大的范圍。而"美術"，則專門用來指藝術的一個重要分支——即視覺藝術部分。總之，在漢語中我們有"藝術"與"美術"兩個詞，它們的含義不同，指稱的范圍有別，而在英語中卻只有一個詞"art",它既用來泛指一切藝術門類，也用來專指所有藝術門類的一個部分——美術，甚至美術中的一個方面——繪畫。這便是東西方在"藝術"和"美術"兩個詞的含義和應用范圍上的差異。美術是以物質材料為媒介,塑造可觀的靜止的，占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術．表現作者思想感情的一種社會意識形態，同時也是一種生產形態。通常指繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等在空間開展的、表態的、訴之于人們視覺的一種藝術。十七世紀歐洲開始使用這一名稱時，，泛指具有美學意義的繪畫、雕刻、文學、音樂等。我“五四”前后開始普遍應用這一名詞時，也具有相當于整個藝術的涵義。例如魯迅在一九一三年解釋“美術”一詞時寫道：“美術為詞……譯自英之愛忒。愛忒云者，原出希臘，其誼為藝。隨后不久，我國另以“藝術”，一詞翻譯“愛忒”，“美術”一詞便成為專指繪畫等視覺藝術的名稱了。【藝術傳播】藝術傳播即指借助于一定的物質媒介和傳播方式，將藝術信息或作品傳遞給接受者的過程。藝術接受即指在傳播的基礎上，以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動的消費、鑒賞和批評活動。以往從藝術作品到藝術欣賞，大多采用簡單的、直接的傳播方式，傳播的意義并未引起人們的關注，這主要是由于生產力水平及科技水平的局限，致使傳播功能落后，未能對藝術活動產生較大的影響。而在近百年、特別是近幾十年來，世界科學技術的迅捷發展對于藝術活動產生了巨大影響。電子技術、衛星技術、計算機技術等高新科技的發展以及在文化藝術領域的廣泛應用，使藝術傳播方式和功能獲得重大進展。它不僅使影視藝術成為當今最具有大眾性的藝術樣式，同時也將其中許多表現形式和傳播方式影響到其它藝術樣式，視像技術的優越性功能得到充分的體現。藝術傳播在當代藝術活動領域，已經顯示出越來越重要的作用和地位，對于藝術品的傳播形式、規模、速度、周期、增殖量大小，以及對于接受者的接受方式、欣賞情趣等，都具有極大的影響。藝術的接受，包括藝術的消費、鑒賞和批評，是藝術活動的終點，也是藝術家及藝術作品內在價值獲得最終實現的根本途徑。藝術接受者的鑒賞與批評活動具有很強的主體性意義，它既是對于藝術作品的審美認知、詮釋和創造，同時也是與藝術家的精神交流和對話。藝術接受還可以對藝術家乃至客體世界予以精神性反饋，從而實現藝術活動與社會活動的聯結，使藝術活動融于人類社會活動的宏大系統中，并在其間發揮權極的作用。是門類藝術與哲學、美學、文化學、社會學、心理學、傳播學、人類學、比較學、藝術史學等相結合的學科。從藝術本質、藝術起源、藝術發展、藝術創造、藝術鑒賞、藝術傳播等各個方面，探討人類藝術發生與發展的規律，未來的走向及變化。美術傳播的理論與歷史研究方向更著眼于美術領域中的大眾傳播,研究在新媒體背景下,美術作為傳播信息和傳播載體的種種問題。

永久和瞬間才叫藝術.

藝術最主要的是在形成后讓人感受的一種沒的享受.使人心曠神怡,豁然開朗.