亚洲一区二区三区四区中文,欧美精品一区二区三区久久久,国产剧情av麻豆香蕉精品

1，最大的攝影圖庫

http://bbs.fengniao.com/

最大的攝影圖庫

2，什么叫攝影構圖

所謂構圖，就是藝術家利用視覺要素在畫面上按著空間把它們組織起來的構成，是在形式美方面訴諸于視覺的點、線、形態、用光、明暗、色彩的配合。構圖是表現作品內容的重要因素，是作品中全部攝影視覺藝術語言的組織方式，它使內容所構成的一定內部結構得到恰當的表現，只有內部結構和外部結構得到和諧統一，才能產生完美的構圖。2、構圖的目的構圖的目的是：把構思中典型化了的人或景物加以強調、突出，從而舍棄那些一般的、表面的、繁瑣的、次要的東西，并恰當地安排陪體，選擇環境，使作品比現實生活更高、更強烈、更完善、更集中、更典型、更理想，以增強藝術效果。總的來說，就是把一個人的思想情感傳遞給別人的藝術，這話可真切地表達了構圖的目的。3、構圖的性質構圖和設計可以通用，因為它們的含義是一樣的。設計的精確概念和它的原始含義是構思，即藝術家為了明確表達自己的思想而適當安排各種視覺要素的那種構思。構圖不僅指具體操作，而且還意味著把整個形態作為與復雜的攝影規則相聯系而描繪的對象，把自然物象引入到一個現實的境界，成為不同于自然的一個獨立存在的世界。任何一幅優秀的攝影作品都是一個復雜的思想藝術的統一體。作品的復雜性是由生活的復雜性決定的。然而在畫面處理上貼切自然，五彩繽紛，渾然天成，絕少斧鑿痕跡，這是什么緣故呢？原在就在于攝影者在創作時，經過一番選擇提煉，籌劃安排，組織結構上下了功夫，在"經營位置、置陣布勢"中體現了攝影者對生活的理解和匠心獨運。因此，我們在創作中一定要進行一系列的組織安排，巧思結構，精心布局，突出主要的方面，強調出本質的東西，并把作品的主題思想體現到鮮明的形象組織中去。構圖學就是要研究一切構圖的結構形式和規律，研究構圖結構的原理和原則，研究構圖和各種思維形式的對應關系。構圖學必須建筑在全部思維科學的基礎上。但構圖是否也反映了客觀事物的規律，至今人們仍有各種不同的看法。有人認為"畫無定法"，因為客觀事物千變萬化，情感思想內容更是紛紜復雜，所以誰也講不出構圖結構的規律。恩格斯說"自然界中的普遍性的形式就是規律"，因此可見，規律就是普遍性的形式。實踐證明，構圖結構是有一定的規律的，在中國畫論時的"經營位置、布置、布局、結構、光色"等都是有關構圖規律精辟論述。在中國傳統繪畫中把構圖結構稱為"章法"或"布局"，"展紙作畫章法第一"。位置經營如同圍棋，下子格格皆可落，切勿亂迷。素紙也可處下落墨，切記不可胡亂抒筆。棋有棋路，畫有畫理，一筆走失如棋敗局。古人將章法（構圖）比作下棋，攝影也如此，也要有一定的章法與布局，置陣布勢。畫面構圖象寫文章一樣，做到有章有法，有次有主，相互呼應，虛實對比，藏露隱現，簡繁適中，疏密無間等的構圖規律，服從于主題表現的要求，同時又要取得整體形式感的完美和諧的統一。

什么叫攝影構圖

3，攝影構圖法

構圖其實很簡單,最基本的兩種構圖就是橫構圖和豎構圖,此外很多專業攝影師會大膽嘗試各種的構圖形式,目的只有一個突出主題,構圖是攝影的基礎,很重要,建議你在實踐中學習

一、黃金分割法　　所謂“黃金法”法則，也就是將攝影構圖的畫面兩邊各三等分的直線所產生的“井”字作為分割畫面的依據來加以使用。這四條分割線的位置不僅應作為安置照片內被攝景物的理想位置，而且其四個交叉點也應作為整幅畫面的視覺重點來完成“趣味中心”的架構。這樣，寫實攝影作品尤其是風景作品的畫面不但沒有呆板感，而且還能提高畫面“以靜制動”的生動感；反之如果按照大多數人的習慣，將被攝景物甚至是被攝主體置于畫面的中心區域來完成視覺結象，畫面構圖的比例就會顯得不是那么恰當和美觀了。如下圖所示：　　　當然，在寫實攝影過程中，對鏡外世界的主觀剪裁與視覺結象的“黃金分割”線及其交叉點都是虛擬存在的。由于攝影語言是一種由線條、圖形、光亮、色彩等言語要素復合而成的綜合性較強的靜態語言，因之“黃金分割”法不僅應作為水平平面景物構圖的攝影依據，而且也應作為畫面景深構圖甚至是色、光構圖的攝影依據。換句話說，在一幅寫實攝影作品中，理應存在著兩個乃至兩個以上的“黃金分割”。它們的多維共生、共存與交織不僅完成了一幅寫實攝影作品可視部分的、外在的、立體的、言語的物化構造，而且也完成了其內在的、攝影者的情感抒發與文化底蘊的語義綴連。　　二、三角形法則　　“三角形法則”，也就是三點構圖法。三點不在一條線上綴連形成一個平面。在一幅寫實攝影作品中，平面的存在是必須的。那么如何來構造攝影平面呢？如圖所示：　　一般來說，在自然景物攝影和人像攝影中，要找出水平和垂直存在的兩個點是非常容易的。難的是，要找到與之對應的、甚至是根本不存在的第三個點。這就要求攝影者要離開被攝主體去發現或人為制造第三個點來。否則，畫面構圖就失去了平面感而無法完成言語間的意義整合了。在一幅寫實攝影作品中，三角形平面的構成是多重共生、共存與交織在一起的。既有水平意義上的、也有景深意義上的；既有光亮的也有色彩的等等。　　三、對角線法則　　在一幅寫實攝影作品中，由于黃金分割法則的客觀存在，有畫面兩邊各三等分的直線所產生的四個交叉點之間也就自然存在著兩條相互交叉著的對角線。因而，如何利用好著兩條對角線以體現攝影者的畫面構造意圖并進而完成語義的意境建構，顯得尤為重要。如圖所示：　　可以說，在一幅寫實攝影作品中，對角線構圖不僅能夠幫助攝影者完成景物在畫面中的合理布局，而且也能夠使畫面在視覺上產生一定的景深上、色彩上的審美對稱感。　　四、天頭留白法則　　我們知道，在一葉書稿上需要留由適當的“天頭”和“地角”，以作為“飛白”之所。同樣，在一幅寫實攝影作品中，在完成被攝主體及其周邊景物合理性布局之后，于畫面水平“黃金分割”線的上方抑或下方適當留有“空白”以安排天空或大地等沒有具體形象的畫面空間是十分必要的。如圖所示：　　“留有三分白，生氣隨之發。”在一幅寫實攝影作品中，畫面空白的使用不僅能夠襯托、凸現出被攝主體的存在，而且也能夠在造就畫面的視覺動感與心里驅動的同時完成意境的刻畫和氣氛的渲染。　　五、運動空白法則　　在一幅寫實攝影作品中，運動空白的恰當使用，就是合理安排視距。它不但能夠讓攝影者有充分的時間和把握來準確無誤的拍攝好有動態物體存在的瞬間的靜止畫面，而且還可以令靜態的物體進入人們的潛意識層面并進而產生思維動感。反之，在一幅寫實攝影作品中，如果運動物體和視線前方沒有留夠一定的空間，就不僅會讓人們的視線受阻、無伸張余地并產生不舒服感，而且還會削弱畫面的動勢，如有些畫面上的汽車總讓人產生會跑出畫面的感覺。如圖所示：　　六、均衡穩定法　　從某種意義上來說，攝影構圖就是相機鏡頭的構圖。它是運用相機鏡頭的成像特性和攝影造型手段來構成一定畫面并從中顯示外部世界所存在的文化蘊涵和審美蘊涵的一種有效的符號生成系統和視覺剪輯與組合方式。在一幅寫實攝影作品中，尤其在符合中華民族傳統審美習慣的攝影作品中，均衡穩定的結象是十分必要的。這是因為，畫面乃至影調的均衡穩定不僅能給人以安全、寧靜之感，而且能讓人產生工仗、對稱的結構之感。如圖所示：　　總之，在一幅寫實攝影作品中，“黃金分割”法則、三角形法則、對角線法則、天頭留白法則、運動空白法則、均衡穩定法則是客觀存在的。只有充分利用并共同使用這六個攝影構圖的基本法則，方能使普通攝影愛好者以較為簡便、實用的方試把握和架構一幅寫實攝影作品的要素且完成結象的話語綴連。

你好經典黃金比例現代中心對稱請買書來看謝謝= =

攝影構圖法

4，攝影構圖分為哪幾種

還有人物居中上留白下留白對角線構圖前方留白后方留白 ·····我說的這些我想你應該能看明白

常見攝影構圖 1、變化式構圖把景物故意安排在某一角或某一邊,能給人以思考和想象,并留下進一步判斷的余地。富于韻味和情趣。常用于山水小景、體育運動、藝術攝影、幽默照片等。（參考：圖1——圖4）圖1 圖2 圖3 圖4 2、垂直式構圖這種構圖能充分顯示被攝物體的高大和深度。常用于表現萬木崢嶸的森林參天大樹、險峻的山石、飛瀉的瀑摩天大樓，以及豎直線形組成的其他畫面。（參考：圖5——圖8）圖5 圖6 圖7 圖8 3、對稱式構圖這種構圖的方式具有平衡、穩定、相對的特點。常用于表現對稱的物體、建筑及擁有特殊風格的物體。（參考：圖9——圖12）圖9 圖10 圖11 圖12 4、對角線構圖這種構圖方式是把被攝主體安排在對角線上，能有效的利用畫面對角線的長度，同時也能使陪體于被攝主體發生直接關系。這種構圖方式特點在于富于動感，顯得活潑，容易產生線條的匯聚趨勢，吸引人的視線，達到突出主體的效果。（參考：圖13——圖16）圖13 圖14 圖15 圖16 5、向心式構圖和發射式構圖（1、）向心式構圖被攝主體處于中心位置，而四周景物都朝中心集中的構圖方式，能將人的視線強烈引向主體中心，并起到聚集的作用。這種構圖方式具有突出主體的鮮明特點，但有時也可以產生壓迫中心、局促沉重的感覺。（參考：圖17——圖18）圖17 圖18 （2、）發射式構圖以被攝主體為核心，景物程向四周擴散放射的構圖形式，可使人的注意力集中到被攝主體，而后又有開闊、舒展、擴散的作用。常用于需要突出主體而場面又復雜的場合，也用于使人物或景物在較復雜的情況下產生特殊的效果等表現手法。（參考：圖18——圖20）圖19 圖20 6、交叉線構圖被攝主體景物呈斜線交叉布局形式，景物的交叉點可以在畫面以內，也可以在畫面外。前者有類似十字型構圖的特點，后者類似斜線構圖的特點，這種構圖能充分利用畫面空間，并把視線引向交叉中心，也可引向畫面以外。具有活潑輕松、舒展含蓄的特點。（參考：圖21——圖24）圖21 圖22 圖23 圖24 7、平衡式構圖給人以滿足的感覺，畫面結構完美無缺，安排巧妙，對應而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新聞等題材。（參考：圖25——圖28）圖25 圖26 圖27 圖28 8、S型構圖畫面上的景物呈“S”形曲線的構圖形式，具有延長、變化的特點，使人看上去有韻律感，產生優美、雅致、協調的感覺。當需要采用曲線形式表現被攝體時，應首先想到使用“S”形構圖。常用于河流、溪水、曲徑、小路等。（參考：圖29——圖32）圖29 圖30 圖31 圖32 9、三角形構圖以三個視覺中心為景物的主要位置，有時是以三點成一面的幾何圖形形成安排景物的位置，形成一個穩定的三角形。這種三角形可以使正三角形，也可以是斜三角形或倒三角形。其中斜三角形較為常用，也較為靈活。三角形構圖具有安均衡、靈活等特點。（參考：圖33——圖36）圖33 圖34 圖35 圖36 10、水平線構圖水平線構圖具有平靜、安寧、舒適、穩定等特點。常用于表現平靜如鏡的湖面、微波蕩漾的水面、一望無際的平川、廣闊平坦的原野、遼闊無邊的草原等。（參考：圖37——圖40）圖37 圖38 圖39 圖40（文中圖片均來自攝影無忌）

謝謝

非常好，謝謝

人像攝影的公式構圖法 1．攝影構圖法特寫公式構圖(公式1) 在拍照構圖時，以人像為重點。通常在構圖時以構圖框的上邊距離人像頭部頂端約20cm左右(以人像實際高度計算)，構圖框的下邊，則與人像胸部位置上下約lOcm左右切齊。以此構圖法拍攝出來的照片，大致為漂亮而通俗的人像特寫照片，是市面上常見、也頗受一般人喜愛的照片類型。一般明星照甚為多見。 2．半身公式構圖(公式2) 畫面上仍以人像為主，構圖時直構，并以構圖框的上邊距離人像頭部頂端約20cm左右(以人像實際高度計算)，構圖框的下邊，則與人像腰部位置上千約lOcm左右切齊。以此構圖法所拍攝出來的照片，大致亦為漂亮而公式化的人像半身照片，也是市面上很常見很受大家喜愛的照片類型。 3．攝影構圖法七分身公式構圖 (公式3) 畫面上仍以人像為主，構圖時直構，并以構圖框上邊距離人像頭部頂端約20cra左右(以人像實際高度計算)，構圖框下邊，則與人像膝蓋部位上下約lOcm左右切齊。以此構圖法拍攝出來的照片，大致亦為漂亮而公式化的人像七分身照片，這是市面上最常見而且最受歡迎的照片類型。人像攝影的顧客，九成都喜愛這一構圖。 4．全身公式構圖(公式4) 畫面上仍以人像為主，而在構圖時直構，并以構圖框上邊距離人像頭部頂端約20cra左右，構圖框下邊，則是在人像的腳部以下約20cm左右切齊(以人像實際高度計算)。以此構圖法拍攝出來的照片，大致亦為漂亮而略帶一點背景的人像全身照，是市面上頗常見的婚紗攝影的全身構圖，尤其受顧客喜愛。

學習了，謝謝。

5，攝影如何構好圖

構圖不在繁而在簡使勁把主題突出來就是了，所有的線條和色彩明暗對比要把視線引向主題

拿張紙拿個筆，沒事自己畫畫，就像繪畫一樣，這樣找靈感會比較容易。只有練習好有意識的構圖才能挖掘出你的構圖潛力。一個好的構圖需要點睛之處，也就是說要讓圖片活起來。

所謂藝術照就是要把他（她）最美的一面展現給觀眾。要事先用點兒時間去與其交流，以便在交流過程中發掘對方的最美的瞬間，并多換幾個角度相互比較選其之長，避其之短，選其最佳。

攝影師也可以被看作是創作家。通過取景器攝影師能夠把千變萬化的素材加工成為自己的具有獨創性的作品，通過變換攝影器材，他能夠巧妙地處理這些素材，發揮出無限的創造潛力。　　和流行歌曲作者不同的是，他不能從形體上改變題材。只有具備訓練有素的銳敏的視覺他才能運用想象力進行構圖。這里我們將討論的就是這種對構圖十分重要的觀察力，以及能使一幅攝影作品具有獨創性的一些構圖基本規則。　　規則也并不總是一成不變的，盡管在攝影構圖中有一些應當遵循的規則，但這僅僅是為避免一些典型的弊病。　　一、地平線和三分法　　三分法以及“千萬不要把地平線放在畫面中間”，這兩個規則或許你已經很熟悉了。就拿三分法來說，為了取得最佳效果，這是一個可以運用或者說可能被濫用的一項規則。設想把你的畫面縱橫均分為三份，這樣你就得到九個長方形或九個正方形。　　從理論上說，在風景類的照片中，地平線應該置于兩條橫線之一的位置上（例如上橫線），被攝體或者鏡頭焦點應在下橫線和縱向錢之一的交叉處。當然，這一規則將適合某一些照片（例如風景照片），它可以造成一種和諧的構圖。　　還有另外一種處理地平線的規則，即不要把地平線放在畫面中間的位置，因為這樣會把畫面切割為二。如果天空景致特別迷人，就給它大部分畫面，如果不是這樣，就把地平線移到上方，以避免平淡無味的天空占有更多的畫面。　　二、被攝體位置　　把主要被攝體放在畫面中什么位置上，是一個十分重要的問題。同時，你把能用來改善并增加畫面趣味性的襯景放在什么位置上，也是舉足輕重的。　　拍攝人物時，攝影者通常總是想把他們直接放在畫面中間，這是一個普遍存在的弊病，這就使畫面四平八穩，如果水平握持相機，看起來就會更糟。轉動相機以取豎畫面，把人物移到畫面一側，再配以有趣的背景，就會大大改善構圖。　　在這種情況下利用襯景就能得到更有趣味的構圖，讓人物站著或靠著一個有趣的物體，如裝飾考究的鐵柵欄、門柱或背靠樹木，例如讓人物偏離畫面正中并且豎握相機拍攝。　　三、背景和前景　　千萬不要忘記，你最終得到的照片將包括你在取景器里所見到的一切，畫面將不僅僅只有你所要拍攝的主題。你必須考慮到背景和前景。你的主要被攝體應與照片上其它物體保持和諧，注意背景不要破壞或轉移人們對主要被攝體的注意，而應盡可能完美地烘托主要被攝體。　　如果背景大繁雜，可用調節光圈的方法使背景焦點不實，如還感到不理想，還可以用更換鏡頭或變換拍攝角度的方法以改變背景。　　要避免被攝體后面出現的高大物體，例如樹木、路燈杯柱等，因為它們看起來象從主要被攝體上長出似的。畫面邊緣出現一部分焦點不實的人體也可能造成不良的效果。　　如果人物是主要被攝體，被攝人物就應姿勢自然，不要立正站著，不要看鏡頭，讓他們望著畫面外的遠處，或讓他們看書讀報，這也是一種比較理想的處理手段。　　四、邊框的選擇　　這種技巧常常用于“巧克力糖盒”的裝璜攝影。它包括用前景的物體框住景物或被攝體，最常用有樹枝、拱門、裝飾漂亮的欄桿和庭門等。　　拍攝前你可以利用光圈和景深預測裝置來使主體周圍的景物焦點清晰或焦點不實。畫面上方和一側焦點不實的樹枝將有助于框住所攝景物，并使注意力自然而然地集中到被攝體上。焦點清晰的邊框可能也是很吸引人的，但它們可能會與主體分庭抗禮。　　古代歐洲城市常見的拱門可以把視線引到狹長的鵝卵石路徑或為田園景色加上邊框。　　古建筑物外面的裝飾考究的欄桿和庭門可以使建筑物照片更加別致風雅。接近拍攝并且利用前景作為邊框就要使用小光圈，因為這類照片邊框和被攝體都應當在焦點上。　　五、閱讀畫面　　在很多方面，欣賞一幅畫面宛若讀一頁書。我們的視線全自然地橫掃畫面或進入畫面而落到焦點上。典型的例子是一條自畫面下方彎曲的小徑會把你的視線引到靠近畫面上方的人物或建筑物上來。看這樣的畫面時，你的視覺就會下意識地跟隨這條小徑，自下而上地來到拍攝焦點。　　畫面上的對角錢也會引導你的視線，例如一條蜿蜒的海岸線或者流經峽谷的江河都會引導你的視線。順著這類對角錢，你往往會觀察到視線好過的所有畫面成分。　　六、圖案結構　　如果你注意觀察的話，到處都能發現一些圖案結構，利用在日常物體上發現的圖案結構能夠創作出趣味盎然的，甚至是超現實的照片。　　很難一下舉出例子，因為能拍攝圖案照片的可能性是無數的，你可以尋到現成的圖案，也可以從玻璃上的倒影中得到圖案。此外，不同顏色的類似物。現代樓房的混凝土和鋼材的建筑結構都可能成為圖案。你還可在結構設計中找到相似的或重復的部分，選擇一個適當的視點，在即景器中進行一番周密的剪裁，你便可以得到這類圖案照片。　　七、填滿畫面　　另外，對某些種類攝影非常有用的構圖法是使被攝體填滿畫面，對于動體攝影來說這是一種特別有用的技術。你所需要的只是被攝體，它周圍的一切都是沒有必要的，而且會分散人們對趣味中心的注意力。　　接近被攝體，但不能漏掉任何重要部分。用一個動作填滿畫面會產生更大的吸引力。帶有雜亂背景的一幅動體照片不是一個完美的照片。　　這種技術不僅僅可用來拍攝動體，如果你要拍攝靜物，而畫面中又不需要表現其它物體，這時你可以靠近被攝體使波攝體充滿整個畫面。　　八、器材　　選擇適當的器材在構圖中起著重要的作用，但是也不需要滿滿一大提包的鏡頭。雖然富有選擇力與想象力的眼睛仍然是最重要的，但是選擇適當的工具有很大幫助。　　可變焦距鏡頭在構圖中是最有用的工具之一，通過變換焦距和視角你可以精心地選擇被攝體，而且不用移動位置進行拍攝。你還可以去掉難看的或有干擾性的物體，或把畫面充滿從而取得更大的效果，你也可以把更多的景物包括進來而獲得一個更好的透視和更大的景深。　　如果你必須在遠處進行拍攝的話，望遠鏡頭有助于把動體充滿畫面。半廣角鏡頭對場景和風景照片是很有用處的，它有助于你完成“三分法”構圖，給你較大的取景范圍，從而有助于拍出帶框的畫面，同時還能把前景物體也攝入鏡頭。