至于提問的具體“能夠代表山東戲曲劇種”的哪一個，老漁覺得應該是山東“呂劇”吧，來源于“山東琴書”，發展到“上裝揚琴”，又稱“化裝揚琴”。雖然流行于山東大部和江蘇，安徽，甚至東北三省的部分地區，但比起山東其他戲曲劇種“呂劇”的流行也就一百來年的歷史，年輕的“呂劇”命名只是七十多年。

1、山東有多少個戲種，排在首位是呂劇嗎？

山東省劇種繁多，應該有三十多個，以下幾種比較有代表性。柳子戲，歷史上的東柳西梆的東柳就指的柳子戲，歷史悠久，幾百年的歷史，毛主席稱贊最能代表山東地方戲，主要流行在以山東的濟寧，菏澤，泰安，江蘇徐州為中心的五省三十余縣。山東的汶上縣，鄆城縣，江蘇的豐縣，沛縣，被老藝人稱為柳子戲戲窩，

不過現在風光已經不再，現在全國還剩一個山東省柳子劇團。山東梆子，也是歷史悠久，從明朝中期到現在，四百多年歷史，主要流行在山東菏澤，濟寧，泰安以及江蘇徐州，豫東，皖北等地，對豫劇影響重大，山東省梆子劇團上個世紀八十年代被撤銷，不過在濟寧，泰安，菏澤，聊城，濟南等地仍有許多山東梆子劇團，市級，縣級以及民營都有。

呂劇，解放后興起的年輕劇種，歷史不是很長，但在山東省發展最好，主要流行在山東濟南，淄博，濰坊，濱州，煙臺，青島等地，柳琴戲，興起于清末，有二百多年歷史，主要流行在山東臨沂，棗莊，江蘇徐州，皖北等地，在蘇魯豫皖交界處盛行。另外一些劇種，流行范圍小，像柳腔，茂腔流行于山東青島，濰坊，日照一帶；五音戲則流行于淄博、章丘一帶，

2、山東呂劇都有哪些？

呂劇過去稱為“上裝洋琴”或“洋琴戲”，是在山東琴書（坐腔洋琴）的基礎上發展起來的一個新興劇種。清未，廣饒縣的琴書藝人時殿元、譚秉倫等將“坐腔洋琴”里的節目化裝上演，受到群眾歡迎，這時，化裝演員要同時演奏樂器，后來，伴奏和演唱分開，發展成為“洋琴戲”。它的流行地區不斷擴大，逐漸遍及山東省各縣市，在農村，尤為婦女群眾所喜愛，

呂劇的傳統劇目除部分本戲外，多系以民間傳說及家庭故事為題材的小戲。呂劇的唱腔較為簡單、撲實、平易近人，它的曲調主要有“四平腔”和“二板”兩種，演唱時由演員根據劇情自由運用，長于抒情和表現現代生活。建國后，成立了專門機構，重點對呂劇進行了整理、研究，創作演出了《李二嫂改嫁》等具有影響的劇目，在音樂上，吸收了北方其它梆子劇種的音樂特色，創作出一些新的曲調，充實了呂劇音樂的表現能力。

呂劇己發展成為較有廣泛影響的地方劇種，到上個世紀五十年代，山東境內各縣市都成立各自的呂劇團。這個時期家喻戶曉的演員有郎咸芬、林建華、李岱江、常蘭、楊瑞卿、王俊英、沈濤、劉艷芳、趙華、劉鳳良、魏薇等，建團后新增劇目有《李二嫂改嫁》、《豐收之后》、巜沂河兩岸》、《王定保借當》、《井臺會》、《姊妹易嫁》、《逼婚記》等。

郎咸芬，1935年生于山東濰坊市。她在學校時就是一名文藝骨干，十六歲參加昌濰文工團，1952年調到山東省人民劇團（山東省呂劇團前身），她扮演的第一個角色是現代戲《李二嫂改嫁》中的李二嫂。為了準確掌握角色，她曾多次深入農村體驗生活，她演的李二嫂一舉一動準確、細致，一唱一念聲情并茂，成功地塑造出一個渴求自由幸福的農村年輕婦女的鮮明形象，從而獲得1954年華東地區戲曲會演演員一等獎。

1957年，此劇被拍成戲曲藝術片，郎咸芬由于勤于學習，勇于實踐，藝術上成長迅速。她先后成功地塑造了《豐收之后》的趙五嬸、《沂河兩岸》中的梁向榮，以及蔡文姬、穆桂英等藝術形象，她的嗓音洪亮、醇厚，演唱感情濃郁，特別是她在中音區富有獨特的表現力，形成了質撲、委婉的演唱風格。她的表演細膩、洗練、生動而富有生活氣息，

林建華。1930年生于山東文登縣一個農民家庭，1946年參加膠東五分區宣傳隊，后轉入勃海文工團，解放戰爭期間，在山東各戰場為戰士演唱，并參加樂隊伴奏，是個文藝多面手，解放初，他從事本省戲曲的發掘、整理、改革工作，有機會接觸了不少地方劇種和曲藝形式。1953年調到山東省呂劇團，林建華擅演青衣、花旦，兼唱老旦，素以唱工戲著稱。