二、抗戰前后的中電影（1931~1949）

從無聲片到有聲片

我國第一部不完整的有聲片是《桃李劫》（1934）。

2.“左翼電影”的興起

“左翼電影”的興起主要有以下背景：

（1） 民族危機空前嚴重，抗日情緒全面高漲（1931年9月18日至1932年1月28日）。

（2） 鴛鴦蝴蝶派的影片票房慘敗

（3） 公司老板改弦易轍。

（4） 中共加強對電影的關注。

3.“國防電影”的提出

“國防電影”與國防文學“的口號相互呼應。1936年1月，由蔡楚生等發起成立上海電影界救國會，主張以電影為武器、對準國防線內外的敵人、攝制鼓吹民族解放的影片。伺候8年，無論在上海還是在”大后方“、愛國的電影工作者拍攝了大量抗日電影，起來了巨大的戰斗作用，例如《保衛我們的土地》、《八百壯士》、《火的洗禮》、《東亞之光》、《風云兒女》等。

4.“軟性電影“的干擾

“軟性電影”奢談“讓眼睛吃冰激凌，讓心靈做沙發椅”，對中國早期電影的發展造成了一定的干擾。

5.“孤島電影”的奇觀

所謂“孤島”是指上海淪陷后太平洋戰爭爆發前（1937~1941）的上海英法租界和公共租界，與香港這兩處相對平靜的“特殊地方”。

6.“殖民電影”的怪胎

“殖民電影”指日本人在淪陷區拍攝的大量紀錄片和故事片。如《圣戰》、《新土》等。1937年海在東北成立了“株式會社滿洲映畫協會”（簡稱“滿映），至戰爭結束時共拍攝了100余部故事片和200余部紀錄片，其中值得一提的是李香蘭（日名山口淑子）主演的《支那之歌》、《戰爭之街》、《白蘭之歌》等影片頗大。

7.抗日戰爭勝利后的現實主義電影

1946~1949年是中國現代史上得一個轉折時期。在中國電影史上，這幾年也是一個重要時期，這一時期在光復后的上海，主要有“昆侖“和”聯華“兩家電影公司拍攝一批風格各異的影片。

三、解放區的中國電影

1937年以后，袁牧之、陳波兒、司徒慧敏、吳印咸等電影工作者到了延安。不久，成立了“延安電影團“，并利用賀蘭人伊文斯贈送的器材，相繼拍攝了《延安與八路軍》、《白求恩大夫》、《戰斗與生產結合起來》等紀錄片。

四、新中國十七年電影（1949~9166）

1949年7月，全國第一次“文代會”召開，解放區合國統區兩支文藝（電影）隊伍大會師，揭開了新中國電影的序幕。至1966年“文革”結束的十七年間，風風雨雨一路走來，可謂是“道路坎坷、成就輝煌、反反復復、問題不少”。

五、“文革”時期的中國電影

1.中國電影遭遇浩劫

從1964年對《早春二月》的批判開始，到1965年對《舞臺姐妹》的批判，一大批優秀影片被打為“毒草”，被扣上“資產階級人性論”、“修正主義”、“美化階級敵人”的帽子，成為曠日持久的“文化大革命”的前奏。

2.“樣式戲”電影和“三突出”原則

“樣式戲”指的是六個京劇，即《紅燈記》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《奇襲白虎團》、《龍江頌》、《海港》和兩個芭蕾舞劇《白毛女》、《紅色娘子軍》。

3.故事片生產的恢復和其中的政治較量

1973年，周恩來提出要大抓電影工作，恢復故事片拍攝，至1976年9月共拍攝故事片70部左右。其中，一部分是重拍片，一部分是政治宣傳片，大多質量平平。重拍片如《平原游擊隊》、《南征北戰》、《渡江偵察記》等皆新不如舊也；政治宣傳片除《閃閃的紅星》等幾部好片子以外，也都是乏善足陳。

六、新時期的中國電影（1978~）

1.中國電影的復蘇

以1978年黨的十一屆三中全會為標志的改革開放，突破了“文藝從屬政治”、“文藝服從政治”的禁錮，“雙百”為方針重新提出，中國電影電影從生產（100部/年）觀眾（279億/人次）到導演都表現出繁榮復述的景象。

2.20世紀80年代出現了五世同堂的局面

“第二代”以湯曉丹為代表（曾拍過《渡過偵察機》等影片，1979~1983年又相繼執導了《傲蕾一蘭》、《南昌起義》、《廖仲愷》等三部影片。

“第三代”：謝晉至今寶刀未老，作品有《牧馬人》、《天云山傳奇》、《芙蓉鎮》、《啊，搖籃》、《高山下的花環》、《最后的貴族》、《鴉片戰爭》等；謝鐵驪也拍了《大河奔流》、《今夜星光燦爛》、《紅樓夢》等。此外，像凌子風、李俊、水華、謝添、成蔭等，也都有新作問世。

四、五代導演創作群都是在20世紀80年代嶄露頭角的。

3.脫穎而出的“第四代”

在“第二代”只有個別導演碩果僅存，“第三代”導演也逐步淡出影壇的時候，一批年輕的導演（我們稱之為“第四代”）已脫穎而出了。他們找到了巴贊的紀實美學為武器，喊出了“電影語言現在化”、“丟掉戲劇拐杖”，甚至“與戲劇離婚”的口號，雖然不免偏頗，但有創新精神。

“第四代”從1979年嶄露頭角，風靡五年。1984年“第五代”異軍突起后，雖然他們仍在拍片，但其創作理念已逐漸被新一代的創作鋒芒所掩蓋。

4.中國電影“新浪潮”的“第五代”

“第五代”指的是“文革”后首批進入電影學院的78級導演班為主題的創作群體。他們既是“文革”的參與者，又是受害者，且大部分被貶到社會的最底層。對社會底層的真切感受，使正統教育下萌生的幻想破滅，決定了“第五代”

的“叛逆”和“反思”的精神品性。“叛逆”和“反思”成為他們探索的主要特征，被人們稱之為“紅衛兵情節”

“第五代”的主將是張藝謀和陳凱歌。此外，還有田壯壯、吳子牛、李少紅、黃建新、彭小蓮、張軍釗、劉苗苗、夏鋼和孫周等。

5.20世紀90年代中國電影發展的總體特征

“主旋律”和“多樣化”是20世紀90年代中國電影發展的總體特征。

90年代的主旋律影片，“多樣化”是大眾化轉型的社會趨勢。對現實和歷史的批判、對人生理想的追求，一直是這一時期最基本的藝術主題。伺候的現代主義運動，無論是朦朧詩、前衛音樂、探索性話劇或者是“第五代”導演，都把中國文化納入了20世紀世界文化的總體格局中。