粵劇的特點就是它與本地人的生活聯系更為緊密，像唱堂會、在河涌邊榕樹頭的私伙局等，都不是在大劇院中發生，而是真正與老百姓的生活融合在一起，這才是粵劇演出的原生狀態。只能靠這個50多歲的阿姨在廣州10月近35℃的高溫之下、站在曬得發燙的腳手架上一片一片地貼著金箔。
我不看電視，但支持你的觀點，廣州衛視也不錯的。由于我的收音機壞了，暫時買不到新的，所以，很久沒有收番禺電臺了，番禺廣播電視臺白天的節目很好，夜間的節目我不喜歡。有時換臺收南方生活廣播，星期天晚上收東莞廣播電視臺綜合頻道20：00至21：00《風華國樂》，雙休日廣東許多廣播電視臺早晨都有粵劇，收得到，就收。
2、在廣州哪里能看到粵劇？
看粵劇？不如來粵劇藝術博物館啦！廣福臺后臺，準備上臺的粵劇演員正忙著化妝，萬千著名博物館之中，有奇思妙想的新銳設計，有氣勢恢宏的古典設計，而在廣州有一座讓人第一眼看到不會和博物館固有印象聯系起來的博物館——粵劇藝術博物館。這座曾經拿下中國工程界最高獎項魯班獎的博物館，在6月30日迎來了開館兩周年的紀念日，
日前，粵劇藝術博物館總設計負責人，華南理工大學建筑學院教授郭謙向記者講述了博物館的設計建造故事。這座以嶺南傳統園林為展現形式，為了保護和傳承粵劇文化的地道嶺南園林式博物館，圓滿地融合了現代造園技術與古典匠心傳承，設計理念嶺南園林才是粵劇演出的原生狀態“梨園歌舞賽繁華，一帶紅船泊晚沙，但到年年天貺節，萬人圍住看瓊花”。
一曲清代的竹枝詞再現了粵劇當年嶺南水鄉堤岸的表演盛況，2009年，粵劇被聯合國教科文組織收錄于“人類非物質文化遺產代表作名錄”，這是廣東省目前為止唯一的世界級非遺。在這樣的背景下，建造一座保護和傳承粵劇文化的博物館受到各方關注，最終中標單位為園林式設計的華南理工大學建筑設計研究院和廣東省建筑設計研究院，由郭謙教授擔任主創設計師，廣州藥洲遺址修繕改造及南粵先賢館的設計方案都是他的代表作。
為何用園林作為粵劇博物館的展現形式？郭謙告訴記者，設計團隊沿著時間軸線回溯承載著粵劇誕生及歷史發展記憶的種種空間形式，有紅船、江畔、村口、戲棚等，當以空間視野回顧粵劇藝術博物館選址——荔灣涌沿岸周邊的歷史空間形態時，一個關鍵詞躍然而出——“嶺南園林”，項目所在的荔灣區，是粵劇起源地，從南漢時期到現在此地曾有30多個園林，粵劇也曾在私家園林里演唱。
粵劇的特點就是它與本地人的生活聯系更為緊密，像唱堂會、在河涌邊榕樹頭的私伙局等，都不是在大劇院中發生，而是真正與老百姓的生活融合在一起，這才是粵劇演出的原生狀態，通過當代造園重塑廣州漸已消逝的園林記憶，充分彰顯嶺南傳統文化的精神內涵。粵劇藝術博物館最終定位是要打造成一個承載非物質文化遺產保護與傳承的文化空間，一座開放式、園林化、可經營的戲曲文化空間，更是一座嶺南傳統造園文化與技藝傳承的文化平臺，
鳥瞰粵劇藝術博物館，是中心大水庭配合六組別院的院落格局。設計效果移步換景庭院深深似真非幻粵劇藝術博物館的設計尊重戲曲發展與嶺南傳統園林的密切關系，沿茘灣涌南、北兩岸布局，最終形成中心大水庭配合六組別院的院落格局，建筑吸取嶺南庭院“連房廣廈”式布局的精髓。南岸園林建筑總體布局沿“十”字軸骨架排布，環繞中心晚沙湖，邊界上的建筑采用合院式布局，錯落“別院聲歌、普天嘆曲、梨園種聲、鑾輿載樂、吉慶別館、瓊花暢曲”六組院落空間，
中心庭園引荔灣涌水進入場地，占總用地面積12.8%，廣闊的水面使建筑群沉浸于一片氤氳水氣之中，猶臨仙境。同時西園之內各個園林小院，水畔、山石間、曲徑回廊、涌邊、橋頭、榕樹下都可以作為粵劇私伙局的表演場地，整座博物館為粵劇傳承營造出最大可能的戲曲空間，因位于廣州城市西部，粵劇藝術博物館園林的別名是“西園”，荔枝灣地區曾是廣州歷史上著名的園林匯集之地，也曾有西園存在，取此名不僅呼應城市之中的南園、北園，更是喚回廣州園林歷史上的輝煌記憶。
