第一步:首先尊重襯布的形狀，畫出襯布的形狀。一定要準確的畫出襯布的形狀。只有形狀準確才有可能畫出襯布-2/。襯布有明顯起伏的暗面比較暗，所以畫的時候要“兩頭比中間重要”。重的“兩端”是指明暗與投影的分界線，輕的“中間”是指反射。第二步:其次，畫出襯布的黑白灰關系。波動較弱的襯布只能看到亮面和灰面，灰面也要根據結構來畫。

整體的陰暗面和投影是值得把握的地方。注意整體的陰暗面，不要太碎而露出直的陰暗面。第三步:深度刻畫，細節調整。襯布它凸起的時候，一定有凹進去的地方。襯布轉折最強的地方也是畫面的中心，所以一定要畫得扎實，敢于重復。這個地方亮灰色的表面是塑形的關鍵襯布鼓包。如何畫出布料的柔軟度？注意松緊關系，把握松緊節奏。松緊適宜，讓襯布有一種力度和節奏在里面。

素描的幾何圖案為半圓柱體，沿明暗分界線繪制。水粉看顏色，對造型要求不是很高。顏色一定要好看，黑暗的地方不要用黑色。互補色是最好的關系。素描布料圖案由淺入深繪制；水粉面料先畫深色再畫淺色。鋪裝色彩是通過描繪明暗來表現的。顯示明暗。在素描和水粉中，布通常作為襯布出現在畫面中。也就是說，襯布起著烘托主體的作用，一般不需要精心刻畫，除非寫實風格要求或者作為主體。

首先，畫布的質感要比靜物難得多，明暗關系非常復雜。所以，把握好明暗的關系非常重要。其次，你會把握畫布擺放的特點，清晰地畫出它的紋理。我是動畫專業的，希望能幫到你。有問題可以一起討論。上不如下，下不如不下。物體太圓時，用襯布、投影、背景畫出體量感，注意物體之間的比例關系。起草的時候不一定要畫的一模一樣襯布，可以根據自己的審美來發揮。盡量簡單美觀。先看整體的明暗，找到明暗的界限，把黑暗面和光明面分開。這個時候注意不要畫的太深，不然會死的。

線條方向一般是斜 橫，斜 豎，一定不能是橫 豎或左 右斜。明暗需要對比，暗的一面要加深突出亮的一面，反之亦然。否則，如果你的襯布顏色比靜物或石膏的顏色深，那么在作畫時就要注意不要與事物相同或比事物淡。Ps:我覺得臺詞很重要。如果你覺得自己的線條不美，那就要經常練線條。

這兩種情況需要一個空的玻璃:襯布在玻璃的后面還是和前面的畫法一樣，但是需要另外一個色調來區別于沒有穿透玻璃被子的部分，然后在襯布上擦一個高光。這樣就有了杯子里裝了水的感覺:襯布因為穿過水的光會發生折射，所以畫法和空杯子不一樣。有三種表達方式:1襯布能畫出的扭曲是紋理與周圍不同的扭曲2:能畫出的變形。即布紋的紋路可以畫的比周圍大3:比周圍襯布更清晰，所以描述要慎重，因為襯布透過水比周圍襯布更清晰，這和一個沒有水的空杯子-0不同。

排列大線條，然后用皮帶擦拭灰色調，再排列小線條進行調整。如果是白布，明暗分界線很空，明暗變化要自然，不要畫死，明亮的灰色表面應靠近明亮的表面，以與白色明亮的表面融合。桌布平坦的部分要用大線條概括，然后擦一些灰滴，讓它看起來整體，布離光源越近越亮，漸變的關系。從桌子上垂下來的轉折處會留下一條輕微的不規則白線作為布料的轉折，掛布要做成幾個大的起伏，也可以分成幾個小的褶皺。懸掛的大褶皺與平坦部分有關，大的比平的部分亮，但是整個垂下來的部分比桌子上的部分暗。