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1，撥弦波爾卡的作者神誰
2，找關于提琴撥弦音樂
3，名字是撥弦波爾卡有幾首
4，波爾卡的名字含義
5，小提琴撥弦用哪個手指
6，關于撥弦波爾卡的資料
7，速求撥弦波爾卡的資料

1，撥弦波爾卡的作者神誰

約翰·施特勞斯

撥弦波爾卡的作者神誰

2，找關于提琴撥弦音樂

柴科夫斯基第四交響曲第三樂章是個全部用撥弦演奏的諧謔曲樂章至于是否好聽你不用擔心柴是非常善于寫旋律的大師但我個人認為把這么異類的樂章放入交響曲中有些BT，感覺怪怪的，真不知到他是怎么想的，無語……其他作曲家還沒有在交響曲中使用全撥弦樂章的。施特勞斯也寫過一首撥弦波爾卡。

不明白啊 = =！

找關于提琴撥弦音樂

3，名字是撥弦波爾卡有幾首

有兩首。小約翰·斯特勞斯和其兄弟約瑟夫·斯特勞斯合作而成的一首杰出小品。小約翰原打算在本曲中使用圓號，但其弟卻主張只用撥弦，于是樂曲最終采用了只加三角鐵或木琴為陪襯的弦樂合奏形式。整部作品輕快活躍，因從頭至尾都以短促的撥弦來演奏，因而得名“撥弦波爾卡”，全曲為三部曲式。所謂撥弦，就是直接用手指撥動小提琴上的弦來演奏。這首《撥弦波爾卡》為每年奧地利維也納新年音樂會的必奏曲目。

奧爾夫所有作品中沒有撥弦波爾卡。你找到可能是德利布芭蕾舞曲西爾維婭中的撥弦波爾卡（2014維也納新年音樂會曲目之一）。也可能是施特勞斯的撥弦波爾卡。

名字是撥弦波爾卡有幾首

4，波爾卡的名字含義

“波爾卡”一詞是從波希米亞語中的“半”字演化而來的。波爾卡舞曲產生于1830年左右的捷克，是一種二拍子的快速舞曲，舞者們常站成一個圓圈，舞步很小，半步半步地跳，因而得名。

5，小提琴撥弦用哪個手指

右手撥弦，一般用食指，如是個別的音撥弦，只要在正常的持弓狀態下，伸出食指撥，如有大段的撥弦，可把琴弓放下撥。如：撥弦波爾卡。還有左手撥弦，食指、中指、無名指都可以用上。這要根據樂曲的需要。屬比較高級的左手技巧。

撥弦可以用左手和右手，左手一般情況下是用無名指撥空弦的，根據音樂的需要，如可以練習空弦的1，2弦，音符是3，6.等按照節奏訓練。右手撥弦是最常用的，左手控制音準和音高，一般用右手的食指和中指交替撥奏，可以提高速度，需要注意的是，食指和中指撥弦的角度，與琴弦成90度是音量最大，小于90度時聲音小一些，靠近指板上方撥奏聲音就柔和，靠近指板下方撥奏聲音就有力量。

6，關于撥弦波爾卡的資料

波爾卡是捷克的一種民間舞蹈。以男女對舞為主。基本動作由兩個踏步和一個跳踏步組成。于十九世紀中葉風行全歐。大致分為急速、徐緩和瑪祖卡節奏等三種類型。一般為二拍子，三部曲式，節奏活潑。　　今天給大家介紹的是奧地利著名作曲家小約翰·斯特勞斯和其兄弟約瑟夫·斯特勞斯合作而成的一首杰出小品。小約翰原打算在本曲中使用圓號，但其弟卻主張只用撥弦，于是樂曲最終采用了只加三角鐵或木琴為陪襯的弦樂合奏形式。整部作品輕快活躍，因從頭至尾都以短促的撥弦來演奏，因而得名“撥弦波爾卡”，全曲為三部曲式。　　所謂撥弦，就是直接用手指撥動小提琴上的弦來演奏。這首《撥弦波爾卡》為每年奧地利維也納新年音樂會的必奏曲目。　　簡譜：　　C大調，2/4拍中板每音節為半拍　　1|77 7474|33 3131|4747|3551|77 7474| 　　33 3131|6767|1310|3030|3550|1010|7676|...

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7，速求撥弦波爾卡的資料

奧地利著名作曲家，被人們稱為“圓舞曲之王”的約翰．施特勞斯，一生創作了四百余首圓舞曲，許多膾炙人口的樂曲深得人們的喜愛，他和弟弟約瑟夫共同完成的《撥弦波爾卡》就是其中一首。現在我們來共同體驗一下這首法國風格的波爾卡。第一，聆聽。在體驗一部作品中起到置關重要的作用，所以學生學微會用聽覺去感受樂曲會在音樂領域得到很大的啟發。在聽的過程當中要做到自覺的有意識的去聽。首先注意這首樂曲的整體感覺；應該帶著什么樣的情緒去聽；這首樂曲的力度和速度是怎樣變化的；能否跟著樂曲的旋律走向打節奏；作品運用了哪些樂器；這些樂器中哪些是比較熟悉的，哪些是沒有見過的。學生在第一步的聆聽中會得出很多結論，很想和其他同學一起探討，所以第二步也會學到很多知識。第二，交流。學生在聆聽完一部作品后，會發出各種各樣的感慨，或愉快或悲傷等，相互交流一下個自的意見相互補充，就會對樂曲有更新更深的認識。無論是在節奏上力度速度上還是法國波爾卡的風格，約翰．施特勞斯的寫作風格等等都會得出各種結論，這樣比直接和學生講更印象深刻。學生交流的過程也就是回憶作品的過程。第三，體驗。（再次聆聽）主題音調、變化多端的音響處理、節奏感、各種樂器的音色在經過第二步的交流之后會變的更加清晰。第四，總結。對學生的各種結論進行點評，把自己的意見和學生的意見進行綜合。課外活動時間可以讓感興趣的學生共同演奏這部作品，讓他們用自己的方式去演繹。

樂曲由管弦樂隊中的弦樂部分來演奏,而且所有的提琴都不像通常的演奏那樣“用弓子拉奏”,而是放下弓子，一律采用手指撥奏，發出新奇而美妙的音響，整個弦樂部分依然顯得和諧而有序。　　樂曲的結構并不復雜，為三部曲式。主要主題的速度由慢至快，力度較弱，旋律流暢，仍然是典型的施特勞斯風格；樂曲的中部主題明顯加大了力度，接著出現的半音下行力度減弱，十分優美。樂曲最后重復主要主題，在弦樂部分的整體撥弦齊奏中結束全曲。