演唱技巧，唱歌要掌握哪些技巧通俗唱法

來源：整理時(shí)間：2023-04-05 16:02:47 編輯：好學(xué)習(xí) 手機(jī)版

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1，唱歌要掌握哪些技巧通俗唱法
2，聲樂演唱技巧有哪些
3，提高唱功的技巧
4，唱歌最主要的技巧是什么
5，唱歌的方法和技巧有哪些

1，唱歌要掌握哪些技巧通俗唱法

首先要找到適合自己的歌曲類型，再加上情感，可適當(dāng)模仿歌者的演唱技巧。此外，是唱歌需要的通用技巧：發(fā)音方面：用丹田發(fā)力，可用手放在腹部找到腹部一張一縮的感覺。處理高音方面：要將音往頭頂發(fā)，可將手指頂于頭部，找到努力將手指頂開的感覺。開嗓方面：可采用大笑的方法，找到腹部發(fā)脹的感覺。

唱歌要掌握哪些技巧通俗唱法

2，聲樂演唱技巧有哪些

　　打好聲音技術(shù)的基礎(chǔ)是極為重要的，“工欲善其事，必先利其器”，一定的基本功是很難談到及時(shí)、處理表情和情感的。想法再好力不從心也是無可奈何。聲情聲情，有聲才有情。但前提就是要得到相應(yīng)的聲音基礎(chǔ)，想要展現(xiàn)出完美的聲樂表演，高水平的演唱技巧是尤為重要的。演唱技巧包括氣息的正確運(yùn)用、找準(zhǔn)發(fā)聲位置、共鳴腔體的靈活運(yùn)用以及要掌握正確的咬字方法，吐字清晰。　　一、氣息的運(yùn)用　　用“善歌者必先調(diào)其氣“來開始，呼吸對于演唱是至關(guān)重要的。良好的呼吸支持是歌唱的動力與基礎(chǔ)，因此在練習(xí)時(shí)也應(yīng)該做嚴(yán)格的呼吸訓(xùn)練，吸氣與呼氣得到充分煅練，形成條件反射，做到想唱就唱，一張口，氣息就已準(zhǔn)備充足，并能控制自如。　　“聲”與“氣”必須協(xié)調(diào)平稀，氣多聲少或氣少聲多都不行!唱高音時(shí)，我們的氣息要下沉，所謂“氣沉丹田”。唱中低音時(shí)，氣息要略提，聲音強(qiáng)則氣要沉，要均勻，聲音弱則氣要穩(wěn)，要柔和呼出。但是，在不同演唱風(fēng)格中，不同情緒，不同風(fēng)格作品的處理，我們要將氣息技巧相結(jié)合，創(chuàng)造出更好的演唱效果。　　不管是自身?xiàng)l件好的還是不足的,想要靈活的運(yùn)用氣息都需要長時(shí)間的練習(xí)。練氣的方法有很多，比如打嘟嚕、吹蠟燭和漱口時(shí)用氣息不斷的沖口中的水。總之在唱歌時(shí)，吸氣要注意自然適度，既不可過多也不能過少。如果你采用漱口是練氣的那種方法，如果氣息力度控制不適當(dāng)，你馬上就會被水嗆住。所以說精巧的氣息運(yùn)用在演唱者演唱歌曲時(shí)是非常重要的。　　二、發(fā)聲練習(xí) 　　在聲樂教學(xué)中，練聲過程是整體教學(xué)過程中最為重要的環(huán)節(jié)，它是用于訓(xùn)練聲樂技巧最基本、最簡單的練習(xí)，就是把構(gòu)成歌曲旋律最基本、最簡單的動機(jī)或越劇提煉出來，配以單純的母音或音節(jié)，在適當(dāng)?shù)囊粲騼?nèi)作伴音上行或下行移動發(fā)福練唱。　　1、在練聲前，首先要在思想上作好準(zhǔn)備，借助曲調(diào)旋律，抒發(fā)心中的情緒。例如，543211——這一音階練習(xí)曲，可以引導(dǎo)發(fā)揮想象空間，對這個(gè)旋律加上對“彩虹”的理解，用聲音展現(xiàn)出來，這樣、簡單枯燥的發(fā)聲就有了新鮮活力，以愉快的心情來完成練聲目標(biāo)。　　2、帶詞練習(xí)。要求發(fā)音準(zhǔn)確、字正腔圓、吐字清楚、有意境、有感情，聲音音色具有畫面感，這樣才有可能向大型的聲樂作品過渡，慢慢適應(yīng)。　　正確的發(fā)聲練習(xí)可以幫助我們形成正確的喉頭位置，解放后頭，使聲帶和氣息密切配合，調(diào)整適度，在唱高、中、低、強(qiáng)弱不同的音符時(shí)都有較為理想的聲音效果。　　三、完美的共鳴　　除了精巧的氣息，完美的共鳴也是非常重要的。聲樂歌唱沒有了共鳴，就會失去歌唱聲音的藝術(shù)性，從美學(xué)的角度來講，就不美了，從音樂的效果上來分析是屬于“白聲”。人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔、頭腔三大共鳴腔體。在歌唱中，使用這些共鳴腔體的比例是不同的。　　1、胸腔共鳴胸腔共鳴常在較低的聲部運(yùn)用較多，實(shí)際上在我們每個(gè)聲部的所有聲區(qū)，都需要胸腔共鳴的成分，只是比例多少的問題。聯(lián)系時(shí)一定要注意松弛，千萬不能過分地追求共鳴而壓迫喉頭，把濃重的喉音誤認(rèn)為是胸腔共鳴。　　2、口腔共鳴口腔共鳴是聲音從喉嚨發(fā)出后的第一個(gè)共鳴區(qū)域，它是歌唱非常重要的部分，是胸腔共鳴和頭腔共鳴的基礎(chǔ)。發(fā)聲時(shí)，口腔自然上下打開，笑肌微提，下顎自然放下稍后;拉，上顎有上體的感覺。要使口腔中的各有關(guān)部分自然地松開，以使咽、喉、腔通暢，這樣才會獲得良好的共鳴效果。　　3、頭腔共鳴頭腔共鳴常被稱之為頭聲。它是我們聲音中最具有魅力色彩的成分。它使聲音明亮輝煌且穿透力強(qiáng)，尤其是在高音聲部，幾乎決定了聲音的質(zhì)量。聯(lián)系時(shí)最好是用哼鳴的方式，也就是閉口打哈欠狀態(tài)，雙唇微微閉住，口腔內(nèi)越空越好，鼻、咽腔打開，把氣息的通道留的越寬越好，感覺到聲音向前向上，體會到眉心在震動，從而發(fā)出較明亮集中的聲音。　　四、歌唱中的語言　　奧斯汀曾說：“如果沒有能獲得良好的讀字技巧，任何嗓音都不能算是一件真正良好的樂器。”長期以來，歌唱藝術(shù)以其優(yōu)美的唱腔、鮮明感人的語言，受到人們的喜愛。所以有人說，歌唱是動感人的音樂。而其動人之處就表現(xiàn)在聲音與情感的完美結(jié)合，即我們所講的“聲情并茂”。要達(dá)到這個(gè)要求，就必須掌握“咬字、吐字、收聲歸韻”的發(fā)音方法。　　歌唱中的咬字　　歌唱中的咬字不同于說話時(shí)的咬字，首先要求呼吸的支持、音質(zhì)結(jié)實(shí)且有共鳴;其次是注重咬字部位。發(fā)聲的字頭是字的聲母，因?yàn)槁暷傅陌l(fā)音清晰有力能夠更好地表達(dá)歌曲的情感。聯(lián)系時(shí)可先用一個(gè)單獨(dú)的母音，如“啊”代替歌詞來聯(lián)系，把注意力重點(diǎn)放在唱母音上來，咬字的著力點(diǎn)要準(zhǔn)確，有助于糾正發(fā)音不準(zhǔn)的現(xiàn)象。　　歌唱中的吐字　　口腔如何打開吐字具有嚴(yán)格的要求，開小或開大都會影響聲音的音質(zhì)和音色。正確的吐字要以氣息為基礎(chǔ)，根據(jù)母音的發(fā)生方法的狀態(tài)大開口腔，運(yùn)用共鳴腔體使聲音得到擴(kuò)大。最重要的一點(diǎn)是要能保持口型的穩(wěn)定，無論發(fā)聲旋律怎樣變化或者長句中如何換氣等，口形都不能有所變動。　　歌唱中字的收尾　　演唱時(shí)要使每個(gè)字有收尾，不僅為下一個(gè)字的.出聲作好鋪墊，又保證了兩字間的清晰連貫，起到了承上啟下的作用，字尾輕輕收，既要保持口型不變，又要輕輕地，干凈地收聲。　　從以上這些聲樂演唱技巧的內(nèi)容和訓(xùn)練方法中我們可以得知，在歌唱發(fā)聲的過程中，無論是呼吸、共鳴、練聲、語言都缺一不可，每個(gè)動作的要領(lǐng)都是相互聯(lián)系、相互促進(jìn)、相輔相成的，總之，聲樂最終是需要表演的藝術(shù)，作為歌曲的表演者以及歌曲中情感的傳達(dá)與解釋者，高水平的演唱技巧是很重高的。通過深入的探索以達(dá)到對歌曲演繹宏觀上的把握，從而游刃有余地表現(xiàn)聲樂作品的情感、思想與境界,豐富作品的精神與文化內(nèi)涵。　　拓展：音樂劇歌曲演唱技巧　　第一當(dāng)然是聲音。這是一個(gè)很專業(yè)的學(xué)問，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。以后的文章中，我會把我知道的盡可能的與大家交流。　　第二是情感。這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強(qiáng)，很多朋友演唱時(shí)把全部的重點(diǎn)都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因，是因?yàn)楦枋值膶?shí)力有限，演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的時(shí)候要準(zhǔn)備了等，這都是無可避免的。所以，如果唱歌要做到“聲情并茂”，練功相當(dāng)重要。當(dāng)你練聲成熟的時(shí)候，演唱時(shí)的注意力才會到情感上來。有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強(qiáng)。　　第三是感受。這里再次強(qiáng)調(diào)，音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，后天彌補(bǔ)的音樂感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要閻維文唱“一無所有”，我敢保證會笑翻一幫人！歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的，比如一個(gè)小小的換氣、一個(gè)強(qiáng)調(diào)的重音、一個(gè)不換氣的長拖音或者一個(gè)驟然的收尾……這些就只能意會了。　　第四是節(jié)奏感和音準(zhǔn)。你見過一個(gè)3歲多的小孩聽到一個(gè)旋律就能敲打出加花的節(jié)奏嗎？你見過一個(gè)3歲多的小孩現(xiàn)場演唱，爸爸給他手風(fēng)琴伴奏，隨時(shí)改變音調(diào)，他進(jìn)唱的音調(diào)都是準(zhǔn)確的嗎？你見過一個(gè)8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下，要他隨時(shí)哼出“降E”、“升C”等任何音調(diào)的“1”的發(fā)音，哼完后在鍵盤上按下核對完全準(zhǔn)確的嗎？這就是天分，演唱歌曲需要這樣的基礎(chǔ)，雖然不要他們那樣出眾,但一定不能弱。　　第五是素質(zhì)。這就是業(yè)余歌手和專業(yè)歌手的區(qū)別。其實(shí)光在聲音、情感、感受、節(jié)奏、音準(zhǔn)這些方面比較，業(yè)余歌手有很多不比專業(yè)歌手差。差距就在素質(zhì)。你知道自己唱歌時(shí)的形體和表情嗎？你可能有個(gè)模糊的形象，就是你投入演唱時(shí)自己想象自己的模樣，而這個(gè)形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。但這些都是你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。你知道大家看到是什么嗎？你用攝像機(jī)拍攝過自己的一次正式演唱嗎？其實(shí)當(dāng)你上臺的第一個(gè)眼神或者第一句話，就能知道你是業(yè)余還是專業(yè)。這里說的素質(zhì)還包括對樂理的了解、樂器的了解、對音樂史以及對音樂常識的了解等，當(dāng)然也有很多專業(yè)歌手也不全面，但我個(gè)人認(rèn)為，如果要做專業(yè)歌手，就應(yīng)該貫徹這些，要對得起“專業(yè)”這個(gè)詞。　　理解歌詞　　在學(xué)一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的？又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達(dá)的意境？一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認(rèn)真揣摩對方（詞作者或曲作者）要表達(dá)的意境和思想，如果到了你這里，你居然完全不理會他們的用心良苦，就這么憑著自己的感覺唱，我覺得不妥。有些個(gè)性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達(dá)自我，這種方式不是不好（而且我也喜歡這樣），但我會先把作者的意圖先搞明白再發(fā)揮。再說不是每首歌曲都適合你任意發(fā)揮的，有些詞曲你找不到更合適的表達(dá)，比如國歌。　　在你深刻理解歌曲以后，你的情感處理方面一定會好很多，如果你的感悟能力強(qiáng)，你會情不自禁的把某個(gè)音唱重，某一個(gè)音輕輕帶過，一個(gè)激情的長音會拖得很飽滿…… 　　開口與吐詞　　說話和唱歌，除了旋律、節(jié)奏、氣息，還有其它區(qū)別嗎？有，那就是吐詞的方式。請你隨意的用你說話的方式讀出“讓我一次愛個(gè)夠”，然后投入的把它唱出來……會發(fā)現(xiàn)唱的時(shí)候嘴型是向兩邊打開的，而且要夸張一些。如果你覺得差不多，就是你的吐詞有問題。所以唱歌要比說話嘴型要夸張，這樣吐詞才會更清晰、氣息更通暢、更宜于表達(dá)情感。　　演唱國語歌，還是標(biāo)準(zhǔn)的好。比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的區(qū)別是很容易搞混的。港臺歌星有時(shí)會把個(gè)別字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌頭打不過來、要不就是他們覺得那樣不好聽，或者他們根本就不知道這個(gè)發(fā)音。當(dāng)我們翻唱他們的這些歌曲時(shí)，我沒有明確的主張，為了模仿，不糾正也行。但如果是要唱自己的風(fēng)格或比賽，那就要改正了。

聲樂演唱技巧有哪些

3，提高唱功的技巧

練自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音樂錄影帶，看一下其他歌手唱歌時(shí)的口型，多模仿！多唱，多練最好找一個(gè)專業(yè)的老師，指導(dǎo)一下，才不會誤入歧途，不會把聲帶損害，要注意唱歌時(shí)不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠(yuǎn)而穩(wěn)，注意運(yùn)用氣息，否則會使聲帶生繭歌唱是一門藝術(shù)，要想提高兒童表現(xiàn)歌曲的能力，應(yīng)給予他們唱歌技巧的訓(xùn)練，訓(xùn)練的內(nèi)容包括：唱歌的姿勢、呼吸、發(fā)聲和咬字等各方面的要求。一、唱歌的姿勢正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現(xiàn)，而且還關(guān)系到氣息的運(yùn)用，共鳴的調(diào)節(jié)以及歌唱的效果，在訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)讓學(xué)生養(yǎng)成良好的演唱習(xí)慣，做到兩眼平視有神，下頜內(nèi)收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩(wěn)定。二、唱歌中的呼吸首先是吸氣，在做呼吸練習(xí)時(shí)，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠(yuǎn)處，從內(nèi)心到面的表情都充滿情意，然后，“痛快地嘆一口氣”使胸部放松，吸氣時(shí)，口腔稍打開，硬軟腭提起，并與提眉動作配合，很興奮地以后腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進(jìn)”使腰、后背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。但呼氣時(shí)不準(zhǔn)過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發(fā)聲的靈活和音高的準(zhǔn)確，吸氣時(shí)不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果，還會使吸氣不易深沉，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養(yǎng)成兩肋擴(kuò)張，小腹微收的習(xí)慣。三、發(fā)聲練習(xí)是歌唱發(fā)聲的一種綜合性基本技能的訓(xùn)練，學(xué)習(xí)唱歌必須以最基本的發(fā)聲練習(xí)開始。 1、做獲得氣息支點(diǎn)的練習(xí)，體會吸與聲的配合，利用科學(xué)的哼唱方法，體會并調(diào)節(jié)自己的歌唱共鳴。 2、學(xué)會張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。 3、唱八度音程時(shí)，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時(shí)從小到大張開。 4、氣息通暢的配合，發(fā)出圓潤通暢自如的聲音。四、咬字、吐字準(zhǔn)確、清晰發(fā)音練習(xí)的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結(jié)構(gòu)規(guī)律，將歌曲曲調(diào)與咬字吐字結(jié)合起來練習(xí)。練唱時(shí)，將每個(gè)字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結(jié)合發(fā)聲練習(xí)，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情并茂，演唱時(shí)發(fā)元音的著力點(diǎn)，應(yīng)盡量接近聲區(qū)的集中點(diǎn)，使三個(gè)聲區(qū)的共鳴得到銜接和靈活調(diào)整。歌唱藝術(shù)是聲音與文學(xué)相結(jié)合的藝術(shù)，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應(yīng)對歌曲的思想內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及詞曲作者、歌曲的時(shí)代背景，有個(gè)全面的了解和分析，再進(jìn)行適當(dāng)?shù)奶幚恚迅枨乃囆g(shù)形象準(zhǔn)確完整地再現(xiàn)出來，達(dá)到以情帶聲，聲情并茂。

提高唱功的技巧

4，唱歌最主要的技巧是什么

專業(yè)的技術(shù)在這兒！以下是歌唱家的經(jīng)驗(yàn)之談，你參考：1、喉頭和聲帶：是歌唱的發(fā)聲器官、是歌唱的核心部位、是通向整體歌唱的要塞、是打開歌唱藝術(shù)寶庫的金鑰匙。一般來說，歌唱時(shí)喉頭位置應(yīng)該比平時(shí)說話時(shí)偏低一些（就是我們深吸氣時(shí)的喉頭感覺，因?yàn)槲鼩獾暮砦唬褥o止時(shí)的喉位略低一點(diǎn)）有很多人把喉頭處于吸氣時(shí)的位置稱為“水平位”。在歌唱的字與字、句與句的轉(zhuǎn)換中，喉頭要始終處于這一位置，而不應(yīng)做離開水平位的向下、或向左、向右的移動，當(dāng)喉頭位置的穩(wěn)定是在運(yùn)動中的相對穩(wěn)定，而不是僵死不動的穩(wěn)定，就像浮在水面上的皮球，永遠(yuǎn)穩(wěn)定在水面上的道理一樣，若把皮球比做喉頭，皮球浮在水面的狀態(tài)，就好象喉頭穩(wěn)定在吸氣位的狀態(tài)一樣。所以歌唱時(shí)的喉頭位置應(yīng)始終處于低而自如的穩(wěn)定位置和喉頭壁打開的狀態(tài)。 2、打開喉嚨：在歌唱訓(xùn)練中“打開喉嚨”是十分重要的中心、環(huán)節(jié)。它直接影響到聲音的好壞。“打開喉嚨”也就是將喉頭穩(wěn)定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放松，平放在下牙齒后，牙關(guān)打開，下巴放松自然放下而稍后拉，這時(shí)的喉嚨是打開的，那么如何能幫助初學(xué)者“打開喉嚨呢？”（1）“打哈欠”的狀態(tài)。“打哈欠”狀態(tài)可以讓口腔打開自然放松，口蓋抬起，口腔內(nèi)空間增長增大，所以在歌唱時(shí)，咽喉不要閉塞，要使咽喉張開，讓氣息自如送出來，“打哈欠”狀態(tài)確實(shí)是打開喉嚨的好辦法，也使歌唱者保證了一個(gè)很好的演唱狀態(tài)，在平時(shí)練習(xí)時(shí)，還可以用閉嘴的“打哈欠”，閉口打哈欠的時(shí)候，里邊的狀態(tài)，也是打開的、抬的，如果我們在歌唱的時(shí)候都能保持這個(gè)狀態(tài)的話，那你的聲音就不會是“白”的，“扁”的了，你的聲音就會是“豎的”、“圓的”了；（2）用“微笑”狀態(tài)來打開喉嚨，我們講的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起，是要鼻、咽喉打開，大牙關(guān)打開，面部的笑肌呈微笑狀，這樣的微笑狀態(tài)可以使你的喉嚨打開，可以使你獲得高位置的聲音。四、歌唱的共鳴：歌唱的聲音要有比較寬廣的音域，要有相當(dāng)響亮的音量，要有表達(dá)歌曲情感的各種聲音色彩。這些除了要靠正確的氣息控制、正確的發(fā)聲外，更要靠正確掌握人體對發(fā)聲共鳴的作用。共鳴能夠形成的聲音質(zhì)量變化，要比聲帶自身的發(fā)聲能量大很多，由于共鳴時(shí)產(chǎn)生的浮音與聲帶振動發(fā)出的音組成重音，因此，它使聲音得到了美化，達(dá)到宏亮、豐滿、悅耳、動聽的效果。 1、共鳴的運(yùn)用：在歌唱發(fā)聲時(shí)，應(yīng)用混合共鳴的方法掌握好共鳴在個(gè)聲區(qū)的混合比例，使個(gè)這共鳴腔保持一定的平穩(wěn)，使聲音獲得更好的效果。唱高音時(shí)頭腔共鳴應(yīng)加強(qiáng)一些，口腔、頭腔共鳴也要有；唱低音時(shí)聲音低沉、渾厚，以胸腔共鳴為主體，滲入口腔共鳴和頭腔共鳴，這樣才能在換聲區(qū)發(fā)聲時(shí)，不發(fā)生明顯的痕跡。在歌唱發(fā)中，聲只有及時(shí)地調(diào)節(jié)各共鳴腔體才能使歌唱聲音統(tǒng)一、飽滿、音樂優(yōu)美、色彩豐富。 2、歌唱共鳴的方法：取得較好的歌唱共鳴，首先要注意發(fā)聲器官各部分的協(xié)調(diào)配合，遵循漸進(jìn)的原則，從中間往兩頭發(fā)展，即從口腔到頭腔和胸腔，不能急于求成，下面簡單介紹一下獲得歌唱各種共鳴的方法：（1）口腔共鳴：口腔共鳴是聲音從喉嚨發(fā)出后第一個(gè)共鳴區(qū)域，是胸腔共鳴和頭腔共鳴的基礎(chǔ)。發(fā)聲時(shí)口腔自然上下打開，笑肌微提，下腭自然放下稍后拉，上腭有上提的感覺，這樣，聲帶發(fā)出的聲波就隨著氣息的推送離開咽喉流暢向前，在口腔的前上方即硬腭前面部集中反映而引起振動。這種口腔功名效果明亮、靠前、集中、易于和頭腔取得聯(lián)系，且可減少咽喉的負(fù)擔(dān)，起保護(hù)作用。（2）頭腔共鳴：把口腔內(nèi)聲波在硬腭上的集中反射點(diǎn)稍后移，下腭骨放下，軟腭和小舌頭盡量上提，使口、鼻、咽喉之間的通道和空間更亮些，聲波便沿著上腭骨而停到鼻咽腔、鼻腔和蝶竇等，引起振動，這種共鳴效果清脆、豐富、富有光彩。（3）胸腔共鳴：發(fā)聲時(shí)，咽喉部呈打哈欠狀態(tài)，下腭自然下垂，把聲波的反射點(diǎn)從硬腭移向下齒背上，使聲波在喉頭和氣管附近引起更多的振動，并繼續(xù)傳送到胸農(nóng)會引起共鳴。胸腔共鳴的練習(xí)一定要注意松弛，千萬不要過分地追求胸腔共鳴而去壓迫喉頭，把濃重的喉音誤認(rèn)為是胸腔共鳴。以上做好了，你就可以引吭高歌了，祝你成功！

5，唱歌的方法和技巧有哪些

練習(xí)氣息，可以通過聞花香、學(xué)狗喘氣等方法，找到這種呼吸方式。練習(xí)音準(zhǔn)，這個(gè)訓(xùn)練需要多多練習(xí)多聽多模仿。找節(jié)奏，找一些簡譜來學(xué)習(xí)怎么打拍子這是節(jié)奏感的學(xué)習(xí)方式。練習(xí)共鳴，共鳴可以分為口腔共鳴、胸腔共鳴等。站姿也是很重要的，身身體自然直立，保持自然放松。學(xué)習(xí)正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術(shù)最重要和最必要的基礎(chǔ)，唱歌時(shí)要有氣息支持點(diǎn)等。唱歌是以有節(jié)奏的音調(diào)發(fā)出美妙的聲音，給人以享受。也指吟唱歌曲。也指歌唱藝術(shù)。吸氣是唱歌的基本功，在做呼吸練習(xí)時(shí)，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠(yuǎn)處，從內(nèi)心到面的表情都充滿情意，然后，“痛快地嘆一口氣”使胸部放松，吸氣時(shí)，口腔稍打開，硬軟腭提起，并與提眉動作配合，很興奮地以后腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進(jìn)”使腰、后背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。但呼氣時(shí)不準(zhǔn)過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發(fā)聲的靈活和音高的準(zhǔn)確，吸氣時(shí)不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果，還會使吸氣不易深，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養(yǎng)成兩肋擴(kuò)張、小腹微收的習(xí)慣。唱歌的方法：1、氣息我們唱歌時(shí)要用到的呼吸方式，是我們跑步時(shí)運(yùn)用的胸腹式聯(lián)合呼吸法，以腹部呼吸為主。當(dāng)我們要唱歌的時(shí)候，深吸一口氣，感覺到我們的肚子鼓起來一圈，這樣就是做對了。可以通過聞花香、學(xué)狗喘氣等方法，找到這種呼吸方式。2、音準(zhǔn)很多人都說自己五音不全，唱歌跑調(diào)，我們要做的就是學(xué)會分辨音的高低，這樣才能唱歌不跑調(diào)。這個(gè)訓(xùn)練需要多多練習(xí)，多聽多模仿。3、節(jié)奏我們可以先去了解一下基本的節(jié)奏型，比如快的節(jié)奏和慢的節(jié)奏，了解清楚之后，找一些簡譜來學(xué)習(xí)怎么打拍子，這是節(jié)奏感的學(xué)習(xí)方式。也可以多聽一些節(jié)奏感較強(qiáng)的歌曲，來增強(qiáng)自己的節(jié)奏感。4、共鳴共鳴可以分為口腔共鳴、胸腔共鳴和頭腔共鳴。這三個(gè)共鳴，各有各的妙處：口腔共鳴能使聲音更加結(jié)實(shí)清晰，胸腔共鳴能使聲音渾厚洪亮，頭腔共鳴能使聲音高亢明亮。不同的共鳴組合可以幫助你發(fā)出不同程度的聲音，低中高音的發(fā)出就是共鳴發(fā)聲的體現(xiàn)。所謂發(fā)聲訓(xùn)練呢也就是為了讓初學(xué)者將各大共鳴腔體之間的作用融會貫通，產(chǎn)生最和諧最悅耳動聽的共鳴。唱歌技巧：一、正確的歌唱姿勢是：1、身體自然直立，保持自然放松，這里的放松絕不是松垮、癱瘓，它應(yīng)呈現(xiàn)一種積極向上的狀態(tài)，也就是精神飽滿的狀態(tài)。2、頭部保持于眼睛向前平視稍高的位置，胸部自然挺起，兩肩略下后一點(diǎn)，小腹收縮，兩臂自然垂落，全身有一種積極運(yùn)動的狀態(tài)。3、兩腳一前一后稍分開，前腳著力、身體的重量要平穩(wěn)，重量落在雙腳上。4、面部，眼神要自然生動，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心靈的窗戶，因此在演唱中眼睛切記應(yīng)當(dāng)張大一些，不要瞇起眼，虛著唱歌。5、嘴巴是歌唱的喇叭，應(yīng)當(dāng)張得開，放得松，切忌緊咬牙關(guān)。6、還有歌唱時(shí)下頜收回，正確的感覺應(yīng)該是仿佛由小腹到兩眉之間形成一條直線，脖子和后背、腰部連成一線，這樣才使氣息暢通無阻。7、演唱時(shí)可根據(jù)歌曲的內(nèi)在情感賦予適當(dāng)?shù)膭幼鳎珓幼饕喚毚蠓剑屑沙C揉造作，畫蛇添足。坐唱的姿勢與站立時(shí)的要求一樣，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要倚在椅背上，注意臀部不要坐滿整個(gè)凳面，約坐1/3的面積，兩腳稍分開，自然彎曲，不能蹺腿坐，也不能兩腿交叉疊起。二、唱的呼吸學(xué)習(xí)正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術(shù)最重要和最必要的基礎(chǔ)。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有“誰懂得呼吸，誰就會唱歌”之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實(shí)是歌唱者首先應(yīng)該學(xué)會的一項(xiàng)基本功。呼吸運(yùn)動包含著吸氣和吐氣兩個(gè)過程。1、吸氣用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入氣息時(shí)使下肋骨附近擴(kuò)張起來，腹部方面，橫膈膜逐漸擴(kuò)張，使腹部向前及左右兩側(cè)膨脹，小腹則要用力收縮，不擴(kuò)張。背部要挺立，脊柱幾乎是不動的，但它的兩側(cè)卻是可以動的，而且也是必須向下和向左右擴(kuò)張的，這時(shí)氣推向兩側(cè)與背后并貯在那里，保持住然后再緩緩將氣吐出。2、吐氣唱歌用氣時(shí)，仍要保持吸氣狀態(tài)。這點(diǎn)很重要，就好比給自行車打足了氣，不能一下子放松了，這里還有一個(gè)保持呼吸的問題，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠(yuǎn)保持吸氣的狀態(tài)，控制住氣息徐徐吐出，要節(jié)省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。在呼和吸的過程中，要注意呼吸僵硬的感覺，整個(gè)身體表情都應(yīng)該是積極放松的，緊張的部位就是橫膈膜、兩肋，兩肋就像是一只充足的氣球一樣，我們要讓聲音坐在上面，往下拉，不能讓氣球往上浮起來，也就是說要把氣息拉住，不能讓它提上來，這就牽涉到一個(gè)氣息支點(diǎn)的問題。3、唱歌時(shí)要有氣息支持點(diǎn)支持點(diǎn)也就是聲音要有一個(gè)立足的地方，這個(gè)立足點(diǎn)也就是以橫膈膜及下肋兩側(cè)做支持點(diǎn)，當(dāng)我們咳嗽或笑的時(shí)候，可以直接感覺到它的支持作用。沒有經(jīng)過呼吸訓(xùn)練的人，常常唱歌時(shí)，臉紅脖子粗的，青筋直暴，歌聲僵直，高音上不去，低音下不來等等，都是與氣息支持點(diǎn)沒有保持住有關(guān)。反之，我們掌握了呼吸方法，有了支持點(diǎn)的感覺，那么，當(dāng)我閃歌唱發(fā)聲時(shí)，便會感到聲音仿佛落在我們所控制的氣息上，也就是說聲音是由呼吸來支持了，這種聲音不但悅耳，而且能強(qiáng)弱自如地做出各種變化來。4、不同的樂句用氣是不同的我們在進(jìn)行胸腹式呼吸時(shí)，呼吸氣勢的強(qiáng)弱、吐氣的方法要根據(jù)所唱歌曲（或樂句）的不同要求有所不同。（1）緩吸緩呼這是我們在訓(xùn)練和歌唱時(shí)常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴(kuò)張（也就是腰圍擴(kuò)張），小腹向內(nèi)微收。這種吸氣要求自然放松，平穩(wěn)柔和地進(jìn)行，就像我們?nèi)ヂ劵ǖ姆枷銜r(shí)的感覺一樣，聞花的感覺使我們吸氣吸得深，就像做深呼吸運(yùn)動一樣，但吸氣時(shí)不要用太大的力，只要輕輕地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼氣。呼氣時(shí)，注意保持吸氣狀態(tài)，控制住兩肋和橫膈膜，也就是控制住了氣息，使之平穩(wěn)、均勻、持續(xù)、連貫地慢慢吐出。有一種感覺可以幫助我們體會呼氣時(shí)下肋和橫隔膜的保持狀態(tài)：就是在緩吸后做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作，這里需要長長地吹氣，也就是在做長音的呼氣練習(xí)，我們常說：“長音像吹灰，短音像吹蠟”，是一種吐氣的感覺。（2）急吸急呼急吸就是在很短的時(shí)間內(nèi)，通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部，并將氣息保持住，然后，按照緩呼的要求而呼出。我們在演唱實(shí)踐中經(jīng)常要用到的，因?yàn)樵诟枨木渑c句之間、字與字之間的吸氣不通話你有很長的停頓時(shí)間，往往采用“偷氣”的辦法來吸入且要吸得不讓人發(fā)現(xiàn)，這就是急吸緩呼的作用。為了培養(yǎng)呼吸的控制力，我們可以采取一些練習(xí)曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習(xí)，效果較好。卡魯索說過，歌者能否踏上成功之路，首先要看他對于呼吸器官的操縱和運(yùn)用，是否建立了強(qiáng)固的基礎(chǔ)。三、歌唱的發(fā)聲歌唱時(shí)的發(fā)聲和說話時(shí)的發(fā)聲是不完全一樣的，說話式的唱歌或放大了的說話，都是不對的，這會沒有色彩，不是音樂化了的發(fā)聲。所以說說話的發(fā)聲是不能適應(yīng)歌唱的的需要的，我們必須講究發(fā)聲方法，幫助學(xué)唱歌的人把普通的聲帶磨煉成能發(fā)出優(yōu)美、動聽、有持久力的合乎科學(xué)方法的、有藝術(shù)感染力的聲音來。四、喉頭和聲帶喉頭和聲帶，是歌唱的發(fā)聲器官，是歌唱的核心部位，是通向整體歌唱的要塞，是打開歌唱藝術(shù)寶庫的金鑰匙。因此，了解和搞清喉頭與聲帶在歌唱時(shí)應(yīng)處的位置和狀態(tài)是非常必要的。一般來說，歌唱時(shí)喉頭位置應(yīng)該比平時(shí)說話時(shí)偏低一些（就像我們深吸氣時(shí)的喉頭感覺，因?yàn)槲鼩鈺r(shí)的喉位，比靜止時(shí)的喉位略低一點(diǎn)）有很多人把喉頭處于吸氣時(shí)的位置稱為“水平位”。在歌唱時(shí)字與字、句與句的轉(zhuǎn)換中，喉頭要始終處于這一位置，而不應(yīng)做離開水平位的向上、向下，或向左、向右的移動，當(dāng)然喉頭位置的穩(wěn)定是在運(yùn)動中的相對穩(wěn)定，而不是僵死不動的穩(wěn)定。就像浮在水面上的皮球永遠(yuǎn)穩(wěn)定在水面上的道理一樣，若把皮球比做喉頭，皮球浮在水面的狀態(tài)就好像喉頭穩(wěn)定在吸氣位的狀態(tài)一樣。所以歌唱時(shí)的喉頭位置應(yīng)始終處于低而自如的穩(wěn)定位置和喉頭壁打開的狀態(tài)。五、打開喉嚨在歌唱訓(xùn)練中“打開喉嚨”是十分重要的中心環(huán)節(jié)，它直接影響到聲音的好壞。“打開喉嚨”也就是將喉頭穩(wěn)定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放松，平放在下牙齒后，牙關(guān)打開，下巴放松自然放下而稍后拉，這時(shí)候的喉嚨是打開的。