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1，莫扎特三大著名歌劇

莫扎特的三大歌劇：一.〈費加羅的婚禮〉二.〈魔笛〉三.〈唐璜〉

莫扎特三大著名歌劇

2，莫扎特的經典歌劇是哪部

歌劇：《巴斯蒂安與巴斯蒂安娜》(K50，1788)；《米特里達特》(K87，1770)；《盧喬。西拉》(K135，1772)；《牧人王》(K208，1775)；《伊多梅紐斯》(K366，1781)；《后宮誘逃》(K384，1782)；《劇院經理》(K486，1786)；《費加羅婚禮》(K492，1786)；《唐璜》(K527，1787)；《女人心》(K588，1790)；《魔笛》(K620，1791)；《狄托的仁慈》(K621，1791)。

莫扎特的經典歌劇是哪部

3，莫扎特的女聲歌劇有哪些

《魔笛》里有“復仇的火焰”《費加羅的婚禮》里有“你們可知道什么是愛情”、“美妙時光已來臨”、“我不知道自己在干什么”《唐璜》里有“鞭打我吧！”http://www.sygz.dqt.com.cn/yangxudong/syzx-gjnvg.htm

莫扎特—— 歌劇是莫扎特最重要的創作領域，一生所作的20余部歌劇包涵了各種體裁類型。德語歌唱劇《后宮誘逃》、意大利正歌劇《伊多梅紐》、《蒂托的仁慈》，意大利喜歌劇中最優秀的是《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《女人心》，德語歌唱劇《魔笛》為德國民族歌劇樹立了不朽的豐碑。他在劇中采用德語對白，蘊含著德國文化傳統的哲理性。他的歌劇善於用不同的音樂塑造不同的人物，他把重唱形式作為戲劇性沖突，造成高潮的重要手段，加強了序曲的預示和渲染戲劇氛圍和劇情的作用。瓦格納—— 浪漫主義時期德國歌劇改革家，歌劇作曲家。他把自己對於歌劇改革的見解寫成論著，主要有《藝術與革命》、《歌劇與戲劇》等。并完成了體現其改革理想的歌劇四部作《尼伯龍根的指環》，創作了歌劇《特里斯坦與伊索爾德》。瓦格納在歌劇史上延續了格魯克的歌劇改革。早期創作的《黎恩濟》有明顯的大歌劇風格；音樂亦受到邁耶貝爾等大歌劇作曲家的影響。中期的三部歌劇是德國浪漫主義歌劇的杰作。他們都有著“拯救”情節：《漂泊的荷蘭人》、《湯豪塞》、《羅恩格林》。晚期他在蘇黎世發表了關於樂劇的理論：未來的藝術必須以古希臘悲劇為榜樣，成為理想的整體藝術，這種新型的歌劇可稱之為“樂劇”。他提出歌劇應選擇神話為題材，認為以往的“分曲”結構破壞了戲劇的連貫性，應取消宣敘調、詠嘆調、合唱等固定套式的段落，代之以“無終旋律”。他的歌劇的聲樂部分常用“念唱旋律”，隨著劇情發展的需要自然地進入和消失。瓦格納在歌劇中有意識地運用主導動機，成為求得音樂統一的有效手段。此外，他的音樂具有很強的交響性。他的作品中最能體現他樂劇理論的就是《特里斯坦與伊索爾德》。而其集大成之作是根據古代北歐神話“尼伯龍根之歌”寫成的四部作《尼伯龍根的指環》。羅西尼—— 浪漫主義意大利歌劇作曲家。1810年起，作有正歌劇《奧塞羅》、《威廉退爾》，喜歌劇《灰姑娘》、《塞維利亞的理發師》。19年間寫了38部歌劇。羅西尼具有天生的喜歌劇感覺和舞臺意識。以《塞維利亞的理發師》最為優秀，劇目節奏活躍，高潮處常用重唱作結。他在遵循意大利歌劇傳統的同時，作了些細微而有效的創造，他為宣敘調配上弦樂伴奏以增強表現力，講歌劇的炫技部分明確地記在譜上，羅西尼的歌劇序曲顯示了他卓越的管弦樂技巧，常作為獨立的樂曲在音樂會上演奏。威爾第—— 浪漫主義意大利歌劇作曲家，一生的創作代表了意大利19世紀下半葉歌劇發展的歷史。26部歌劇中，兩部喜歌劇，其余為正歌劇。他不進行改革，而是通過創造來發展意大利歌劇。早期創作代表作有《倫巴第人》、《歐那尼》、《麥克白》。威爾第所采用的歌劇素材，寄寓了人民要求拜托奧地利統治的愿望。他的歌劇包涵4幕，采用分曲歌劇的形式。中期代表作有《弄臣》、《游吟詩人》、《茶花女》，題材轉向現實生活，對於人物性格內心描繪更加細致，大歌劇《阿伊達》是他頂峰之作，華麗壯觀，氣勢宏偉，創作以”場“為主，插進”分曲“結構。晚期代表作有《奧塞羅》、《法爾斯塔夫》，前者每幕音樂連續發展，劇中人聲與管弦樂達到前所未有的融合，后者是意大利喜歌劇的頂峰，也為這一體裁劃上了句號。 ps，這可都是我一字一字辛辛苦苦敲出來的，雖然樓主都沒有懸賞分……嗚參考資料：上海音樂學院西方音樂史課程筆記

莫扎特的女聲歌劇有哪些